如何引导摄影思路

　　摄影是一种视觉的语言。一幅好的摄影作品，读者的视线一定是被控制在主体和兴趣点上，而不是被其他与主题无关的杂物所吸引。以下是学习啦小编为你整理的如何引导摄影思路，希望能帮到你。

　　反差引导

　　在生活中，引人注目的总是那些与众不同的人和事。同样在摄影作品中，那些与画面其他区域，有明显反差的元素，也会引起读者的特别关注。

　　一幅整体暗调的作品，画面中明亮的地方显得就格外突出。除了明暗反差之外，照片中还有一种隐藏的重要反差，就是人与自然的反差。千百年物竞天择的进化，让人类练就了一双，辨别出自然界中活物的火眼金睛。一张画面中有人的照片，通过人与自然的反差，就会吸引到不少注意力。

　　一切可以形成反差的属性，都可以用来引导观者视觉，起到突出主体，画龙点睛的作用。

　　摄影新手常犯的一个错误，就是整张照片都是高锐度、高清晰度、类似HDR的充满了各种细节。

　　一张满是细节的照片等于没有细节，因为这些细节互相冲突，互相争抢着读者宝贵的注意力。

　　而一幅好的作品，常常强化了兴趣点的清晰质感，弱化了画面其他区域的细节纹理。

　　用眼睛去发现

　　现代科技的发展和信息的爆炸，“纪录”这件事儿真的太简单也太平淡了。

　　去法师扎堆的景点，不加思考的模仿明信片上的经典角度，简单的按一个快门，想不拍成糖水片都难。

　　这样的摄影，只是一个简单的记录，没有任何的主观劳动和思考。拍出来，当然跟朋友圈泛滥的照片难以形成差异。

　　所以要拍出不糖水的照片，第一个关键词叫做“发现”，发现分为两种：

　　1)一是去少有人去的地方，发现独特的风景

　　2)二是在平凡的景色中，发现不平凡的角度和瞬间

　　引导线引导

　　读者的视线，会习惯性的顺着画面中的线条进行移动。因此如果我们可以在前期取景时拍入一些天然的线条，或者后期处理时人为强化一些线条，指向我们的主体。这些线条就会成为极好的引导线

　　自然界中的小路，河流，草木等等形成的线条，都是极佳的引导线。

　　引导线除了那些明显的线条，还可以是那些隐含的指引关系。比如光线、人的目光、以及人手指的方向等

　　摄影不仅仅是简单的记录摄影绝不仅仅是一种简单的记录。摄影是一种观察和发现。摄影更是一种思考和表达

　　框构图引导

　　框构图，可以把读者的视线限制在画框中间，从而强迫读者关注到画框之中的主体。

　　突破景框：此手法与前一种影像背道而驰。现在我们不是小心翼翼把东西塞进去，而是反其道而行，把东西小心翼翼拆成两半，以达某种目的。我分别到不同地点，拍摄这两顶著名的太空帽：分别是阿波罗和”星际大战”黑武士达斯维达的太空帽(保存地点相隔甚远，一个在休斯敦，一个在圣拉斐尔的某个秘密仓库)。不过，我想将两者一并呈现。在此就以小图解释两种方案：一种是简单左右排列，一种是结合起来。原本的照片太宽且平淡无奇。各露一半较让人意外，也才会趣味盎然，加上太空帽基本上跟脸庞一样是对称的，因此效果极佳。如此一来，对称影像便大功告成了，只是与第52页的对称影像方向相反，那是将视觉焦点置中，这里则是予以分开。

　　综合引导

　　一幅主体明确，兴趣点突出的好作品，常常会同时运用上面提到的多种引导手法。

　　总而言之，合理应用反差、引导线和框构图三种方式，引导读者的视觉到照片兴趣点上，会让我们的摄影作品更加优秀。

　　用心灵去表达

　　艺术，源于生活，又高于生活。

　　给人留下深刻印象的风光作品，无论是前期构图，还是后期处理，都无不充满了摄影师的主观情感，让照片带上了独特的风格和烙印，给观者带来一些不同的感受。比