高等职业教育类的硕士论文

　　高等职业技术教育作为高等教育的一个重要分支，异军突起，正处于蓬蓬勃勃的发展阶段，日趋显示出它广阔的发展空间和强大的生命力，成为推动经济、社会、科技、人才、教育发展不可缺少的重要力量。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于高等职业教育类的硕士论文的内容，欢迎大家阅读参考!

　　高等职业教育类的硕士论文篇1

　　试论高职音乐教育中古典与流行的结合

　　高职音乐教育在陶冶学生情操，促进学生健康全面发展，培养优秀合格的音乐专业人才方面具有积极作用。同时，为取得更好的效果，教育教学中应该将古典和流行音乐有效结合起来。但一些任课老师教学方法存在不足，未能巧妙地将古典和流行音乐结合起来，制约课堂教学效果提高。为转变这种情况，应该综合采取有效对策，激发学生兴趣，促进教育教学质量提高。

　　一、高职音乐教育中古典与流行结合的作用

　　高职音乐教育不仅要注重古典音乐知识学习，还要重视流行音乐教学。能够提高思想认识，巧妙地将二者结合起来，推动教学活动顺利开展，促进音乐教育教学效果提升，其重要作用体现在以下几个方面：

　　1.丰富音乐教学内容。

　　高职音乐教学包括丰富的内容，既有古典音乐，也有流行音乐，既有中国音乐，也有西方音乐。这些教学内容各有自己的特点，对培养学生兴趣和爱好具有重要作用。教学中不能忽视每一项内容，应该结合具体需要，有针对性的采取改进和完善对策，将二者巧妙结合起来，能丰富教学内容，为学生学习创造良好条件。

　　2.有效组织课堂活动。

　　通过创新教学方法，更新教学观念，既重视古典音乐教学，也注重流行音乐教学，综合二者进行科学合理安排。同时尝试利用现代教学方式方法，如情境教学法、项目教学法、合作学习法等方式方法，促进教学活动有效开展，让整个教学过程充满活力与乐趣。

　　3.确保课堂教学效果。

　　高职音乐教学担负着为整个社会培养实用型、技术型专业人才的重任，通过采取有效改进和完善措施，能激发学生的兴趣爱好，让学生更好投入课堂学习活动当中。同时将古典和流行音乐结合起来，丰富学生知识结构体系，让学生更好学习，具有扎实的专业基础知识，提高实践技能，更好从事教学和学习活动，增强高职音乐课堂教学效果。

　　二、高职音乐教育中古典与流行结合的方法

　　由于一些任课老师思想观念落后，教学方法创新性不足，对高职音乐课堂教学产生不利影响，未能将古典与流行音乐巧妙结合起来。为转变这种情况，结合高职音乐教育实际情况，笔者认为可以采取以下改进和完善对策：

　　1.合理组织课堂教学活动。

　　树立素质教育理念，坚持全面提高学生音乐基础知识水平，实践技能为目的，科学合理组织课堂活动。以素质教育为出发点，将古典和流行音乐巧妙结合起来，健全课程体系设置，合理安排教学内容，不断丰富学生的音乐文化知识。

　　2.注重多媒体技术的应用。

　　多媒体具有直观形象的特征，利用多媒体演示教学内容，能更好开展教学活动，让古典和流行音乐变得更加直观形象，促进教学活动有效开展下去。例如，在京剧、古典戏曲、流行音乐学习时，利用多媒体技术演示其表演过程，生动形象的展示每个动作要点，演出技巧等，带给学生直观形象的了解，有利于调动学生的热情，更好参与课堂教学活动。同时还能更好参与教学活动，有效利用参与式教学法、情境教学法、合作学习法等，增进对教学内容的理解，保证教学效果有效提高。

　　3.整合优化课程教学内容。

　　整合高职音乐教学内容，让古典和流行音乐巧妙结合起来，科学合理设置教学课程体系，在更高层次上掌握所学内容，增进对教学内容的理解和认识，达到提高教学活动效果的目的。

　　4.创新音乐教学方式方法。

　　改进教学方式，尝试利用舞台化教学模式、项目化教学方式，注重提高学生的实践技能，增强学生的音乐表演技巧，更好欣赏和讨论相关教学内容。重视课堂讨论和互动，为学生提供更多的学习和表演机会，带给学生以审美体验，丰富学生的音乐知识结构体系。

　　三、结束语

　　古典与流行音乐都是高职音乐教育不可忽视的内容，二者各有自己的特点和优势。实际教育教学中应该将二者巧妙结合起来，综合采取有效的课堂教学策略，实现教学活动顺利开展。从而更好满足教学工作需要，促进学生音乐文化素养和综合技能提升，陶冶学生情操，促进高职音乐教育教学效果提升。

　　高等职业教育类的硕士论文篇2

　　浅谈高职院校色彩风景写生教学

　　一、风景写生的重要性

　　色彩风景写生是研究自然色彩变化的规律，丰富色彩表现语言，感受自然、拓宽创作表现题材，从而获得以风景表现自我情感的创造能力的重要课程，通过它可以从不同地域、地貌、不同物体的形态变化，以及不同季节、气候条件下所形成的具有一定的特殊性和规律性的色彩、色调变化中体会色彩的情感因素。风景中情感的表现是多方面的，不同的景致会带来不同的表现意旨，不同的意旨需要不同的形式与内容以及不同的技法与手段来表现，有时表现在色彩上，有时表现在形式上，有时表现在景物的情调上，有时则表现在某种认识理念或文化背景上。

　　从室内写生转入到室外写生，一个比较重要的区别是光与色的明显变化。外光色彩训练，是真正进入色彩领域的重要转折，丰富的色彩变化以及由色彩形成的意境情调都可以在外光景色的观察与表现中接触到。通过色彩风景写生，可以获知外光色彩的特点和规律，并掌握更为复杂而具有艺术表现力的色彩语言，所以外光写生练习是学习色彩的一个重要阶段。

　　学生通过色彩风景写生的学习，能提高对自然风光的美的观察力和感受力，以及选景和构图能力;能认识并掌握风景色彩的表现规律以及表现空间层次的方法与技能;能掌握及表现画面明暗层次、色彩冷暖及纯度、形体复杂与单纯的对比等;能掌握自然景色在环境、季节、气候，时间等条件影响下所产生的丰富多彩的色调、色彩关系以及表现的规律与技法;能锻炼用色彩和技法塑造各种不同景物的形体和质感，并表现出画面景色的意境和情调。

　　二、风景写生的常见问题

　　(一)进行风景写生时常遇到的困难有：如何选景与构图

　　风景写生的题材选景范围十分广泛，这些景物都是与人们生活密切相关的，选景不在于空间如何庞大，或内容多么复杂，可以是风俗性的场景，也可以是富有意境的题材，而对自然的真实感受才是选景取材的动机和依据。很多同学一开始总是喜欢选择大范围的风景构图，往往力不从心，控制不了画面，我们在初学时，不仿从近景开始画起，从一小处近景或是近景的一个局部开始，找色调关系以及勾画细节，然后再练习中景、远景，控制大画面，这样循序渐进，学生更容易感兴趣而不中途放弃。

　　(二)在风景写生的具体描绘时，会遇到认识与表现的问题

　　如何把风景呈现在画面上，客观取景，主观创作，这是很多同学都知道的方法，但真正操作时仍会遇到各种问题，在面对写生对象时，不能一味的去抄，要学会取舍，如在处理构图和造型上，哪些地方的树可以减少一点，哪些地方的花可以增加一些，都要根据自己的画面来定，构图和造型问题解决后，在颜色的控制上也要客观结合主观，不能看见什么颜色抄什么颜色，这样画面中容易出现脏、乱或颜色生等现象，要根据自己的画面来整体控制色调，才能达到画面的理想的效果。

　　三、风景写生中需掌握的基本要点

　　(一)构图的基本形式和基本原则

　　在绘画中构图有多种形式，较常用的有水平线构图、垂直线构图、方形构图、三角形构图、X形构图等，同学们在绘画时要根据画面内容选择合适的构图。

　　(二)透视原理和透视法则

　　透视主要包括散点透视与焦点透视，其中焦点透视是风景写生中常用的透视手法，按照灭点的不同，可分为三种：平行透视(一个灭点)、成角透视(两个灭点)、倾斜透视(三个灭点)。焦点透视因人的视角不同而形成“近大远小”的规律，其表现形式有以下几个方面：(1)体积相同的物体 ，距离近时，视觉影像较大，远时，则小;近大远小(近高远低、近宽远窄)――物体远近不同，人感受到的大小也不同，越近越大，越远越小，最远的点会消失在地平线上，有规律地排列形成的线条或互相平行的线条，越远越靠拢和聚集，最后会聚为一点而消失在地平线上。位于视平线以上的物体，近高远低，位于视平线以下的物体，近低远高。(2)近实远虚――物体的轮廓线条距离视点越低越清晰，越远则越模糊。同时，同学们也需要掌握视高及物距在构图中的运用

　　四、结语

　　针对高职院校艺术设计专业的教学特点，在风景写生课程内容的设置上，除了对色彩基本理论知识、写生工具材料及写生技法，绘画构图基本形式和原则的理论讲解，在内容设置上是由浅入深、循序渐进，根据高职院校各个专业的专业特点，写生的内容偏重点也不相同，如针对环境艺术设计专业，着重点是针对色彩建筑风景写生的技能训练。这样与学生后期的课程以及所学专业更好的贴切结合。目的也是使学生能够在有限的时间里具备切实够用的色彩知识和色彩技能，并具备一定的色彩修养和较高的审美能力。通过色彩风景写生中理论知识学习及大量的色彩风景写生实践训练，学生能熟练运用水粉或水彩技法对风景进行写生，为今后的专业设计打下良好的基础。