试析中国新感觉派形成探因(2)

　　二、日本新感觉派的影响
　　中国新感觉派形成与发展的最直接的影响，乃是来自日本的新感觉派的小说和创作理论。日本的新感觉派形成于20年 代初，为西方现代主义的一个支流。1924年10月创刊的《文艺时代》标志着它的诞生，领导人物是横光利一、川端康成。
　　他们理论主张的核心是强调主观感觉在创作中的重要地位，而反对单纯的平面的描写外部现实。主张从主观感觉出发，把主 观感觉融注于创作客体，创作主观感觉和现实生活相结合的艺术世界。他们注重取材于现代都市光怪陆离的现实生活，反映 都市物质文明，享乐主义和扭曲变态的心理状态，也因之是都会主义文学。中国新感觉派的主要作家刘呐鸥，自幼生长在日本，对日本文学有广泛的接触和了解，而对新感觉派更欢。他在《色情文化》的《译者题记》中，对之给予了大力的推崇和赞扬。中国新感觉派作家都有灵敏的艺术感觉，他们在把握感觉对象时，不追求精确，但却比常人的感觉更具体、更丰富、更敏捷、更细腻，而且带有强烈的主观性、情绪感知性和独特性。所以他们无论写人、绘画、记事，总是善于将色香味音光形等凭感觉器官才能体味到的东西细致逼真地又交相感应的描画出来，构成一幅幅动态的立体图，具有一种可触可感的艺术魅力。在新感觉派作家看来，现代都市的心理复杂不可捉摸无法认识，只有凭感觉去体验把握才行。《夜总会里的五个人》描绘舞厅里黑白两色象疾风掀浪般狂翻乱滚，使人联想到那个黑白颠倒的社会，那红蓝紫的色彩装饰在跳跃的竟虹灯的映照下，使整个天空泛着变幻莫测的光潮。这番狂乱的的景象恰如其分地表现了狂乱人群的狂乱气氛，给人以强烈的感官刺激。
　　中国新感觉派作家多描写大都市中形形色色的日常现象和世态人情，从舞女、少爷、水手、姨太太、资本家、投机商、公司职员到各类市民，以及劳动者、流氓无产者等等无所不包。有人在介绍《都市风景线》及作者刘呐鸥时说:“呐鸥先生是一位敏感的都市人，操着他的特殊手腕，他把这飞机、电影、爵士乐、摩天楼、色情狂、长型汽车的高速大量生产的现代生括，下着锐利的解剖刀。在他的作品中，我们显然看出了这不健全的糜烂的罪恶的资产阶级生活的剪影和那即将要拍起头来的新的力量的暗示。”(21刘呐鸥的小说场景涉及赛马场、夜总会、电影院、大旅馆、小轿车、富豪别墅、滨海浴场、特快列车等 现代都市生活的方方面面。穆时英的小说比刘呐鸥更进一步，他克服了刘呐鸥作品“非中国”即非现实的特点。他的《夜总会里的五个人》和《上海的狐步舞》以异常快速的节奏，电影镜头般跳跃的结构，在读者面前展现出眼花缭乱的场面，显示了人物半疯狂的精神状态以及内心深处的悲哀再现了都市文明的腐化。施哲存的作品题材范围宽广一些，不仅写了上海这个大都市，也写到了上海附近一些小城镇的生活，表现出半殖民地半封建环境的一些重要特点。
　　三、当时中国阶级矛盾和民族矛盾日趋尖锐的社会现实的影响
　　30年代的中国阶级矛盾和民族矛盾日趋尖锐，一批作家既不满于现实的黑暗，又寻找不到变革社会的伟大力量之所在; 既感到前途渺茫，又竭力保持着自我的尊严。这样的一种社会处境和心理状态使新感觉派作家的作品充满了一种颓废、感伤、色的气息。国难当头之际，当一部分热血男儿为民族存亡而奔走疾呼时，也一部分人正排徊在十字路口，为生活的困窘和希望的渺茫感到绝望甚至以暂时的寻欢作乐来麻醉自己的神经，忘却暂时的苦痛。中国新感觉派小说真实地表现了那个时代一部分人绝望而及时行乐的生活状态。如穆时英的小集《公墓》中小说，作品中出现最多的是两类人物，一类是那些闲得无聊的人，他们把生活中的一切方面(包括爱情婚姻在内)都当作游戏。在他们看来人生不过是玩弄别人和消磨日子而已。如《夜》中的“他”，“哀愁也没有，欢喜也没有”，只能在灯红酒绿，调情做爱中棍世度日。《被当作消遣品的男子》中主人公蓉子，谈恋爱纯粹是为了刺激，把爱她的男子作为消遣品。她说:“为什么要结婚呢?”“可是消遣品，工具是可以有许多的。”情绪的紧张，战争的恐俱，前途的无知，使人们开始及时行乐，以美酒歌舞来麻醉自己。纸醉金迷的生活既是人性的麻木，又是人性的脆弱。纸醉金迷背后是生活的无奈、绝望。另外一类人则是在生活的轨道上被压扁或挤出了轨道的人。《夜总会里的五个人》里的五个主人公带着各自不同的苦恼于同一个周末来到一家夜总会，尽情地寻欢作乐，疯狂的跳舞，从疯狂中寻找刺激，直到第二天黎明。出门时，破产的金子大王胡均益开枪自杀，其余的四个人把他送进了墓地。作品采用那种快速变幻的生活和不可把握的人的命运。穆时英在描写资产阶级男女这种纸醉金迷，没落疯狂的生活时，也多少织进了自己某种没落疯狂的心理，使作品常常充满一种“同是天涯沦落人”的役落感伤情绪。这就更好的了解当时代处于一种动荡时，而作为小资产阶级一方面不满于现实一方面找不到出路时的悲观，失落的情绪，因为作品正是他们心境与处境的真实写照。
　　四、中国传统美学的影响
如果说中国的新感觉派小说仅仅是受到了现代主义文学及其理论的影响，当然是不全面的。综观他们的全部创作，我们仍然感到了传统的中国创作对新感觉派的影响。当外来现代文化和民族传统文化相撞击时，作家能在西方与传统的双向借鉴中发展自己。如施蛰存的古典文学修养根底很深，潜意识中有一种对传统文化的认同和眷恋，他能巧妙的应用旧材料而为新作品，把西方的心理的分析学说渗透于中国传统小说心理冲突与动人曲折的情节之中。写出《鸿罗幕什》.《将军的头》.《石秀》等以古事为题材的作品，使具有东方审美趣味的读者也能欣然接受，并使得原作品更加饱满。中国的传统美学对作家们 也有深刻的影响。五四时代提出了反封建文化的口号，提倡白话文，倡导大众文学，使五四时期的一些作品过于直白，失去了古典文学的含蓄朦胧的美感，使许多作家转而向传统文学寻找美的共鸣。意境是我国古典文论独创的一个概念。情景交融是意境创造的表现方法特征。清人王夫之说:“情景虽有在心在物之分，而景生情情生景，哀乐只蠢，荣悴之迎，互藏其宅。”
　　又说:“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无恨。巧者则有情中景，景中情。”虚实相生，是意境创造的结构特征。在新感觉派作家笔下现实生活就成了一种掺有特定主观感情在内的心理现象，带有与常不同的新奇特点。穆时英的《夜总会里的五个人》表面看，这是客观叙述现实情景，其实，有许多场景是通过心理过滤而成的。因为大家都有一种狂乱绝望的心理，所以现实中舞厅的色彩、音乐、舞步、人群等等都染上了狂乱的色彩，给人以似现实非现实，是心理而非心理的感觉，很好地表现了人物当时的情绪。