钢琴音乐教育论文开题报告
钢琴教育是艺术教育领域中的重要方面,其主要功效在于培养学生的音乐素养,促进学生人文精神理念的有效领悟。下面是学习啦小编为大家整理的钢琴音乐教育论文，供大家参考。
钢琴音乐教育论文范文一：钢琴教育学前教育论文
摘要：总而言之，组成学前教育的一个重要部分就是音乐教育，而其中的主要内容之一就是钢琴技能教育，是对学龄前儿童开展教育活动的重要途径，也是对各项学前专业音乐教育科目进行整合的关键环节。
关键词：钢琴教育;学前教育
一、融入创新元素，实现授课形式的多样化
虽然与一对一授课模式相比这种授课形式的人数仍然有很大差别，但是与普通的大课相比学生数量较少，可以被划分为小班教学，教师通常可以准确掌握各个学生掌握技能的程度，及时指出并帮助其改正错误。然而对于钢琴教学而言，不可忽视的一点就是师生互动，学生向教师积极演奏作业，能够使教师受到激发，扩张课程内容，当同时有多个学生存在时，教师迫于教学进度要求，无法认真分析每个作品，阻碍了学生的个性发展。第二，数码钢琴集体授课，通常有二十几至三十几个学生。这种形式融入了电子产品与先进的科技，电子钢琴虽然在触感与音色方面与真实钢琴教育稍有不同，但许多附加的乐器音色使音乐表现力更加丰富。而且教师在具有多种高科技产品的数码教室中授课，教师可利用控制台与电脑开展全体、编组或单个学生的演奏活动，使教学手段更加灵活。例如学生在课堂上可与教师通过联机的麦克风及耳机进行单独对话，针对性更强;利用联机方式学生能丰富练习形式，进行重奏、合奏等;教师利用投影仪进行教学与示范演奏时也更直观。这些都是数码钢琴课堂的优势，由于其尚处于起步-发展阶段，有许多不足，各学校可在应用过程中不断探索，并加以完善，实现授课形式的多样化。
现阶段我国还没有制定完善的学前教育专业钢琴教育的教材，大多是使用布格缪勒、拜厄、车尔尼等通用性教材，因为该类教材不具备学前教育专业的特点，所以无法使教学要求得到满足。在学前教育专业的钢琴技能教育中，教师应注重资源整合，探索新的、与时代相适应的教学方法和教材，主要包括以下几点。首先应重视基本功训练，储备技能。许多从事该类教育的钢琴教育为了“良好”把握有效的专业技能课时，忽略了基本功的训练，认为技术差不多就行，执着于向学生传授新乐曲。然而对于学生而言，与学习更多乐曲相比，扎实的基本功其实重要得多，基本功的熟练掌握有利于后续钢琴教育的学习，是学生未来可持续发展的有利保障。其次要主、复调音乐兼顾，使学生平衡、协调发展。一方面调动学生对音乐主调的感觉，感受伴奏和旋律的从主关系，另一方面不能忽略复调意识，促进学生大脑左右的平衡、协调与听觉的立体结构。而且复调对位作品可训练学生双手的协调性，培养节奏感，是期实际运用键盘的牢固基础。最后应将曲目拓宽，探索新教材。钢琴库中的作品数不胜数，涉及流行、爵士、古典等不同的类型，但是教师应重视与学前教育的特点相结合，打造独特的课堂。例如可以教授《小星星》、《洋娃娃和小熊跳舞》、《雪绒花》等幼儿钢琴曲或儿童练习曲，在教材中融入即兴伴奏练习、首调换调练习、简谱弹奏练习等，有利于学生今后顺利开展工作。
三、重视实际运用键盘技能
学生实际运用钢琴技能的水平无法随着基本技能的提高而增长是目前专业钢琴技能教育中的一个难题，其具体表现是部分学生虽然具备良好的钢琴基本技能，但是实际运用键盘的能力却不佳。这是因为钢琴技能课程中缺乏视奏训练，学生不具备快速协调脑、眼、手的配合的能力。大部分学前教育专业的学生在学习钢琴时并没有能力基础，不熟悉键盘位置与乐谱等，假如没有专门锻炼及培养其视奏能力，无法促进学生自由运用键盘乐器。另外，课程中没有训练学生即兴弹奏、伴奏的能力，不利于学生今后实际运用钢琴。与钢琴演奏相比，即兴伴奏、即兴弹奏属于运用键盘的实践课程，具有相对独立性，和基础训练课程有许多不同之处。钢琴基本技能是即兴伴奏和即兴弹奏的技术支撑，除了与一定的调性调式知识、和声知识相结合，还需要充分激发学生的创造性与主动性思维，使将以往学习的音乐素材包装为成熟的音乐，分配给给定的旋律或场景。即兴伴奏、即兴演奏的专业训练是提高学生实际运用键盘能力的有效途径，能够促进学生对旋律风格与和声语言熟练掌握，并应用于钢琴弹奏中。学前教育工作中经常需要演奏钢琴，带领幼儿演唱，因此该专业的学生需要具备运用键盘自弹自唱的能力，这就要求学生不仅要能弹奏，还必须演唱，最终将二者有机结合在一起。
四、制定合理的专业技能考核标准
传统的钢琴教育要求学生完成学习后演奏钢琴曲目，并以此作为评价教学成果的依据，虽然该考核方式与学习钢琴技能的特点相符合，但是缺乏与学前教育特点的结合，考核内容具体应包括以下几点。首先是基本演奏技能，因为大部分学生没有钢琴教育基础，所以在评定演奏技能时应重视基本功的准确性、成熟度，演奏规范程度等多个方面，而不仅是演奏曲目的难度，为学生留出发展钢琴技能的空间。其次是即兴伴奏和即兴弹奏能力，以实际情况为出发点，对学生的创造性思维进行考查。例如在考核过程中，教师可随机说出一个场景，“好多小动物在森林中奔跑”、“鱼儿在水中游”、“小雨淅沥沥的下”等，并要求学生配上合适的音乐。这是一种综合考查，涉及了学生的思维应变能力、基本音乐素养、键盘运用等多个方面，有利于学生全面发展。最后的弹唱能力，这对于学生今后的工作十分重要，能够了解其是否正在消化了学到的钢琴技能。这些合理的考核标准可以呈现出学生实际掌握钢琴技能的程度，也能为教学提供反馈信息，教师可有针对性的优化教学，学生也能及时发现并改正不足之处。
五、结语
总而言之，组成学前教育的一个重要部分就是音乐教育，而其中的主要内容之一就是钢琴技能教育，是对学龄前儿童开展教育活动的重要途径，也是对各项学前专业音乐教育科目进行整合的关键环节。所以，在开设钢琴技能教育时，学前教育专业的有关人员应以幼儿的年龄、心理特点为依据，并与该阶段的音乐教育特点相结合，使钢琴技能教育的实施具有系统性和科学性，能够切实提高学生的应用和时间能力，为其今后的学前教育专业钢琴技能课程的发展奠定基础。
作者：赵欣欣
钢琴音乐教育论文范文二：素质教育下钢琴教育教学探析
摘要： 在钢琴的教学中通常会存在两种现象，第一种是看琴谱弹琴，第二种是背琴谱弹琴。大部分学生初学钢琴，对琴谱还不能完全把握，因此，看琴谱练琴十分重要。
关键词：素质教育;钢琴教育;教学
一、当前我国钢琴教育教学现状分析
(一)忽视学生的兴趣
在钢琴教育教学中，兴趣的作用是非常巨大的。在生活中，一些家长有时为了满足自己的虚荣心，要求孩子学习钢琴，并通过不断地参加考级来检验孩子的学习程度，完全忽视孩子的内心感受。在教学中，一些教师依然延续传统的说教式教学方法，忽视学生的兴趣和接受能力，把掌握钢琴技能作为惟一的初衷。钢琴教育属于审美教育的范畴，学习钢琴是一种怡情悦性的行为，弹奏钢琴更是一种享受，如果把钢琴教育和文化教育画成了等号，遵循应试教育的那一套模式，给钢琴学习贴上功利性的标签，不仅不利于学生学习钢琴，而且严重的违背了钢琴教育的初衷，抹杀了孩子的天性。
(二)忽视学生对弹奏内容的理解
当前钢琴教学中忽视文化素质教育成为一种普遍的现象，很多教师忽视引导学生理解乐曲中所表现的内容，造成学生忽略音乐的本质，钢琴学习局限于弹奏音符。如此一来，学生必然无法胜任高深的作品，即使弹奏出来也是面目全非，意境全无。这种现象根源于教师及学生家长只重结果而不重过程的错误思想，一些学生家长和教师认为孩子考级的级别高低就直接决定孩子弹琴的好坏，关心的只是孩子什么时候要过几级，无暇顾及学生对琴奏中音乐性和艺术性的理解。
(三)忽视学生正确的演奏习惯的培养
教师在钢琴教学中忽视学生正确演奏习惯的养成。很多学生在拿到一首乐曲后，往往还没看谱就开始弹奏，造成眼睛忙于看谱，左右手忙于找键，指法混乱，脑子不清。同时不少学生练琴中常存在多余的动作，例如手腕故意抬高、掌关节塌陷等，这些动作都会造成手指力量不集中，使弹奏者在演奏中总觉得力不从心，在演奏音阶式音型时由于大拇指转指动作的不积极造成转指时手臂的积极转动，就会影响音乐的连贯性、整体性，久而久之还会影响手指的用力及其在琴键上的跑动。②
二、针对钢琴教学中出现的问题的解决策略
(一)教师必须深刻理解钢琴教学的意义
钢琴教学作为学生素质培养的一个重要途径，对培养学习生的审美情操，形成学生多样化能力十分重要。因此，教师必须首先理解钢琴教学的意义，深刻认识到改变原先的教学方法的必要性。
1、钢琴教学对学生的创造力形成大有裨益
钢琴教育教学对培养创新思维十分重要。钢琴学习者或演奏者的练习与表演不能机械照搬乐谱上的各种术语要求,而是在理解作者思想的基础上对音乐作品进行二度创作,从乐谱旋律形态、和声色彩、节奏疏密、力度结构布局中窥探作曲家表现意图,将无声的符号变成有声的音响,使抽象的音乐符号具象化。在这个过程中，学生充分发挥自己的思维创造性，将艺术创造与创新思维结合起来，通过对音乐的理解表达自己的感受。
2、钢琴教学有利于培养学生审美能力
艺术教育是美育的主要内容，它可以引导学生树立正确审美观，培养学生形成健康的审美情趣。钢琴教学是艺术教育的重要组成部分，对学生审美能力的形成发挥着重要的作用。通过学习钢琴的基础知识，学生可以接触到古今中外世界各民族、各种文化背景的音乐作品;通过弹奏乐曲，学生可以对所弹音乐作品的旋律、和声、进行分析，从深层次上理解作品的音乐风格，提升自己的音乐感受力和欣赏力。钢琴教学还可以为学习其他乐器奠定坚实的基础，提高学生的音准和节奏感，拓展对音乐形象的想象力，为即兴伴奏打下基础。③3、钢琴教学有利于学生的智能开发钢琴演奏需眼、耳、手、脚、脑协调工作，是人体多种器官协调配合的过程。④学生在看谱时要做到眼手同步，这种复杂的手指活动和音乐心理活动，会不断的刺激右脑神经元，增加右脑脑突触的数量，而脑突触众多正是科学家与普通人的不同之处。同时，钢琴学习并非一朝一夕，它需要学习者持续不断的训练，通过长时间的手指触动键盘这种精密动作训练，会刺激脑细胞的发展，使学生的手、脑、耳、充分活动，促进智力不断发展。
(二)钢琴教育教学的改进策略
1、关注学生的学习兴趣
兴趣是做好的老师，钢琴学习作为一种培养学生审美能力的活动，必然要与学生的学习兴趣相结合。初学阶段,很多学生都是在家长的要求下开始钢琴学习。他们没有理解和认识钢琴,学习上缺乏主动性和积极性。所以钢琴课应该以培养学生的兴趣作为教学出发点，培养学生对钢琴的兴趣。在最初学习阶段可以给学生放一些通俗易懂,适合他们品位的钢琴曲,演奏一些优美动听且简单易学的钢琴小品,以此来激发他们对钢琴的热爱之情，使学生产生尝试演奏的冲动,以此为契机引入教学将会收到事半功倍的效果。
2、使学生理解乐曲所要表现的内容
钢琴演奏中表现力的培养需要加强文化教育，好的钢琴演奏能触动人的心灵，让人产生共鸣，要想使演奏达到这样的境界，就要理解乐曲所要表现的内容，“情从意生”，只有深入了解乐曲内容、内涵，才能真正诠释音乐的真谛。⑤单纯的演奏音符，如何体会音乐?演奏者的责任是把无生命的音符变成活生生的、有生命气息的音乐，这样才能打动、触碰到听者的心灵，使演奏更具感染力。因此，教师要引导学生加强音乐知识的学习，重视生活体验，感受多元文化知识的特点，对所要表现的东西有一个深刻的理解。教师在钢琴教学中可以鼓励学生查阅乐曲的相关知识，然后教师在对学生进行指导，这样会使学生对乐曲的理解更加深刻，达到事半功倍。
3、培养学生良好演奏习惯
在钢琴的教学中通常会存在两种现象，第一种是看琴谱弹琴，第二种是背琴谱弹琴。大部分学生初学钢琴，对琴谱还不能完全把握，因此，看琴谱练琴十分重要。这样可以使学生在练琴的过程中形成识谱的能力，减少弹错音的情况发生。脱离琴谱弹琴在演出中是必须的，脱谱演奏才能让演奏者全身心地关注乐曲的音乐性的表现，但这是在很清楚所弹每一个音、每一个指法、每一个演奏法记号的前提下才能完成的，这种演奏方法建立在对谱子十分熟悉的基础之上，反之，一开始就让学生练习脱离琴谱的弹法，对学生能力的培养不利。
教师在平时的练琴中要多鼓励学生看谱弹琴，以提高曲目的准确度和乐曲演奏的完整度。钢琴教学作为学生素质培养的手段之一，在当前发挥着重要作用。针对当前钢琴教学中存在的问题，教师要反思当前教学方法方面存在的不足，从钢琴教学的规律出发，注重学生创新能力、审美能力的培养，在钢琴教与学追求美、创造美的过程中，不断地提高学生的综合素质，培养出完善、健全、全面和谐发展的人才。
本文作者:冯娜
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