音乐声乐教学硕士论文

　　声乐艺术从远古时期以来便紧密地伴随人类的社会生活,自有歌唱以来,我国便有了声乐教育,声乐教学是声乐教育的一部分,是一门复杂的艺术门类,更是一个不断发展的过程。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于音乐声乐教学硕士论文的内容，欢迎大家阅读参考!

　　音乐声乐教学硕士论文篇1

　　浅谈声乐教学中音乐素质的培养

　　摘要：声乐不仅仅是一门技术，更是一门艺术，一门科学，它的学习不是一蹴而就，歌唱不仅要求声音好，技巧高，还要求歌唱者要有一定的音乐素质，其完美的结合才能够使声乐表演达到一个较高的水平。

　　关键词：声乐文化修养心理素质 理性与感性审美观

　　声乐是建立在以人为基础的“乐器”发展而来的，它不仅仅是一门技术，更是一门艺术、一门科学。我国具有现代意义的声乐教育开始于二十世纪初，距今不过一百年的历史，但是它的发展确实非常的迅速，特别是现代全球一体化的形成，我国的歌唱技巧更是异军突起，结合西方声乐的技巧和国内民族声乐艺术，形成了有自己特色的歌唱艺术。当然，声乐学习并不是一蹴而就的，歌唱不仅要求声音好，技巧高，还要求歌唱者有很高的音乐素质，他们相互完美的结合才能让声乐表演达到一个较高的水平。本文所说的音乐素质主要包括文化修养、心理素质、理性与感性的结合、审美观等一切可以影响到声乐表演的主观因素。

　　一、注重文化修养提高

　　文化修养是指一个人对这些人类精神活动的创造物认知多少，把握多少，运用多少。其包括文学的、历史的(音乐史、艺术史、文学史和一般历史)、美学的、哲学的等等各方面的知识积累。文学使我们丰富，历史使我们厚重，哲学使我们睿智，思想使我们深刻，艺术使我们触类旁通而富有灵感与激情。

　　我们对这些文化积累越广博越深厚，声乐艺术的境界越高，声乐的艺术世界就越宽阔，越新鲜多彩。并且，一个演员或歌唱者文化素质修养的深浅,会直接影响对作品二度创作的质量。要想把歌唱好,把情感完全融入到歌曲当中,就要求歌者有深刻的思想、丰富的人生体验和广博的文化素质修养作支撑。文化修养能使我们从哲学的高度、思想的高度、人性的高度去触摸声乐艺术最深邃、最本质的东西，引领我们从声乐艺术的必然王国走进声乐艺术的自由王国。在中国的文学艺术领域，有文如其人、画如其人、字如其人、歌如其人的说法。

　　因此，就声乐表演来说，一个人的文化修养，则会通过其歌曲的演唱表现出来，这是因为声乐艺术是情感的艺术，音乐的艺术，是关于人的艺术，演唱歌曲是演唱者思想情感、人生体验的外化，是其艺术观、审美观的音乐化。所以，在歌唱的声音中，常有强烈的文化品味和文化韵味，是演唱者文化修养集合式的音乐体现。当我们凭借着文化修养真正的成为“美”的人了，那我们的歌声也就有了内在的魅力，富有美丽的生命色彩，就能撞击人的心灵。把人引入声乐艺术精神实质、把声乐艺术推向高峰的基础，所以我们必须重视文化的修养，并视之为声乐艺术灵魂的所在。

　　二、注重心理素质的培养

　　从心理学角度讲：心理素质包括情感，信心，意志力，和韧性等等，一个人的心理素质是在先天素质的基础上，经过后天的环境与教育的影响而逐步形成的。在声乐表演中，如果歌者心理素质不够好，就有可能在演唱过程中就有可能口干舌燥，浑身打颤，更为严重的可能导致失声心，可以说理素质决定了歌唱的效果与表演的成败。因此，在声乐教学中心理素质的培养显得尤为的重要。笔者认为心理素质要从过硬的技巧、自信心以及其他的一些客观与主观的因素等方面加以培养，下面简单的说一下如何锻炼过硬的技巧与自信心的增强。

　　1.过硬的技巧

　　有句话说得好，“艺高人胆大。”如果说自己歌唱技巧的水平到达了一定的高度，那么心里面自然就会比较踏实稳定。反之如果自己的水平不足以在舞台上打动观众，自己心里就会没底，影响到自己的心态以至于舞台表演还不能发挥出自己应有的水平。想要好的心理素质，首先还是应该提高个人的声乐演唱技巧和水平，不断加强声音表演的锻炼，才能增强心理素质的提高。

　　2.自信心的培养

　　在平时的声乐表演中，演唱者要学会自我肯定。人总要不断地否定和肯定自己才能进步，而否定的最终目的是为了向肯定方向发展，自我肯定，保持坚定的信念，往往是演唱成功的关键。当然，自信心是在靠生活中的点点滴滴形成的，所以我们平常生活中无论做任何事都不能逃避，要勇于面对。特别是在声乐课堂上，教师在传授学生歌唱技巧的同时应该多给与学生肯定，逐渐培养学生的自信，这对学生的以后的歌唱表演起到了至关重要的作用。

　　三、注重感性与理性的结合

　　歌曲一般是作曲家对一种情感的认知和抒发，它是具有浓重的感性色彩。

　　而歌唱技巧是一门科学，理性作为了绝对的主导。我们学习声乐就是为了表演，而想要把一首歌曲演唱的更加完美，不仅需要科学的发声技巧，同时还需要歌者对演唱歌曲要有很深的理解，才能把作曲家写作的歌曲更好的演绎出来。也就是理想与感性完美的结合才能够让歌者的演唱更加能够打动听众。

　　首先，在课堂上教师在教导学生歌唱技巧同时要引导学生课下多听一些音乐作品，并且在听音乐之前要浏览作曲家写作音乐作品的大致背景与音乐作品所要表达的含义，学会欣赏音乐;其次，在给学生布置歌曲的时候要强调歌词的重要性，了解歌曲背景与歌曲意义的同时要多读歌词，把歌词读得字正腔圆，我们中国所说的普通话讲究抑扬顿挫，当把歌词读的非常熟练的时候，张嘴之后抑扬顿挫的感觉就会出来了，也就是我们所说的熟能生巧，对于歌曲情感的表达具有很大的帮助;最后，在课堂上我们教师就应该指导学生把歌曲技巧融入歌曲，并把情感融入歌曲演唱，才能做到理性与感性的完美结合。

　　四、注重审美观的培养

　　每个人都有自己的审美观，而歌唱的审美就是歌唱者对美的感受，每个人对现实生活中美的事物和对艺术美的欣赏，都是一种审美活动。审美思维不论对演唱还是发声训练，都有着制约和调控作用。因此要成为一名优秀的演唱者，在学习过程中，要不断培养和建立良好的审美判断能力，通过后天不断的审美培养和训练养成很好的审美能力。

　　而课堂上教师引导学生形成正确的审美观对学生的专业学习会有很大的促进作用。首先，要培养学生的听觉能力，了解什么是正确的发声，能够听出来别人的歌唱声音的好坏;其次，要给学生推荐一些好的音乐作品，好的音乐对人具有教育作用，好的音乐听多了就会逐渐形成一种音乐人所独有的气质，能够更好地分辨音乐作品的内涵;最后，要给学生树立形象审美观，在平时的演唱中形象也很重要，要让自己的演唱形象符合自己演唱的歌曲的情境和表达的感情，使演唱的歌曲和自身形象达到完整和统一，才能更好的诠释一首歌曲，使演唱更完美。

　　声乐学习离不开教师，教师在声乐课堂上具有主导地位，把学生教导成为一个具有高素质的歌者，是所有教师的一个目标。只有最基本的音乐素质提高了，才能够使学生把一首歌曲演绎的更完美，为学生以后的发展奠定良好的基础，使课堂教学更加的和谐，因此，不断加强学生音乐素质的培养是在声乐教学中起着关键的作用。

　　参考文献：

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　　[7]苏向丽《论文化素质修养的提高对声乐学习的重要性》[J]，大众文艺(理论),2009.04

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