《文心雕龙神思》的创作论探析
党寅山分享
论文关键词：《文心雕龙·神思》 刘勰 文学创作论 三情 三化
论文摘要：丈心雕龙的创作论散见于全书的各篇之中，特别详细地表现在第二十六篇神思及以下十多篇里。刘勰在《神思篇中提出了“三情”、‘‘三化’的创作理论、创作构思，同时也强调了加工修改的重要性。
中国古代的文学理论家很早就开始探讨文学的创作法则，重视作品的质量。孔子《论语·_l几灵公》说:“词达则已矣!”《荀子·LE_命》说:“君子之言，涉然而粗，挽然而类。”这些议论只是零星的观点。陆机的《文赋》则对创作中各个环节的艺术技巧问题进行了细致的论述，尤其是对构思过程作了比较深入的探讨，这是前人未曾做过的。刘姗正是在这一基础上，研究了大量的作家和作品，总结了丰富的文学理论著作，才建立起自己的文学理论体系—《文心雕龙》，他论述了有关文体、创作和批评中的重要问题，因而刘姗的创作理论比前人要丰富得多。有学者称刘祝是中国占代文学史仁最伟大的文学理论家和批评家，称《文心雕龙》博大精深，空前绝后，实不为过。
《文心雕龙》分为五大部分，而创作论无疑是这五部分的“脊梁”，那么《神思》篇作为统领创作论的首篇，其地位和作用就可想而知了。关于文学创作的过程，刘腮在《神思》篇中作了系统的论述。就构思内容而言，刘姗提出了著名的“三情”、“三化”说。“二情”即物情、辞情、神情。“二情”之间的关系是以物情导辞情、以辞情表神情，神情又凭借于物情。它们的关系具体表现为“情以物迁”、“辞以情发”、“心以理应”、“神用象通”、“物以貌求”。构思与创作的最高境界是物、情、辞的有机统一，具体而言就是主观心理的物化、客观外貌的情化，最后达到物、情、辞的高度融化，简称“三化”。而“二情”与“二化”之间的关系是相辅相成、密不可分的。总之，如果做到了物、情、辞的有机统一，即达到了“三情”、“三化”的最高境界，就会产生“登山则情满于山，观海则意溢于海”、“我才之多少，将与风云而并驱矣”的动人效果，就做到了“景以情和，情以景生”，从而达到“借景表情、情景交融”。做到了这一点，诗文才会兴趣盎然，才能达到文学创作的最高境界。
简而言之，刘栅认为“物”一一客观世界与“神”—主观世界相接触后，“神”就有了“思”一一精神有了活动，继而就产生了“意”—要写的内容，然后由“意”所决定的“言”—语言表达出来。这个过程看似简单，直线发展，但在实际创作中却矛盾重重。客观现实通过精神活动最后用语一言表达出来，不一定能得到典实的反映。原因大体有两方面，一是对客观现实的认识能力问题，三是是对语言运用的问题。为了解决创作中存在的这两方面问题，刘姗在《神思》篇中主张文学创作者应加强四个方面的修养:即“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞”。其大意是以积累知识来存贮珍宝的材料;以分析事理来丰富思考的能力;以研究生活经历来洞察客观事实的本质;以掌握事物的情态来培养语言运用的技巧。因此文学创作者要积累学识，储存写作的材料;分析事理，丰富自己创作的才能;要深入学习研究经历的事物，提高洞察能力;顺着思路选择恰当的文词。然后用深解妙理的头脑，按照声律安排文辞，这就是驾驭文思的首要方法，布局谋篇的根木途径。概括起来这就是“才(文才)”与“学(积学)”的修养问题，这是进行文学创作的先决条件。虽然文思有迟速之分，写来有难易之别，但是不注意这四个方面的修养，就写不出成功的作品。为了突出这一问题的重要性，刘姗在《神思》篇的最后一句话“结虑司契，垂帷制胜”中，再一次强调了“积学”对作家的重要性，为文构思匠心独运必得通过窗前苦读，提高白己的知识和修养，这样才能顺利地完成预期的创作任务。因此，“积学”是《神思》创作论中的一个重要方面。 刘解在《神思》篇中花了大量笔墨集中论述了创作中的构思问题。就构思方式而言，他提出了“寂然凝虑，思接千载;悄焉动容，视通万里”的动静说。这一观点是对陆机 《文赋》中“观占今于须臾，抚四海于一瞬”、“恢万里而无阂，通亿载而为津”的继承与发展。他认为酝酿文思，贵在虚静，排除杂念，净化心神。就动静的关系而言，静是动的前提，动是静的深入:静是手段，动是目的。在这里首先强调了静在构思中的作用，只有“寂然凝虑”，才能“思接千载，视通万里”，即只有心静，构思时才能聚精会神，才能突破时空的限制，驰骋丰富的想象力，使思路开阔。其次谈到由静而动的转换，其中“悄焉动容”就是由静而动的开始。由静而动最明显的表现是“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，即构思满足了人味觉、听觉的艺术享受;“眉睫之前，卷舒风云之色”，即构思满足了人视觉的艺术享受。
尽管艺术构思是比较复杂而抽象的思维活动，然而《神思》篇却把它描写得十分生动，“神思方运，万涂竟萌;规矩虚位，刻镂无形”。这就是说:想象活动刚一开始，千头万绪竞相涌起，既要按一定写作规矩虚构意象，又要对不够具体的形象精细刻画，使之形象生动、栩栩如生。这不仅把“神与物游.’，的情况具体化，而且还提出了艺术构思的作用，即使无形为有形，化抽象为具体，这是艺术创作独特的手段，也是艺术创作的基本特征。只有把作者的思想感情，经过作者精雕细刻的艺术加工并通过具体形象表现出来，才能创作出形象鲜明、生动感人的艺术作品。这就说明，形象思维是艺术创作的基本规律。
另外，刘翩在《神思》中还谈到了创作中的两个问题:一是创作构思有迟速难易之不同，但总的要求是博而能一。如“张衡研《京》(《二京赋》)以十年，左思练《都》 (《三都赋》)以一纪”，“枚皋应诏而成赋，子建援犊如日诵”，对比是如此鲜明!尽管如此，还得要求“难易虽殊，并资博练”。二是文章修饰、艺术加工的必要性。刘鳃用“视布于麻，虽云未贵，杆轴献功，焕然乃珍”予以形象生动的说明，具有很强的感染力和说服力。
《神思》篇中的“神思”作何解释呢?《序志》篇解释《文心雕龙》一书的命名时指出:“文心”即“言为文之用心也”。具体而言，“神思”有两层含义:一是指创作过程中“聚精会神”的构思;二是指“天马行空”的运思，类似于平常所说的形象思维。即“神思”是文学创作中精心构思与形象思维的总称。
论文摘要：丈心雕龙的创作论散见于全书的各篇之中，特别详细地表现在第二十六篇神思及以下十多篇里。刘勰在《神思篇中提出了“三情”、‘‘三化’的创作理论、创作构思，同时也强调了加工修改的重要性。
中国古代的文学理论家很早就开始探讨文学的创作法则，重视作品的质量。孔子《论语·_l几灵公》说:“词达则已矣!”《荀子·LE_命》说:“君子之言，涉然而粗，挽然而类。”这些议论只是零星的观点。陆机的《文赋》则对创作中各个环节的艺术技巧问题进行了细致的论述，尤其是对构思过程作了比较深入的探讨，这是前人未曾做过的。刘姗正是在这一基础上，研究了大量的作家和作品，总结了丰富的文学理论著作，才建立起自己的文学理论体系—《文心雕龙》，他论述了有关文体、创作和批评中的重要问题，因而刘姗的创作理论比前人要丰富得多。有学者称刘祝是中国占代文学史仁最伟大的文学理论家和批评家，称《文心雕龙》博大精深，空前绝后，实不为过。
《文心雕龙》分为五大部分，而创作论无疑是这五部分的“脊梁”，那么《神思》篇作为统领创作论的首篇，其地位和作用就可想而知了。关于文学创作的过程，刘腮在《神思》篇中作了系统的论述。就构思内容而言，刘姗提出了著名的“三情”、“三化”说。“二情”即物情、辞情、神情。“二情”之间的关系是以物情导辞情、以辞情表神情，神情又凭借于物情。它们的关系具体表现为“情以物迁”、“辞以情发”、“心以理应”、“神用象通”、“物以貌求”。构思与创作的最高境界是物、情、辞的有机统一，具体而言就是主观心理的物化、客观外貌的情化，最后达到物、情、辞的高度融化，简称“三化”。而“二情”与“二化”之间的关系是相辅相成、密不可分的。总之，如果做到了物、情、辞的有机统一，即达到了“三情”、“三化”的最高境界，就会产生“登山则情满于山，观海则意溢于海”、“我才之多少，将与风云而并驱矣”的动人效果，就做到了“景以情和，情以景生”，从而达到“借景表情、情景交融”。做到了这一点，诗文才会兴趣盎然，才能达到文学创作的最高境界。
简而言之，刘栅认为“物”一一客观世界与“神”—主观世界相接触后，“神”就有了“思”一一精神有了活动，继而就产生了“意”—要写的内容，然后由“意”所决定的“言”—语言表达出来。这个过程看似简单，直线发展，但在实际创作中却矛盾重重。客观现实通过精神活动最后用语一言表达出来，不一定能得到典实的反映。原因大体有两方面，一是对客观现实的认识能力问题，三是是对语言运用的问题。为了解决创作中存在的这两方面问题，刘姗在《神思》篇中主张文学创作者应加强四个方面的修养:即“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞”。其大意是以积累知识来存贮珍宝的材料;以分析事理来丰富思考的能力;以研究生活经历来洞察客观事实的本质;以掌握事物的情态来培养语言运用的技巧。因此文学创作者要积累学识，储存写作的材料;分析事理，丰富自己创作的才能;要深入学习研究经历的事物，提高洞察能力;顺着思路选择恰当的文词。然后用深解妙理的头脑，按照声律安排文辞，这就是驾驭文思的首要方法，布局谋篇的根木途径。概括起来这就是“才(文才)”与“学(积学)”的修养问题，这是进行文学创作的先决条件。虽然文思有迟速之分，写来有难易之别，但是不注意这四个方面的修养，就写不出成功的作品。为了突出这一问题的重要性，刘姗在《神思》篇的最后一句话“结虑司契，垂帷制胜”中，再一次强调了“积学”对作家的重要性，为文构思匠心独运必得通过窗前苦读，提高白己的知识和修养，这样才能顺利地完成预期的创作任务。因此，“积学”是《神思》创作论中的一个重要方面。 刘解在《神思》篇中花了大量笔墨集中论述了创作中的构思问题。就构思方式而言，他提出了“寂然凝虑，思接千载;悄焉动容，视通万里”的动静说。这一观点是对陆机 《文赋》中“观占今于须臾，抚四海于一瞬”、“恢万里而无阂，通亿载而为津”的继承与发展。他认为酝酿文思，贵在虚静，排除杂念，净化心神。就动静的关系而言，静是动的前提，动是静的深入:静是手段，动是目的。在这里首先强调了静在构思中的作用，只有“寂然凝虑”，才能“思接千载，视通万里”，即只有心静，构思时才能聚精会神，才能突破时空的限制，驰骋丰富的想象力，使思路开阔。其次谈到由静而动的转换，其中“悄焉动容”就是由静而动的开始。由静而动最明显的表现是“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，即构思满足了人味觉、听觉的艺术享受;“眉睫之前，卷舒风云之色”，即构思满足了人视觉的艺术享受。
尽管艺术构思是比较复杂而抽象的思维活动，然而《神思》篇却把它描写得十分生动，“神思方运，万涂竟萌;规矩虚位，刻镂无形”。这就是说:想象活动刚一开始，千头万绪竞相涌起，既要按一定写作规矩虚构意象，又要对不够具体的形象精细刻画，使之形象生动、栩栩如生。这不仅把“神与物游.’，的情况具体化，而且还提出了艺术构思的作用，即使无形为有形，化抽象为具体，这是艺术创作独特的手段，也是艺术创作的基本特征。只有把作者的思想感情，经过作者精雕细刻的艺术加工并通过具体形象表现出来，才能创作出形象鲜明、生动感人的艺术作品。这就说明，形象思维是艺术创作的基本规律。
另外，刘翩在《神思》中还谈到了创作中的两个问题:一是创作构思有迟速难易之不同，但总的要求是博而能一。如“张衡研《京》(《二京赋》)以十年，左思练《都》 (《三都赋》)以一纪”，“枚皋应诏而成赋，子建援犊如日诵”，对比是如此鲜明!尽管如此，还得要求“难易虽殊，并资博练”。二是文章修饰、艺术加工的必要性。刘鳃用“视布于麻，虽云未贵，杆轴献功，焕然乃珍”予以形象生动的说明，具有很强的感染力和说服力。
《神思》篇中的“神思”作何解释呢?《序志》篇解释《文心雕龙》一书的命名时指出:“文心”即“言为文之用心也”。具体而言，“神思”有两层含义:一是指创作过程中“聚精会神”的构思;二是指“天马行空”的运思，类似于平常所说的形象思维。即“神思”是文学创作中精心构思与形象思维的总称。
