学习啦——学设计>艺术设计>摄影构图>

什么是摄影构图原理对比

嘉琪分享

  构图本质上就是组织,使画框里的所有图像元素有序化。这是基本的设计,摄影在这方面的基本要求与其他图像艺术完全一样,而风险也是一样的—纸面上的技巧显得武断、教条。以下是学习啦小编为你整理的摄影构图原理之:对比,希望能帮到你。

  对比的含义

  20世纪设计理论的奠基工作产生于 20 世纪 20 年代的德国,其焦点就是鲍豪斯。1919 年成立于 Des-sau 城的这所艺术、设计和建筑学院因为其对于设计原理的试验性和研究方法而对主流文化影响深远。在鲍豪斯,Johannes Itten 主持了基础课程,他关于构图的理论基于一个简单的概念 :对比。在明暗、形状、颜色甚至于感觉之间的对比,是构成一幅图像的基础。Itten 要求鲍豪斯学生做的第一组练习之一,就是发现和描绘各种可能的对比,其中包括 :大 / 小、长 / 短、光滑 / 粗糙、透明/ 不透明等。这些都是艺术训练,但也非常适合摄影训练。

  Itten 的目的是“通过个人观察唤醒对主体的鲜活感受” ,而他的练习则是进入和探索设计领域的手段。下面我们将他的练习根据摄影的要求略作修改。

  任务分成两个部分,第一部分相当容易—拍摄相互对比的照片。最简单的完成任务方法是从你过去拍摄照片中寻找合适的,寻找那些体现了某种对比的照片。更费力但也更有价值的则是出门寻找体现某种对比的影像,并拍摄下来。

  任务的第二部分是将对比的两方面组合在一张照片里,这是一个需要更多想象力的练习。练习没有限制对比的种类,可以是形式上的对比(明 / 暗、虚 /实) ,也可以是内容的对比。比如说,可以是连续 / 间歇这样的概念对比,也可以是嘈杂 / 安静这样的不可见对比。下面表格中列出的是 Itten 最初的鲍豪斯练习内容。

  充满激情的教育者 Itten 要求他的学生从三个方面来处理对比,“他们必须用自己的感觉来体验、用智力来客观描述、用综合能力来实现这些对比。”也就是说,每个学生都必须首先脱离具体影像来设法获得对每一种对比的感受,然后列出体验这个对比的各种方法,最后拍摄照片。例如,对于“多 / 少”,第一印象可以是一大堆东西里,有一件在某方面有些不同,因而脱颖而出,也可以是一大堆东西旁边有一件同样的东西,单独而孤立地出现。这是各种各样的可能中的两种

  对比构图实例有哪些

  柔和

  加利福尼亚莫诺湖附近的沼泽草地,细密的纹理在精心选择的逆光视角下显得更为柔和。

  强硬

  平淡的光线、乏味的城市环境、远摄镜头的拉近效应,共同构成了这张艰涩、强硬的建筑尖顶照片。

  沉闷

  缅因州 Shaker 村,低反差影像完全源于当时的光线 :晨雾。

  高反差

  晴天高高的太阳,阳光穿越清晰的空气,产生了这个强烈反差的光线效果。拱形岩石产生了深深的阴影。

  液体

  水和其他液体没有固定的形状,所以一种常用的表现手法是在固体背景上的水滴或者瀑布。但是在这张照片里,游泳池里阳光照射下的水面波纹图案,使得我们可以拍摄纯粹的水。

  固体

  硬质光线、粗糙而干涩的纹理,坚如磐石的强硬感觉。

  远摄镜头将这些峡谷压缩成了像一堵墙,充满了画面。

  固体/液体

  将两种对比组合在一张照片里,这张静物照里是一个钢制超导设备在液氮冷却槽内,在影室的相对高温下冒出了气泡。

  柔软/坚硬

  墨西哥尤卡坦半岛的 Rio lagartos 保护区,一片火烈鸟的粉红色羽毛飘落在被阳光烤裂的土地上。

  娇弱/傲慢

  日本的樱花节是观赏樱花的好时节。然而,这张照片里的东京樱花,背景却是艳丽的临时围墙。

  对日本人来说,这个对比更让人心碎,因为背后文字的意思是“廉价”!

  4个利用对比构图拍摄的技巧

  在学习了基本摄影一段时间后,你可以拍出曝光精准、构图漂亮的相片,但我们怎样可以令拍出来的作品更上一层楼,令人留下深刻印象呢?「对比」构图是其中一个很重要和有用的技巧,

  (一) 「光和影」的对比

  摄影其实便是拍摄光和影,在街头拍摄最容易找到这个题材,无论是路上的行人,还是咖啡室内温暖具格调的灯光,也是绝佳的光影题材,留心留意光线的方向,你总会发现一些有趣的光影组合。你也可以试试利用慢快门来记录光影的轨迹,对拍出有感觉的相片也有帮助!

  (二) 「虚拟和现实」的对比

  我们的四周也有很多虚拟的东西,例如墙上的海报,路边的指示牌,展览中的画作等,若果可以好好的找着重点,利用合适的角度和准确的时间,你可以把「虚拟和现实」组合起来,形成一张张有故事的相片。这个技巧在街头摄影中常常会用到,但拍摄时一定要有耐性,能捕捉到一刹那发生的事情,作品常会有意想不到的有趣效果!

  (三) 「题材」上的对比

  「题材」这个字眼很广泛,可以是新旧、颜色、数量、冷暖、刚柔等,或是更广义的包含到意识形态,例如自由与拘束、时尚与落后、情人与单身,只是你能发现到这些题材上的对比,并能把握到时机拍摄,一定都能让影像增加深度,也让影像多添几分话题,甚至趣味感!

  (四) 「大和小」的对比

  大小在构图上很容易做到,因此各位同学务必要试试!做法是找到占据画面很大部分的一些物件,可以是高高的树木,或是巨型广告版,再配合一些看起来很小的东西,像是路过的行人、休息中的小猫等,在构图上把这两个东西放在一起,将会形成很强烈的对比,若果你包含的内容能够互相呼应,或是彼此有关连,相片的故事和启发性会更加大,令人印象深刻!

  后记

  利用「对比」来构图是令摄影技巧更进一步的重要技巧,只要小心留意身边的人和事,加上一些创意,便可以好好地锻炼出「摄影眼」,令拍出来的作品不流于表面,反而可以保留思考的空间,带出更深层次的感觉,今天便拿起相机,一起来试试吧!