音乐创作方向论文范文
音乐创作是一门独特的语言,是一门与其他语言相区别的艺术语言。音乐创作在现实中找不到模本,作曲家要在现实与音乐之间建立起联系只能依靠想象作为桥梁。下文是学习啦小编给大家整理收集的关于音乐创作方向论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!
音乐创作方向论文范文篇1
浅析数字技术与音乐创作
摘要：计算机在经历了几十年的发展后，给人们生活的各个方面都带来了巨大的变化，音乐与计算机的结合，也给音乐这门艺术带来了新的课题，通过计算机音乐制作技术，作曲家有了强大的音乐创作工具，不仅使音乐创作有了新的发展，而且还降低了很多音乐制作方面的成本，在高科技的带领下，作曲家不断追求新的音乐音响效果，创作出更具独特魅力的音乐作品。
关键词：数字技术;计算机音乐;音乐创作
一、数字技术的概念
数字技术也叫数码技术，或者称计算机数字技术、数字控制技术，它是与计算机紧密相连的一项科学技术，一般都是利用各种设备将各种信息、图像、声像、文字转化为计算机能够识别的二进制数字，转换成“0”和“1”之后再进行运算、存储、传送、加工等。数字技术被广泛应用在计算机、数控技术、通讯设备、数字仪表、电子产品当中。
二、音乐创作的概念
音乐是用有规律有组织的乐音来表达人们的情感、反映现实生活的一门艺术，它是最抽象的艺术之一。心理医生经常用音乐来减轻或者消除患者的病痛。据考证，在人类还没有语言的时候，就已经产生了音乐，最早是利用声音的高低、强弱来表达自己的情感和思想。组成音乐的要素有很多，比如曲调、节奏、和声、乐音力度、调式、速度、音色、织体等等。
三、计算机音乐制作技术
1.计算机音乐技术特征。
科技的进步使得计算机技术迅猛发展，而计算机技术最大的特点就是具有强大的数字化信息处理功能，显然，计算机音乐技术就是具备数字化处理音乐声音的技术手段，这种数字化的技术处理功能使得音乐的音响质量大大提升，音乐整体的变现力也得到了极大的丰富，音乐创作技术也得到前所未有的巨大进步，它是不同于传统音乐创作的一种全新的作曲方式，主要是以计算机为主要的设备控制器，然后再利用其他各种技术手段，比如MIDI技术、数字音频技术、合成器、采样器、效果器等等技术的配合来完成整个音乐的制作模式。
2.MIDI的基本概念。
MIDI的全称是Musical Instrument Digital Interface，也就是数字化乐器接口的意思，在1983年8月，各国主要的电子乐器制造商举办了一个划时代的会议，在这次会议上，各大制造商讨论了长年以来互相纷争的问题，最后终于商讨出了一个结论，统一制定了世界性的电子乐器的技术规范，就是MIDI 1.0技术标准，它是处理电子乐器与电子乐器之间数据发送或者接收的一个信号标准化的协议，即MIDI协议。
举一个例子说明，在MIDI协议没有出来之前，两个电子乐器制造商制作出来的产品信号是不同的，一个合成器上001号是钢琴的音色，另外一个制造商的合成器显示的001号是小提琴，这样就会导致作曲家在一个合成器做好的音乐，拿到另外一个合成器上播放的时候产生混乱，本来做的是钢琴，播放的时候却变成了小提琴，这种结果让作曲家们甚是头疼，但是MIDI协议出来之后，标准得到了统一，所有的电子乐器上001号都是钢琴音色，就不会出现之前的混乱情况。所以，MIDI标准的统一使所有的软硬件乐器都能够互相兼容，大大方便了作曲家们的创作。MIDI协议的出现和推广，推动了电子计算机音乐数字化技术的飞速发展。
3.MIDI的制作原理。
(1)MIDI的基本设备。在进行计算机音乐创作时，我们首先所需要的设备就是计算机，而且想要很好的运行音乐软件及效果插件，就对计算机的运算速度提出要求，所以计算机的配置越高，内存量越大，在运行多个软件音源的时候就会越快;除了计算机之外，我们还需要其他的周边设备，比如音频卡、MIDI键盘、硬件音源、MIDI接口等相关的连接线。
(2)MIDI设备的工作模式。前文中介绍了MIDI的基本设备以及各个设备的主要功能，但是这些设备是不能单独进行操作的，需要把这些基本的设备连接起来才能发挥作用，形成一个完整的计算机音乐制作体系。
主要的硬件设备有：计算机、MIDI键盘、硬件音源、声卡、扩声器。在进行计算机音乐创作时，作曲家先在计算机上选择音色，然后再演奏MIDI键盘，把弹奏出来的乐音转化成MIDI信号，通过专用的MIDI连接线将这个信息传送到计算机，计算机再利用音乐软件把传送来的信息记录下来，作曲家可以把记录下来的信息进行编辑和修改，完成后，计算机再把相关的音乐信息记录发送给音源，音源接收到MIDI信号指令后发出声音，并将这些声音信号再发送到外部的扩音器，这样我们就能听到最终完成的计算机音乐了。
(3)软件音源的使用及优势。进入2000年之后，由于计算机技术的飞速发展，使得软件音源的音色品质提高，软音源盛行，逐渐代替了硬件音源，在软音源的推动下，作曲家们使用的设备规模越来越小，甚至只使用一台计算机就能完成绝大部分的音乐创作。现时最常使用的软音源可以分为六大类：a.综合类;b.节奏类;c.管弦乐类;d.吉他类;e.电子风格类;f.软件采样器。
a.综合类的软音源。音色的种类比较多，覆盖了大多数类别的常用音色。很多作曲家喜欢用笔记本来完成音乐的创作，这样使用这类型的音源就能完成制作，因为这类音源的音色比较齐全。就是因为音色种类多，所以都存在着一个共同的缺点，就是各种音色的的演奏技法太单调，不够丰富，音色品质也不如大型的专门的音源好。综合类的软件音源有Hypersonic、Cakewalk TTS-1等。
b.节奏类软音源。这类软音源常用的有Addictive Drums、StylusRMX、BFD。
c.管弦乐类软音源，常用的有Edirol HQ Ochestral和East West Quantum Leap Platinum Edition。
d.吉他类软件音源。如RealGuitar，这款音源是由Musical AB公司推出的木吉他音源，它的音色极其接近真实的吉他声音，不仅可以在任何支持VST2.0的音序器上作为插件来使用，而且还可以作为一个独立的吉他音乐制作软件来使用。RealGuitar的三种技术功能尤为突出：多通道分层技术、品味挪移技术、原始吉他触摸技术。
e.电子风格类软件音源。这类型的音源非常多，由于电子类的音色没有真实声音的对比，所以也就没有好坏评判的标准，经常使用的有两款：Absynth和FM。
f.软件采样器。这类软件采样器除了前面讲的软件音源外，也是经常被使用的，是专门用来抓取和调用一些特定格式的音色来使用的软件，现在常用的音色格式有SF2、GIGA、AKAI、WAVE等，至今开发商还在不断研究出新的采样器支持的音色文件，所以，软件采样器用的音色是无穷无尽的。常用的软件采样器有Gigastudio和Kontakt。
四、结语
科学技术在不断的发展，而与科学技术紧密相连的计算机音乐技术也将不断向前进步，两者是密切相关、同步发展的，未来社会将是一个数字化、信息化的时代，可以说，在未来的数字世界中，计算机音乐的发展潜力还很大，它将会带给我们全新的音乐音响的独特体验。
所以，计算机音乐技术的不断进步，使音乐创作的技术手段越来越丰富，音乐制作的技术将更加信息化和数字化，这是历史发展的必然趋势，我们要很好地把握这个趋势，利用更先进的数字技术来进行音乐的创作。
音乐创作方向论文范文篇2
论电音音乐创作中计算机音乐技术的应用
近年来，计算机音乐技术的应用越来越来越广泛，如今已经发展深入到了现实音乐生活的每一个角落当中。在音乐创作、制作、表演以及教育等多个领域当中，甚至是在新生的娱乐、流行以及商业音乐的领域当中的发展也是异常的迅速，受到众多音乐爱好者以及创造者的喜爱。而且计算机技术的应用和发展也促使传统的音乐发生了巨大的改变，计算机音乐的发展给传统音乐的创造提供了一个全新的音乐创作理念，同时也为音乐的创造和具体的表现方式提供了新的创作工具，改变了传统音乐创作的思维方式，给传统音乐的创造展现出一个广阔的艺术表现空间，为现代音乐创作提供了无线的可能。
一、计算机音乐技术概述
(一)计算机音乐
计算机音乐也被称为电脑音乐，是指通过数字计算机或者其他的电子数据来进行处理的音乐，如今几乎所有的电声音乐都被统称为计算机音乐，这种音乐的创作过程虽然可能会使用一些传统的音乐乐器，但是通常情况都是使用电子乐器来进行制作。计算机音乐的最大特点就是其所发出的声音能够通过数字化的形式来加以处理，而且数字化的声音以及在声音的处理技术方面也有效的提升了音乐的效果和真实度，直接丰富了音乐的表现张力，促使音乐的质量实现了质的飞跃。
从而音乐创作的层面上来看，这算是一种新兴的音乐创作方式，集合了作曲、制作以及演奏等多个方面为一体，不但有效的拓展了音响素材的可能性，同时也对音乐的视听体验提供了完美的体验过程和感受。另外，计算机音乐的具体应用可以区分为以下几种：(1)计算机辅助性创作音乐，这种音乐主要是以计算机为主要创作工具，通过对传统音乐的形式和特性来进行创新的创作行为;(2)通过计算机将音乐进行分解和合成，这样应用领域主要是针对音乐来进行更深层次的加工和处理，主要也是以计算机来作为处理和加工的工作来进行，但却力求其能够突破传统的音乐形式和特性，以实现完美的音乐表现形式。
(二)计算机音乐技术
计算机音乐技术主要是指那些将音乐声音信息转化成计算机专用的数字化信息，并将这种信息直接输入到计算机当中，要想实现这个目的，一般都需要借助相关的音乐软件来专门处理此类数字信息。同时也可以在这套软件当中对相应的音乐数据进行深加工的处理，主要也是对各种声音要素来进行加工处理。在经过一系列的处理行为之后，再将其转换成计算机音乐的作品，并以此来将其输出给欣赏者的一种应用型技术。计算机音乐技术主要有MIDI和数字音频这两大核心处理技术，这两种技术的共同点都是通过计算机来处理相应的技术，从而产生音乐，但是这两种技术都有着各自的特点以及不同的技术特征：(1)MIDI技术，这项技术当中所说的MIDI主要是指一些乐器的数字接口，通俗的说就是将各种电子乐器互相连接在一起，再将这些电子乐器和计算机相互连接，并形成一种通讯式的协议。
MIDI的核心部件是音序器，所谓音序器主要是用来记录、编辑和播放各种不同的演奏乐曲。不过，音序器，只能够记录和播放MIDI的数据信息，而且这些数据信息还不能直接变成声音，而是必须要送达到带有MIDI接口的电子设备当中，这样才能够真正的被读取成功，然后结合这些控制的信息来控制好MIDI设备当中的发声电路，最后将其变化成声音;(2)数字音频技术，这项技术主要用于对数字音频加以处理的工作。在当代的计算机音乐制作过程当中，不仅仅只是具有MIDI的技术概念，同时数字音频处理技术的概念也开始不断的融入到音乐的创造过程当中。
这项技术的实际上就是借助电脑来对声音进行直接处理的技术，技术的内容和原理主要是将MIDI抓换成数字音频的信号，通过对音乐作品的后期合成、合唱以及混缩和混响等多种处理工作，同时也可以录入人声，结合乐器以及自然界当中的声音来对音频的文件进行各种形式的处理和编辑，最终将MIDI音序器作为其主要的作曲工具，而且这其中并不包含音频的部分在内。数字音频技术当中的关键技术主要模拟数字互相变换的技术和高效编码技术，这些技术主要是随着采样频率的提升来增加数字化音频的信号，在不降低音乐品质的前提下，最大限度的降低数据量，从而保证数字音响系统的多媒体化，实现其成本的降低和减少。
二、电音音乐创作中应用计算机音乐技术
(一)影视音乐创作应用计算机音乐技术
近年来，计算机音乐技术在影视音乐的制作当中获得了广泛的应用，出示影视音乐的制作水平得以有效的提升，有效的降低了影视音乐的制作成本。影视音乐作品的制作过程比较复杂，通常从构思到配置完成通常需要一个很长的制作周期，而且这里面也无法真正的表现出一些比较复杂的场景，整个视频里面所涉及到的乐器也显得非常的单一，同时制作起来也费时又费力，所消耗的资金也非常大。而且还需要经历多个制作环节，从而影片的拍摄到影片的后期剪辑，这种作曲家和导演之间所作出的交流很可能只是停留在概念化的阶段当中，这样很容易出现作曲家和导演之间的不协调矛盾。所以就需要采用计算机音乐技术，通常也被称为计算机音乐制作系统，这一系统能够将作曲、配曲、演奏以及录音和合成等多个方面的工作全部都交由一人操作，这一就有效的缩短了音乐创作的周期，大大的降低了影视音乐制作的成本，如何很多影视音乐的制作方都选择这一创作方式。
(二)现代音乐作品 应用 计算机音乐技术
如今又大多数现代音乐作品都是结合计算机音乐技术制作而成，这其中也不乏一些比较优秀和新颖的作品，这些作品形式各异，几乎都达到了非常好的 艺术性效果。这些音乐作品在进行创作和制作的过程的肮脏普遍使用了大量的计算机音乐系统软件，最常用的软件主要有电子合成器、数字采样器以及声音效果处理器等等。这些软件都能够为作品的音色效果提供有力的保证。而且软件的使用在整个创造的过程当中也非常的重要，作品的制作都是通过合成器软件和声音发生器软件共同完成的，而在显示部和展开部还有再现部当中的大部分的都是通过电子合成的音色来完成，很多乐曲都需要定音的鼓动，而传统的鼓动法是无法达到音乐创作的要求的。而如果使用的是计算机音乐技术的话，只需要轻点鼠标就能促使定音鼓动态不再受到传统配器当中的乐器音响平衡的限制，从而实现音乐创作的效果。
(三)电子音乐创作应用计算机音乐技术
电子音乐的发展促使大量在音乐领域当中小有成就的音乐人的产生，同时也催生了大部分具有一定影响力的电子音乐作品。电子音乐的创作过程离不开计算机音乐技术的帮助和支持，据比如作曲家里赛所创作的音乐作品《突变1》，这部作品就完全是通过电脑的合成所创作而出的作品，这部作品的主要特点在于它能够借助某一个音色来实现不同的泛音节奏，通过时间的推移来促使其成型和解体。我国中央音乐学院的张小夫教授就是中国现代电子音乐的创始人，其所创作的《诺日朗》就是运用计算机音乐技术为基础和重要的创造手段，并通过音乐 语言和LOOP技术组合在一起打造而成。这种LOOP技术是实现理念创新转化到技术创造的有效 实践。同时在大多数的作品当中，LOOP技术也是一种比较简单的循环技术，所以通常需要用到多种材料来进行组合创作。
三、结语
综上所述，计算机发展成为音乐创作的重要载体，有效的展现出计算机本身的无穷魅力，同时也促使计算机音乐创作成为一种全新的音乐创作方式，大大的提升了音乐领域的创作力，是的音乐的发展更加的丰富多彩。
