怎么理解摄影构图中的虚实

　　规则是用来打破的。所有的规则都不是死的，吸收前人的经验对摄影的形式表现将产生积极的作用，会有利于对形式美的理解。以下是学习啦小编整理的怎么理解摄影构图中的虚实，希望能够帮到大家。

　　什么叫构图

　　构图一词来源于拉丁文的“Composition”，为造型艺术的术语。它的含义是指对造型素材进行取舍、组织、安排、建构、表现素材的联系及其结构法则等等。在《辞海》中，谈到构图则是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。

　　研究摄影构图的实质，就在于帮助我们从周围丰富多彩的事实中选择出典型的生活素材，并赋予它以鲜明的造型形式，创作出具有深刻思想内容与完美形式的摄影艺术作品。

　　如何理解摄影构图中的虚实

　　首先，我们要把摄影构图中的虚实与中国画构图中的虚实区分开来，中国画的虚，可以是画面空白，中国画的虚实，便可成为有画与无画的关系，然而这画面中的空白，不是空而无物，却如“于无声处听惊雷”，这便是中国画独特艺术性的表现。但是，摄影构图中的虚，自然不是指一片空白，而是通过改变照相机的景深。

　　景深，就是照相机或者成像设备在调焦使影像清晰过程中，在焦点的前后有一段距离内的区域，能够清晰显现，而这一段范围我们称之为景深，景深越长，那么能清晰呈现的范围越大;反之，景深愈小，则前景或背景会变得模糊，模糊是因为聚焦松散所形成的一种朦胧现象。从而达到视觉上的模糊效果。

　　总的来讲，随着现代科学技术的不断发展，无论是摄像机还是照相机，以及其他可以进行拍摄的设备的制造者们，一直都在不断努力的寻找足以模拟人类的眼睛洞察事物的能力的技术，技术的提升，带给我们的是通过影像即可获得真实贴切的社会生活形态的感受，3D技术的飞速发展就是一个很好的例子，从二维影像到三维空间，带给我们的是一种身处其境的真实的生活体验。

　　虚实构图同样是在模仿我们人类在观察事物的过程中，眼睛所做出的对于目标事物产生的反应，即目标事物为实，除去目标事物的一切东西都变的虚化。例如，当我们的眼睛对准了公路上行走的某个人时，眼睛会自然的对这个人以外的东西虚化，将我们的观察重心放在这个人的身上，但是当我们对于这个人的某个部位，比如说脸，这时，我们的眼睛又会将除去脸之外的其他东西虚化，将我们关心的重点放到了脸上，这是人类眼睛的固有功能，也是科学技术不断模仿的对象。

　　在虚实构图当中重点放在哪里

　　当我们用眼睛观察事物的时候会不自主的将我们关心的重点变实而将次要的东西变虚，因此，我们在拍摄作品的时候，就可以借助我们的拍摄设备，将我们的表现重点调实，方法有很多种，对于单反相机来讲，可以增大光圈，提升焦距，或者靠近事物的重点部位进行拍摄，再调整一下拍摄角度和快门速度，这样就可以获得与我们的眼睛在观察事物时的感受相同的影像了。这种拍摄方法与我们在现实生活中查看事物时的视觉感受相似，因此，最终可以获得比较好的拍摄效果。

　　其实不然，我们的眼睛会将我们内心想要获得的信息记录下来传入我们的大脑，而拍摄设备记录下来的信息却可以根据我们表达的需求做出相应的改变。这种改变可以是画幅比例，画幅分配上的差异。

　　比如将兴趣重点放在黄金分割点上，或者三分法中的表现重点，而整个影像实的位置我们放置了次要表现内容。影视摄影构图的一般规律里讲到，黄金分割点和三分法中的表现重点是我们拍摄过程中要强调的部分，也是我们习惯欣赏一幅作品关注的重心，当我们把关注重心放到了虚的事物上的时候，就会赋予虚的人或者物一种特殊的含义，一种类似于中国画的虚，一种形象上的空白，感情上的饱满。

　　虚实构图的作用一方面是模拟人类的眼睛观看事物的方法，从而获得与我们视觉上欣赏事物相似的画面，给我们认识与理解事物以贴近真实的体验;另一方面，虚实构图给我们创造了更多想象与联想的空间，虚化了的表达重点赋予其一层神秘感，会让我们情不自禁的猜测虚的事物与实的东西之间微妙的关系。

　　虚实关系在摄影画面中比较容易看出，也比较容易分辨。但在具体处理的时候，却要注意实体与空白的关系，使画面有变化、不呆板。空白常常可以刻画意境、渲染气氛，在画面中运用得当，会在构图的形式上添加积极的作用。空白还有在视觉上和心理上造成动势的功能，在运动和所注视的方向要留有一定的空白，可以给人们留下伸张的空间，造成一定的方向性，有助于加强运动的空间感。所以才有“大抵实处之妙，皆因虚处而生”之说，足见空白在构图中的重要性。