音乐教师培训学习心得

当我们受到启发，对生活有了新的感悟时，有这样的时机，要好好记录下来，这样能够给人努力向前的动力。怎样写好心得体会呢？下面是小编为大家整理的音乐教师培训学习心得，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐教师培训学习心得1

通过这一段的培训学习，让我颇有感触。不由让我深思;21世纪的音乐课，应该教给孩子们什么?

一、培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识

这也使我对教师这一职业有了更深的思考和认识：

1、教师是文化的传递者。

教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。

2、教师是榜样。

身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。_____在《关于教育问题的谈话》中明确指出：教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。

3、教师是组织管理者。

教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。

只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。

4、教师是朋友。

所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。

二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。

1、要学会欣赏学生。

教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。

2、要及时反思自己的教学

传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。

三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。

教学是门艺术，多在备课上下功夫;当老师每天要有新鲜感;当教师经常要有上升感等。

教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，即一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。

四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。

通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。

音乐教师培训学习心得2

20xx年11月25日下午五点，我们XX新区中小学音乐骨干教师培训班的一行45人，在教研员Z5老师的带领下，来到了广州海珠区美丽的广东省第二师范学院，我们在这里度过了为期一周的培训学习。

我xx年毕业后就来到了深圳做音乐老师，到如今也工作满七年，在学校也算是个老教师了。但从xx年拿上课本走上讲台的的第一节课开始，我就总是心怀忐忑。因为大学时老师教给我的只是专业上诸如声乐、钢琴等方面的技术，教育学心理学因为我们当时缺乏实战经验，老师也只是教了些较为枯燥、我们还无法理解的仅限于文字的理论。没有人教我们如何去真正站在讲台上，没有人告诉我们怎样去上一节能给学生带来收益的音乐课，没有人教我们怎么去当一名音乐老师。我也就只好“自以为是”的“闭门造车”，即使在工作七年后，我也仍然觉得心中一片混沌，经常为此苦恼不已。

接到去广州学习的通知，说实在的，刚开始我还不以为然，以为会像以往一些培训一样就是走走样子，出个门，逛一逛，聊一聊，但从正式上课的第一节时，我就改变了看法。我们课程时间安排得很紧凑，以至于没有时间去逛一次街。课程内容几乎囊括了在中小学音乐教学中所有实用的内容，包括听评课、歌唱与表演、国际音乐教育动向与启示、合唱训练与指挥法研究、音乐鉴赏教学研究、即兴伴奏编配与应用、歌唱教学技能研究、学校教学研究、奥尔夫教学法和舞蹈创编。

第一天上午举行后简单而又正式的开班仪式后，老师带领我们去东风东路小学听了两节课（后来才知道这所小学是广州最好的小学之一，其只一节课的执教老师曾是第几届全国音乐现场课一等奖的获得者），下午是评课活动。我们先是分小组讨论，大家各抒己见，在交流碰撞中又不断激起新的思想。由各小组组长汇总组员意见后，做为代表进行发言。每个小组长的小结发言不断又跳出新的观点，让现场的老师们个个兴奋不已。最后程煜老师做了总结性发言，又对大家的观点进行了升华，老师高屋建瓴的见解，让我们仿佛拨开了心中的混浊，看到了自己认识上的浅薄，从心底里油然而升起对老师的敬佩。

第二天的课程是我最喜爱的，也是最受大家喜爱的，因为按原课表时间计划，上午的“歌唱与表演课”结束时间是11：30，下午的“国际音乐教育动向与启示课”结束时间是17：30。但到了下课的时间，老师讲得兴致勃勃，大家也听得也是津津有味，大家都全无下课的意思，真是有种相见恨晚的感觉。我本想去上厕所的，但怕错过精彩，一直憋着熬到下课，下午吸取了经验，怕要上厕所，我故意没有喝水。当天上午和下午的课因为大家的不愿离去，分别延长了一个小时的上课时间。就是这样，下课时大家都还感觉意犹未尽。下午给我们上课的程煜老师本来因为生病，嗓子不舒服，但到下课时她居然神采奕奕，她说她的嗓子因为遇到了我们这样一群热情的学生，她一开心居然好了！那是什么样的课让大家如此迷恋呢？现在为大家来揭秘！

zz教授身着时髦青春的装扮，面带优雅的微笑，迈着轻盈的步履，像是带着一股风似的走进了教室，大家立马被她的气场所震慑住了。她为我们讲解了歌唱及舞台表演的内涵及专业的规范，教授了我们一些舞台表演时如何能更加吸引观众的小窍门，并亲自示范了走台步、表演时的眼神、手势动作，甚至是脚的位置和运动的方向。我们无不被纪教授的风采折服，几乎所有人都举起了手机，记录下了她的优雅和大气。当她大方坦言自己是60年代的时，小伙伴们都惊呆了！居然如此？！怎么可以？！我想，大家今后一定都会以纪教授为学习的榜样，我们要学习的不仅仅纪教授的穿衣打扮，因为纪教授以她自身的美，这向我们充分的证明了，气质、修养，足以让人忘却年龄！

接下来的“国际音乐教育动向与启示课”，还是由第一天带领我们评课的程煜老师任教。程老师曾前往日本，学习了先进的教学方法，为我们指引了当今音乐教育发展的方向和提倡的教育理念，更多的是传授了很多实用的课堂方法。她用各种丰富有趣的活动来让我们感受不同的音乐体现，她让我们在各种活动中收获快乐，在潜移默化中感知音乐，让我们感觉豁然开朗。如果我们能把这些看似简单却又非常有效的游戏融入到课堂中，一定让我们的学生爱疯了！哦，原来音乐课可以这样上！课堂在大家开怀的笑声中结束，大家都表现出一副跃跃欲试的感觉，我想大家都一定很期待马上在自己的课堂用上如此别的方法，让课堂大放异彩！

合唱本是较为枯燥的项目，但在第二天上午的合唱课里，像我们一样非常年轻的XX老师却给我们注入了一股新清的合唱之风。她在声音训练上结合了体态的动作——像电梯失重一样身体突然下蹲，同时发音，居然就将能够将不好控制的“yi”音非常自然轻松而又纯净畅快的发出来；用古诗词填唱练声曲，如13 53|1—|，填词“离离原上草”，如此变单调的“a、e、i、o、u”为优美、抒情的歌曲，还能训练学生综合的歌唱能力，如咬字及情感的处理；还教会我们如何开发小的练声曲甚至是简单的音阶，经过巧妙的设计，分成声部，或是各种卡农形式，而形成非常精美的合唱小曲目。她新颖独特的方法，将传统的合唱训练变成了受学生欢迎的形式，如果我们都能像这样来带合唱队，还愁因为合唱枯燥而招不到人吗？

在中小学的音乐教学中，唱歌教学是其中最为重要的组成部分，学生通过演唱来体验感受音乐，表达情感，享受学习音乐的快乐。而如果老师的伴奏能力超强，就能为学生的演唱起到很好的衬托作用，激发学生演唱的愿望，达到我们的教学目标。而现实往往是，很多老师是声乐、器乐、舞蹈专业，并不是钢琴专业的，自然钢琴演奏水平一般，不能很好的为学生伴奏，不能很好的渲染学生的声音和情感，课堂气氛拉动不起来，因此很苦恼，我就是如此！我曾经也苦练过弹伴奏，只可惜没有掌握弹伴奏的方法，再加之钢琴演奏水平有限，练来练去也觉得色彩不鲜艳，和声不动人，后来也放弃了。但这次教我们即兴伴奏的的石璐老师一上课就说了这样一句话：“不要以为弹伴奏就一定要求高水平的钢琴基础，只要有599的水平，你就能弹出很好的即兴伴奏。”真的假的？599？初级水平而已？这样都行？心中装着这样的半信半疑，开始了神奇的即兴伴奏课。石璐老师选取了一首非常简单又耳熟能详的《送别》作为加工原材料，先是分析音乐元素，最终确定了Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ用主三和弦的柱式和弦的基本伴奏方法。哎？虽然这是最简单的方法，但大家一弹，听起来还真不错哦！好像真的不是很难，大家有点信心了。石璐老师又让我们尝试改伴奏织体，用分解和弦试试，歌曲的意境马上又变得缠绵婉转了。原来弹即兴伴奏还的真的有方法、有窍门的。接下来到了见证奇迹的时刻，石璐老师在主三和弦的基础上，再在结尾部分加上一个K46， 再将一些主和弦用合适的副三和弦替代，随着音乐的进行，根据情绪的变化改变伴奏织体与节奏，乐曲立马就变成了一副被涂上了色彩的工笔画一样，听起来好像跟作曲家写的正谱伴奏差不多哦。一节课下来，我似乎找到了一点信心，以前我都不敢弹，一般都是直接放电脑里的伴奏音乐了。但经过这节课，我改变了看法。演奏小学阶段大多数的儿童歌曲，就算是由于演奏技术有限，就算只能用最简单的Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的进行，也能很好的为学生弹出伴奏。我，试试！

本来我是声乐专业的，“歌唱教学技能的研究”应该是我最爱上的课，只可惜我嗓子发炎了，不能与大家相互切磋，失去了请老师点评指正的机会。不过听大家尽情歌唱又何尝不是一种享受呢？毕业七年来，几乎从来没有过像这样，大家聚在一起，用专业的精神来歌唱，听着大家唱着那熟悉又似快忘却的歌，我虽然嗓子哑了，也情不自禁的跟着一起唱，仿佛又回到了无忧无虑的大学时代！多么纯真的年代，我们曾有过的那样执着的追求！

11月30日上午的“学校教学研究”这节课给我的印象尤其深刻。因为给我们上课的**老师，她并不是广东省第二师范学院的大学老师，她是我们第一天去听课学校——东风东路小学的校长。不要以为我记住她，是因为她是校长、是官，而是因为她不仅是校长，也是一名音乐老师，并且做了校长后，现在仍然坚持在音乐教学的第一。说起音乐教学她头头是道、神采飞扬，她对音乐教学的理解和追求更是我们意想不到的。她为我们介绍了当天为我们上课的两位老师，告诉我们那天我们听到的两节公开课，她们并没有特意准备。在音乐老师做校长的这个学校里，因为有了强劲有力的领头羊，像这样的公开课，她们学校是每两个星期就会组织一次。老师们在高数量的公开课中不断的磨练自己，并且全程都录像下来，仔细对比观看，从而取得质的突破，才能做到随便拿来一节课就是一节好课，才造就了从来不怕有人来听课的霸气，才出了能在全国现场课比赛中拔得头筹的优秀老师。

我上的最后一节课是“奥尔夫教学法”。（其实最后一节是“舞蹈创编”，但因为每天的课程安排得很满，根本腾不出时间去购买教学光盘，加之考虑到我自身形体素养的局限性，只能忍痛割爱了。）是个男老师，听说是87年的，哦买噶，长得好高大帅气，直接完全把我给“秒杀”了，整节课我的眼睛都没有离开过他（注：没有半点不敬）。他用年轻人的方式，给我们带来了好玩的“土豆”，有趣的“ζηθικλμ”，还有用身体来歌唱、来舞蹈的音乐律动。他与纪俊娟教授一样，他用他的才华，他的淡定，他的独特，征服了我们所有人，让我们忘记了他的年龄，真是“有才不在年高”。

总之，广州之行的培训是虽繁忙辛苦，却又充实快乐的。在这短短一周的学习中，我收获很多。我不能说经过这次培训，我的教学水平就一定会有一个很大幅度的提高，但至少我更新了教学理念，找到教学的方法，重新拾得了信心，我愿意去试着用我的所学，让我的课堂能呈现不一样的精彩。我愿意，等我！

音乐教师培训学习心得3

通过一天的培训学习，我深受各位专家分享讲座的启发。作为一名音乐教师，我深刻认识到自己需要具备全面过硬的素质：熟练扎实的专业技能，广博深厚的文化内涵，持续不断的学习和专研精神，以及对教育事业和学生深深的热爱。在这次网络培训中，我进一步了解了音乐教育的发展方向和目标，并且反思了自己过去工作中的不足之处。下面是我对这次学习的一些心得体会：

一、音乐教师要有较强的教育教学能力

我个人认为音乐课堂教学是音乐教育工作的核心，也是我们工作的重中之重。音乐教育教学能力对于音乐课堂教学质量起着至关重要的保障作用。一个音乐教师是否适合从事教学工作，不仅体现了其音乐教学水平和能力，也是成为一名合格音乐教师的重要条件之一。这种能力主要包括音乐教学能力和课堂教学的调控能力。

1、音乐教学能力

音乐教学能力涵盖多个方面，如了解和分析学生的学习状况，理解教材内容，确定课程类型和教学目标，选择适当的教学方法以及恰当地安排教学时间等。作为一名音乐教师，在精心设计每堂音乐课时时，需要综合考虑课程类型、教学目标、教学方法的选择和对学生学习状况的了解与分析。不能将同一种教学方法应用于所有学生身上，而是要因材施教，因人而异。将学生的能力与教材紧密联系起来，是一名合格音乐教师所具备的重要条件之一。

2、课堂教学的调控

许多学生常常对音乐这门课持有小觑的态度，认为它是一门次要的科目，因此不愿意学习。这使得在音乐课堂上经常会有厌学的学生干扰教学秩序。面对这种情况，音乐教师需要具备良好的课堂管理能力来调控教学进程。有时候原本设计好的音乐课程会被调皮捣蛋的学生打乱，这时候教师应该运用灵活的教育机制和良好的心理素质来妥善处理突发事件。同时，教师还需要运用教育学和心理学的知识，根据学生在课堂上的表现以及音乐审美的需求来调整课堂内容，有效管理好整个课堂，确保音乐课程能够顺利进行。例如，可以通过提问学生、让学生参与音乐实践活动等方式来转移那些调皮学生的注意力，重新吸引他们的关注并参与课堂学习。这样，学生们会感受到音乐教师既有趣又可爱，又严肃有纪律。

二、音乐教师要有良好的音乐修养，这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。

音乐教师是传递美的使者，也被视为擅长歌唱和舞蹈的代名词。作为美的传播者，音乐教师不仅需要外表美，更需要内心之美。良好的审美修养对于音乐教师尤为重要。在音乐教育中，音乐教师通过培养学生的审美能力来传播美。音乐教师良好的审美修养可以吸引学生的兴趣，增加学生对音乐课的向往。如果一个音乐教师没有音乐修养，那又如何能够上好音乐课呢？如何能够吸引学生并成为一位合格的教师呢？因此，对于音乐教师来说，良好的审美修养不仅体现在对美的理解和发现，还需要懂得创造美。只有在课堂中不断创造和发展美的内涵，才能将音乐中的美带给学生，让他们为你这位合格的音乐教师而鼓掌。

总之，参与了这次培训后，我更加深刻地认识到学习的重要性。只有持续不断地学习，才能实现自身能力的不断提升。

音乐教师培训学习心得4

今天，有幸参加了贾老师组织的音乐教师培训学习。由经纬厂小学的骨干教师梁老师为我们培训有关合唱的内容。梁老师不仅给我们提供了一些平时教学中的经验，还给我们上了一节很好的示范课。这次的学习可以说是受益匪浅，下面就谈一谈自己的学习体会吧。

梁老师说：“合唱训练是一项长期的、坚持不懈的一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。”所以，要跟学生长时间的磨合，耐心的引导，才能有效。

正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。梁老师加强了这方面的训练。熟练的咬字、吐字技巧，不仅是为了把字音准确、清晰地传达给学生，重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来，以达到生动形象地表达歌曲的思想感情，使歌声富有感染力。在以后的合唱训练过程中，要特别加强咬字、吐字方面的训练，从而使合唱获得最佳的演唱效果。

气息训练也是我在平时的课上很少单独拿出来训练的一部分，但是经梁老师简单的长音、短音训练，孩子们的声音很快就不一样了。今后应该多加强学生在这方面的训练。

音乐是听觉的艺术，训练学生音乐的耳朵，让他们细心聆听各声部的旋律，提高合唱的听觉能力。要培养学生认真聆听的习惯，梁老师在训练中，学生多次表现的比较活跃，没有很好的听老师示范。学会倾听也是学习合唱必不可少的一个要素吧。

合唱教学在音乐教育中占有很要紧的位置。对激发学生的学习兴趣，培养音乐感受能力、表达能力和审美能力，陶冶学生的情操都具有重大意义。俗话说：“要给学生一杯水，自己就必须有一桶水”。因此，我们音乐教师在平时就要多加练习，多看别人的，不断地提高自身修养，更好地运用到实际工作中，服务于教学。

音乐教师培训学习心得5

一天的校园集体舞学习，累并快乐着；一天的音乐知识与技能学习，享受着、思考着……

1、 培训内容丰富实用

两天时间，培训内容容量大且实用。开班仪式上，何局长、庞局长的光临，让我们感受到市局领导对艺术教育工作的重视，两位局长的讲话包含着对音乐教师的关注和期望。学习过程中，班主任给学员们提出的要求以及对一个个细节的关注，让我们体验到继教中心培训工作管理的规范。结束仪式上，体卫艺陈主任对潜江艺术教育的地位、成绩的肯定，周翔教授对音乐教师的鼓励，犹如一股春风吹进了我们音乐教师的心田：潜江的音乐教师前途光明，潜江的音乐教育大有可为。

本次培训学习内容丰富，有舞蹈的编排，有合唱指挥与排练，有四个校园集体舞的学习，这些知识切合实际，符合我们音乐教师教学的需要。

2、教授老师素质高

江汉职院的徐丽蓉和周剑波老师在自己的专业领域里可以说是独树一帜的领军人物，他们勤于钻研，女里教学，培养了一大批艺术人才。听他们讲课，可以说是一种享受。徐老师结合自己积累的编舞经验和一个个特色鲜明的舞蹈案例，娓娓道来。特别是她指导学员由一个造型生发出无数造型连接，指导学员现场编创《红蜻蜓》，似信手拈来，让我们的思维活跃起来，原来舞蹈的调度和构图可以这样产生，可以这样自然、流畅，编舞其实并不难，难的是有这样活跃的思维火花。

周剑波老师一曲《春雨沙沙》的合唱训练指导，具体细致，从声音的处理、力度的变化，声部的协调、音量的均衡、守纪习惯的培养，一点一滴地教授。是那样亲切而温和。

实验小学的魏娟老师带领我们用不到一天的时间，学习了四个校园集体舞，高密度，高强度的学习让我有些吃不消了，多少年没有这样跳舞了，大概还是师范的时候这样练习过吧。看看周围的老师，一个个也是汗流满面，气喘吁吁。但魏娟老师一边跳一边指导，精神十足，实在让人佩服。有时一个动作有疑问，魏老师耐心的讲解、示范，毫无怨言。

感谢职教中心的这次培训，感谢这些老师们辛勤的工作，给我启发，让我有了更深的思考：我的教学工作是不是该有新的突破？我对学生的态度是不是应该有新的转变?大家唱大家跳活动该这样更加朝气蓬勃的开展？思考中，努力中！

音乐教师培训学习心得6

通过一天的培训学习，各位专家的分享讲座让我颇有感触。作为音乐教师首先要有全面过硬的素质：娴熟扎实的专业技能，广博深厚的文化内涵，孜孜不倦的学习与专研精神以及对教育事业、对学生深深的热爱。在这次网络培训中，我更进一步了解音乐教育发展方向和目标，反思了以往工作中的不足。下面是我的学习心得：

一、音乐教师要有较强的教育教学能力

通过李荣老师的讲座：我认为音乐课堂教学是我们音乐教育工作的核心，也是我们工作的重点。音乐教育教学能力是音乐课堂教学质量的重要保证，一个音乐教师能否担任这份教学的工作，是音乐教师教学水平能力的体现，也是作为合格音乐教师重要条件之一。它包括音乐教学能力和课堂教学的调控。

1、音乐教学能力

音乐教学能力包括了解和分析学生学习状况、分析和理解教材、确定课的类型和教学目标、选择教学方法和合理安排教学时间等。音乐教师在精心设计每堂音乐课时，课的类型、教学目标、选择教学方法和了解、分析学生学习状况的是有关联的。不能把同一种方法都用在所有学生身上，要“因材、因生”施教。把这种学生能力与教材联系在一起的，就是音乐教师的教学能力，也是合格音乐教师具备的条件之一。

2、课堂教学的调控

许多学生认为，音乐是小科而不愿学，因此在课堂教学中经常有厌学的学生干扰课堂教学。此时，音乐教师就需要有课堂教学的调控能力，即课堂管理能力；本来设计好的音乐课由于调皮的学生捣乱，不能继续进行，这时教师就要用灵活的教育机制及良好的心理素质来正确处理教学中的突发事件。同时，教师要运用教育学、心理学的知识，根据学生课堂的表现、音乐审美的需要，调控课堂，管理好课堂，让音乐课继续。如提问他，让他回答问题，或让他参加音乐实践活动等，或幽默的语言活跃课堂气氛转移他的注意力，使他重新投入课堂学习。让学生感到音乐教师不仅是“活波、可爱”的，也是严肃有纪律的。

二、音乐教师要有良好的音乐修养，这是胜任新的音乐课程教学的重要前提。

音乐教师是美的使者，也是“能歌善舞”的代名词。作为传播美的使者，既要有美的外表，更要有美的心灵。而良好的审美修养对于音乐教师则尤为重要。在音乐教育中，音乐教师作为美的使者主要是通过音乐中的教育审美的作用来实现的。音乐教师良好的审美修养可对学生产生巨大的吸引作用，增加学生的向师性，进而使学生喜爱音乐课。一个音乐教师如果没有音乐修养，怎能上好音乐课？怎能吸引学生，怎能做一个合格的老师呢？所以，对于音乐教师来说，良好的审美修养不仅体现为懂得美，能够发现美，而且还要善于创造美。使美的内涵在课堂中不断创造、发展，才会把音乐中的美不断带的给学生，让学生为你做一名合格的音乐教师而喝彩。

总之，经过这个培训，让我更加深刻地体会到学习的重要性，只有不断的学习，才能有不断的提升。

音乐教师培训学习心得7

1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。

今年四月，我有幸参加了20xx年培训研修项目培训班。这次培训历经十天，我学到了课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了小教中心xx老师的竖笛培训，xx老师的《童声合唱与指挥》，xx教授的理论教学《新课程背景下的培训者》，以及xx校长进行的口琴教学的培训与《音乐课标学习与课改稳健发展》的理论教学和观摩教学。

通过此次的学习，我心里非常的感激，感谢学校领导对薄弱学科一线教师的重视与培养，同时也感谢培训我们的各位教授，他们非常用心的准备培训内容，讲解耐心透彻，使我对教育教学工作的认识从模糊到清晰，从茫然到豁然，同时也深深感到自己在工作中的不足，想到这些心情就变得沉重。下面我就谈谈这次陪训的心得体会吧!

首先，这次培训对我们一线教师来说是如鱼得水。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上有了很大的改观。在过去以教师为中心，以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应该积极贯彻新的“音乐课程标准”，以音乐的“四个领域，十四个板块”作为教学理念，使自己的教学方法与技巧得到提高与认识，从而促进教学发展。

其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。一名优秀的教师，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中成长起来的。教师应以才气和自己的专业知识来说服课堂。

过去以为以现有的知识，足以教好小学生，听完宋德铭教授的讲授，我发现自己的这种想法错了。学无止境，我们应该不断地给自己充电，加强专业知识的学习。在课堂上要流淌着卓越的精神力量和神奇的创造力，用心的教学理念进行教学，刻苦钻研，在对学生艺术教育方面做贡献。

第三，在本次的培训中，xx教授讲授的《关于音乐教学设计的建议》的理论教学给我留下了深刻的印象，使我对如何上好一节音乐课有了新的认识。上好一节音乐课，要重视教学过程的精设计，能够放在学习者的视角，围绕着本课的目的，设计符合学生生理特点与心理需要。

音乐审美符合任职规律，教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情景，清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法，体现师生互动，积极学习参与，学习向课外学习延伸发展的特征，同时注重了对课程资源的开发和挖掘，对教材人文教育的内化和发扬。我相信在今后的教育教学过程中一定会斩荆棘，使教育教学工作顺利、更好的发展。

第四：在本次培训中，所有老师的敬业精神深深的感动了我，他们的孜孜不倦、无私奉献的精神使我记忆忧心。看着一次次的示范，一次次的流汗，使我从心底里佩服。老师真想让时间过得慢些，让你们在课堂上多留一会，为我们诠释蜡烛的精神。可又想让时间过得快些，让你们多休息一会。在这我只想对你们说一声“老师，您们辛苦了!”

总之，这次培训使我学到了课本以外的知识，开拓了我的视野。在今后的教育教学过程中我深信一定学我所用，取长补短，成为一名优秀的音乐教师，为教育事业贡献自己的微力。

音乐教师培训学习心得8

读师范的时候，就对儿童声乐十分感兴趣，时差看一些理论的书籍。但对于儿童声乐却触及不到。毕业之后，阴差阳错当上了语文老师。之后对儿童声音的指导，仅仅停留在个别学生参加校赌场比赛的层次。直到后来，边教语文边抽空带了支合唱团参加市里艺术节获得第一等奖！这让我又惊喜又意外，因为当时凭的仅仅是作为一个业余音乐老师对声乐的兴趣和那一点点的执着。后来又因为一点意外，重新回归了音乐专职教师的道路。所以，这一次能参加培训，也是因为和音乐的缘分，和"快乐阳光的"缘分。

对于有些老师来说，也许他的期待在于声乐的学习，特别是儿童声乐教育的学习。而我，在一年多的学校音乐课堂中，仅仅停留在原有的对音乐教训的一点认识上，基本没有出去培训过，因为之前的学分已被语文学科占满。因此，这一次愿意自费来参加学习，所期待的不仅仅是声乐，也有令人沉醉的奥尔夫教学，还有我仅有所闻却尚未触及到的达尔克罗兹和柯达伊教学。而这两个期待，在这次学习中，我都实现了！

我先谈一谈贺冰新老师的声乐可，是她的教学，让我从传统的声乐教学中跳出来，看见了一套新的律动式声乐教学，心中对儿童声乐的那层如"神秘面纱"般的认知终于被揭开了。贺老师的方法，我用一个词概括就是"简单"!老师把声乐的方法深入浅出，概括为五点：

1、真假声无痕迹连接

2、语言歌唱法

3、音乐解咒的画面感

4、嗓音乐器的声音幅度

5、肢体语言带动声音

其中让我感受最深的：气息和声音的律动。

以前我以为，气息是往下走，声音往上走，气要深，位置要高。但贺老师的方法，我认为更加形象、简单。因为，吸气时小腹鼓起，整个胸腔部肌肉处于放松状态。吐气时气息从肚脐下面4指的地方往上走，就和唇齿，口腔和鼻腔的位置发生了关系。这一方法，非常简单实用，完全不用顾及腰部力量和气从哪里进怎么出。我们就能快速掌握吸气和发声的正确方法。然后在发生的时候，老师的手掌虎口托住下巴，手指往上托笑肌，抬上口盖的方法，也很方便地解决了高音的问题。用老师的一句话概括就是：低音向下靠前，口型宽的，高音向上中间，从鼻窦出来。这样就很方便地解决了真假声的连接问题。

对我的声乐教学困惑帮助最大的是：声音的律动。歌唱者要用身体把音乐律动表现出来。为什么有些学生在舞台上表现力不强，声音直直的，毫无色彩和动感。甚至肢体语言十分单一呆板，一做动作不仅不自然，而且还影响声音。是因为平常的练习过程中，没有从这方面下功夫。今天从贺老师那里，我找到了简单实用的方法，就是歌唱者边唱歌边用手势带出自己声音的幅度来。他需要学会聆听感知音乐，从音乐的情绪节奏特点和旋律走向感知出发，用那个肢体语言大胆地表现音乐。这样的声乐出来就不会僵硬，更有流动感和画面感。

而另一位老师的声乐课，虽然因为人数太多，没能一个个轮到唱和指导，但是从一个旁观者的身份看老师指导和授课，我也是有收获的。因为龚老师的方法对于老师们个人的声乐技巧来说，非常正统，如果能长期跟老师学习下去，每一个人的演唱功底和技巧必然有一个质的提升。听了老师的课，真想回到学院学生时代，立刻飞回琴房连声和歌唱。

王灼老师的课，对我来说，真的十分重要。因为在来之前，我们市里的骨干教师在教研员的带领下刚参加完一次研讨会，是关于全世界音乐教育三大体系的内容，回来的老师对我说的一句话，让我困惑不已。她说："现在的音乐课，不用钢琴，一把音叉就可以上好一节音乐课。"我实在无法想象音乐课该如何走。因为一直觉得自己的课，学生都很感兴趣，也很有乐趣。没有钢琴，音准怎么定？又怎么带学生唱好歌，培养音准呢？带着种种的疑问来了。王灼老师的课中游戏律动活动中，示范演奏体验中，视频的呈现中以及他自己的板书归纳解析中，我找到了答案了。原来音乐要回归生活。奥尔夫讲究的是乐器、游戏、歌唱和故事情节，他强调的是"种子精神".的设计理念，不是外在的形式和结果，而是过程的体验。先感知后认知，是一种音乐元素和人的教育。每一个活动设计的背后，要体现音乐元素，要注重过程的设计，体现种子精神。达尔克罗兹教学是用身体表现音乐。柯达伊教学理念是：音乐、体验和动作。用王灼老师的话说，不管用那种教学模式，都不是看外在的形式或者千篇一律的，而是选择适用自己课堂的教学，用正确的理念去创造出更多方法和方式去教学。我会记住贺冰新老师的那句教导，我们的理念和方法需要和国际接轨才可以把最新的东西带给下一代。是的，我们需要对得起学生，对得起课堂。

总之，这次学习收获还是不少的，感谢主办方，感谢中央音乐学院的老师，从他们每一个老师的教学中看见用心和负责的态度，十分感动！

音乐教师培训学习心得9

10月10日——16日，我有幸到xx参加了“体音美骨干教师高级研修班”的学习。在五天时间里，我们一共学习了七位专家的讲座，三位名师的课堂教学。这次学习不仅开拓了我的视野，而且让我领略到了名师的风采，学到了宝贵的教学经验。并且通过执教者、点评专家与观摩教师互动、现场答疑等多种形式的学习为以后的教学工作起到了点云拨雾的作用。下面谈谈我的感受体会：

此次我们听课、交流和学习了三所学校，我们参观和学习的第一所学校是xx外国语大学尚阳外国语学校。学校秉承“尚德睿智求美向阳”的校训，以“学校，让生命阳光般灿烂”为主旨，旨在通过承传民族文化，拓展国际视野，培育现代风尚，引领学生争做“外语特长、和谐发展”的现代风尚少年。着力创建“谦诚、开智、修明、创新”的校风和“诚实、活泼、攀登、创新”的学风，培育学生现代风尚。通过聆听该校的音乐教学，充分感受到在教学过程中让学生互动、气氛活跃，在轻松愉悦的心境下学习。这种观念与新课标指出的“以兴趣爱好为动力、注重个性发展”吻合。

我们参观和学习的第二所学校是xx市黄浦区卢湾第一中心小学。同时参加了他们学校的数学教研课和名校长培养工程导师程华的讲座。程校长指出教师专业素养是指从事教育教学工作所必须具备的特质。主要由三个部分构成：即职业道德、专门知识和特别技能。上述三种要素是教师专业发展的标准和目标体系，它们并不是简单的并列关系，而是相互作用、影响、共同构成教师专业发展系统的复杂结构，且是不断变化发展的动态。每一位教师应针对自身不足制定相应的发展目标和改进措施，在专家引领下实施诊断，并不断加以改进，以此促进每一位教师取得有针对性的专业发展。

我们参观和学习的第三所学校是xx市曹杨二中附属学校。该校以“人文求善、科学求真、快乐学习、阳光成长”的育人目标。以“责任质量”为核心，以“精品优质”为追求，形成了一整套核心价值体系。学校培育了一支强有力的干部教师队伍。令我印象最深刻的是该学校利用其“九年一贯制学校”办学优势，开发了一批以“人生漫游”、JA、合唱、健美操、明日科技之星等为代表的特色项目，尤其是学校管乐队曾赴奥地利维也纳金色大厅作专场演出。丰富的课程体系全面提升了学生学习生活品质，满足了时代和家长对教育的要求。

回首听课的内容，老师们所展现的不仅仅是对教材的分析，同时也展现了他们的人格魅力。如果没有苦和累的磨砺，怎会有这么夺目的表现呢！成果的背后更承载着她们的努力与收获。在各位名师的报告讲学中，没有难懂生涩的理论，没有华丽繁复的表述，而是用最平实的语言，最容易让我们接受的方式向我们传达了最直接的信息，让我们有了一个系统的认识，让我们在今后的教学中少走弯路，更易于把握住知识的要点。

通过这次听课，我开阔了眼界，看到了自己的不足，同时对自己的教学也提出了许多问题去思考：怎样让自己的课堂更完美？怎样让学生喜欢上自己的课？怎样形成一套自己的教学特色？…本次去xx华东师范大学参加培训除去对知识的学习和吸收，更多的是自我的反思。反思自己的教学，反思自己的课堂，反思自己的专业成长。我想这次学习所引发的反思能成为我不断前进的动力和坚定航向的指路标。

相信通过今后的不断努力，一定能拉近与这些优秀名师的距离，不断进步！

音乐教师培训学习心得10

____年10月8日至10日，我非常荣幸参加了由__教育培训学院组织的(小学音乐)省级骨干教师培训，本次培训共持续时间3天，时间虽然短暂但内容丰富，从我报到拿到提纲的时候，我感触颇深。因为本次培训内容的安排凝结了培训部门以及培训老师太多的心血，本次培训内容分为三个模块：教育素质与技术模块、学科知识与技能模块、学科研究、技能展示及阶段总结模块。培训内容不仅有专家的精彩讲座，有学员的课堂教学展示，有学员间的互动交流，而且还有参观实践听课、评课活动。回首短暂时间的培训，在思想上受到很大的震动，既有观念上的洗礼，也有理论上的提高，既有知识上的积淀，也有教学技艺的增长，更有教育观念上的更新。下面，我从以下三点来跟大家交流，敬请指导。

一、感受专家风采，聆听出色讲座。

通过本次培训学习，使我深深体会到培训院校的专家、名师的风采，感受到学员集体大家庭的温暖。有幸聆听了__教育培训院周积匀老师的《如何做四有教师》;吴益老师的《怎样策划与实施课题研究》;关心风老师的《课堂观察与诊断分析技巧》、李立新老师的《岗位研修方案解读》等专家的精彩讲座。专家们兢兢业业、严谨治学的敬业精神令我钦佩;他们热情开明、平易近人的态度让我倍感亲和;幽默的语言深深吸引着我。这些讲座，或深刻、或睿智、或沉稳、或思辨，无不滋润着我的心田。同时，专家们还以鲜活的实例和丰富的知识内涵及精湛的理论阐述，不仅让我了解到了前沿的音乐教育教学改革动态，而且还接受了先进的音乐教学理念的洗礼，让我进一步从理论的层面上来解释自己在今后音乐教育教学中碰到的实际问题。

二、观摩教学展示，引领教学实践。

培训活动中，有幸地欣赏了由学科带头人王春斐老师执教的校本课《跳菜歌》、省级骨干杨波老师执教的《哆来咪》。这些老师独具特色的教学风格，在展示中充分体现了音乐新课程的教学理念，展示或由浅入深，层层深入，注重引导学生从个人的生活经验出发进行思考;或结构清晰、语言生动，自然朴实的教学风格给我留下了深刻的印象;或体现师生互动和生生互动，让更多的学生参与体验让人难忘。在这些老师的身上我都能感受到他们对学生的细心关注，对音乐这门课程的热爱，对音乐新课标的深刻领悟，对音乐课堂教学的熟练驾驭，这些都引起我的深刻反思。

三、心怀感恩之情，激励自身成长。

虽然培训是短暂的，但收获是丰富的。通过培训，让我能站在一个崭新的平台上领悟当前音乐课程教学改革，让我进一步明确了自己今后音乐教学工作的方向。这一次培训活动结束后，我将继续不断地学习先进的音乐教育理论，增长音乐专业知识。感谢培训班给我提供一个学习的平台，来提高自身的教育理论水平和教学实践能力。

音乐教师培训学习心得11

由省教育厅实施的《山东省农村义务教育薄弱学科教师教学技能培训项目实施方案》全面开展，平邑县作为临沂市的两个试点县之一，在第四实验小学举行启动仪式!

平邑县培训专家团队由省教育厅选派的音乐学科专家和骨干志愿者组成。他们将通过志愿服务、送教上门、连续培养的方式，对我县一百多名义务教育学段音乐教师进行为期1年的持续跟踪式培训。培训内容包括学科专业知识与技能、学科教育教学组织与实施技能，采用集中培训与自主研修相结合、技能学习与教育实践相结合、专家现场指导与自主训练相结合的方式进行。

我作为一名小学音乐教师很荣幸的参加了这次的音乐教师技能培训，走向了提升自我的音乐之旅。不知不觉半年时间过去了，培训专家团队8次送教，每次我都积极参加，认真学习，每次都让我收获满满，受益匪浅。

第一次送教，唐伟老师给我们先上了一堂示范课---《自绕行云飞——浅谈音乐之美》，接着又给全体音乐教师进行讲座：《对音乐常规教学的几点思考和建议》。

唐伟老师告诉我们，真正的互动不仅仅是肢体参与，更是思想的参与，“润物细无声”带着问题欣赏音乐(分散注意力)去问题化(解决问题)、生问题化(发现问题)“观念一变天地宽”教学要提升，理念需转变，讲述了音乐之美，带来了最先进最前沿的理念。

下午一点，省派专家陈常台老师给大家上了一台别开生面的合唱指挥实践教学，陈老师鼓励学员老师上台和他一起"玩音乐"。

第二次送教是分模块学习，从声乐、舞蹈、钢琴三方面对我们进行了技能培训。

第三次送教邀请来了胡箫老师和胡艳芝老师，胡箫老师先给我们讲解即兴伴奏的理论知识，带我们体验和弦的魅力和创作之美。胡艳芝老师专题讲座《因学生而行走的路》。

第四次送教活动分模块学习，从声乐、舞蹈、钢琴三方面对我们进行了技能培训。

第五次送教邀请来了曲阜师范大学音乐学院合唱指挥专业硕士研究生导师张建平教授亲临授课。聆听了张教授三个小时的课，让对于合唱指挥一直模棱两可的我突然觉得合唱指挥并不难。幽默、敬业是张教授给我们留下最深的印象——“敬业有饭吃，真诚有朋友!”“张氏教学法”非常有意思而且实用。

第六次送教再次得到了我们平邑音乐教师的楷模唐伟老师的鼎力支持，邀请到了中国中央歌剧院男高音歌唱家、中央音乐学院声乐硕士韩钧宇!

第七次送教又是分模块学习，从声乐、舞蹈、钢琴三方面对我们进行了技能培训。

第八次送教暨暑期集训在第四实验小学拉开了帷幕。四天的集训中，印象深刻的是李蓓蓓老师的示范课《体验合唱》，让我对合唱课教学有了更加直观深刻的理解，课后山东省教育科学研究院李东老师的讲座为我们的音乐教学指引出正确的方向。还有曲阜师范大学音乐学院的资深舞蹈专家杜心乐老师的舞蹈课让我累并快乐着，觉得累的值。

总之，通过这半年的培训,让我的专业技能和音乐素养都有了很大的提高，我要把这半年来的学习收获内化为自己的东西，不断提高自身的艺术修养和音乐教学水平，为成为一名优秀的音乐教师而努力奋斗。