弹钢琴时应该怎么放松手腕
弹钢琴的时候总是一首曲子下来手腕酸痛无力，此时说明你要放松手腕了。今天小编就与大家分享弹钢琴放松手腕的方法，仅供大家参考!
弹钢琴放松手腕的方法
手腕的上下动作分成两种，一是由整个手臂协调带动下的上下动作;二是手腕独立动作的上下动作。
由整个手臂协调带动上下动作，即一般称之为"落滚"式的动作。譬如在两个音的小连线时，第一个音弹之前，手腕结合手臂先提起来，把手指带动起来，然后指尖冲着键盘落下去，一发出声音后，手就立刻放松，保持正确手型，在琴键上站一会儿，再根据音符的时值向第二个音。在第一音至第二音时，手腕安静不乱动，而弹完第二音后，手腕结合手臂提起来，使手指柔和地离开键盘。这种落滚式动作的练习，可使手臂手腕与手指协调一致，放松自如。僵硬的手腕往往通过这种方式的活动得到解放，变得柔韧。这种落滚式动作发展到长一连线或乐句中，可以是在每条连线和乐名的第一个音上落下去，连线中间的音则在这和自然份量中，由手指连奏过去。在连线式乐句的最后一个音弹完后，手腕柔和提起并带起手指，这样的离键比较优美柔和，同时也是在乐句之间达成了分句和呼吸的效果。我们一般说弹钢琴用手腕呼吸，就是指这种手腕提起，再落下的小小的间隙，与歌唱中的换气有同样的效果。
总之，落滚式的上下动作，使手腕变得灵活柔和自如，并与手臂很好地协调起来，使得手指更好地与手臂重量结合，弹出连线和乐句，弹出更优美丰满的声音。对僵硬的手来说，这种方式的动作，经理解和练习必会有很大的改观。需要说明的是，落滚式动作只是手腕的一种动作，多用于弹奏优美柔和及歌唱性的旋律。而在果断有务、轻快活泼的段落则不采用落滚动作。否则，处处滥用，就会造成手腕扭动过多。这种动作，在练习时可夸大一些，以明确动作，而正式用于演奏时必须要适度和精练，不要过分。
改变手腕的僵硬
初学的小孩如果手腕僵硬，几乎都是由于手指不主动而又要弹出较大的音量造成的。对于他们，可以这样试试：
(1)强调手指的积极主动;
(2)开始不要强调音量(力度)，用较小而均匀的力度做基本练习。
对于年龄较大的初学者，可以试做这样的运动：
(1)不在琴键上，先提起小臂、在悬空中将手腕持平、稳定不动，然后利用腕关节的作用，控制手部做向上、向下、向左、向右以及划圆(顺时针和逆时针)的动作;
(2)将中指按在键盘上并挂在那里，肘关节稳定不动，然后用腕关节的活动力，做手腕本身的向上、向下、向左、向右以及划圆(顺时针和逆时针)的动作。
弹琴手腕需要具备的能力
(1)在手腕持平、小臂基本稳住不动的状态下，灵巧地、随心所欲地抬起手掌，将手掌置于高出手腕的空中，以及将抬起的手掌和手指灵巧地、随心所欲地向下触键的能力。
这就是小臂稳定状态下，由腕关节操纵、控制的手部上下方向动作。
(2)在同样的状态下，由腕关节操纵、控制的手部左右方向的动作。弹奏音阶、琶音时其中就有这种左右方向的动作。
这两条是腕关节对手的控制。
(3)腕关节本身主动、随意、毫不费力地向上、向下、向左、向右移动的能力。移上时，腕部高于手部和小臂，主要用于从键盘上提起手指。移下时，腕部低于手 部和小臂，这是手部从空中落下的触键和弹奏深沉的音符时会出现的状态。移左移右时，手腕与小臂基本保持在一个平面上，只是横向上向左向右稍稍突出一点。主 要用于音符持续不断地进行中，而又需要手部横向变化位置(如弹奏音阶、琶音之类)时。还有一种不是在平面上的左右移动，而是较近距离、较快速度的空中移动 手位，是以手腕为主，带动手臂的弧线运动(如果是较远距离的移动，则不是单靠手腕能完成的)。
这条是腕关节自身的活动，不是对手部的控制。
(4)手腕要有弹性。弹性，可从两方面来认识。一个是，上面第一条讲的对手部上下动作的控制，就包括弹性在内。典型的如同音不断重复而又不换指的跳音，就 要在小臂、手指都稳定的状态下，利用腕关节的弹性能力控制手部的上下运动弹奏。另一个是，手指轻放琴键面上，手腕平静，毫不紧张，弹奏的动作是猛然地、仿 佛触了电似地腕部跃然弹射而起，同一瞬间，手指触动琴键，也在同一瞬间，手部被弹射出去，有人称这为“反弹力”，许多相对孤立的跳音，都可这样弹奏。
(5)手腕要能快速持续转动。基本要领是手型、小臂稳定，由腕关节为发力点，做腕部本身(同时带动着手掌)的一侧转下转上(同时另一侧相应的转上转下)的持续重复的动作，主要用于震音的弹奏。
(6)腕关节要有瞬间承受巨大重力的能力，即爆发中的支撑力。这是指弹奏强音时，自小臂以上的身体重量，在触键的一刹那都要经手指端注入键盘。在手指承受 重力的同时，腕关节也同样承受着。此一瞬间，腕关节呈高度集中、凝聚状态，丝毫的松散，都会使重力散失，达不到手指端，无法弹出集中、有力的强音。
爆发力既有力学的涵义，也有心理上、神经反应上的涵义，不是凭拚力气就能做到的，要从动作、心理两方面的结合中去练习。
(7)与上一条相辅相成，腕关节还要能在瞬间改变内在状态。爆发之前是平静的，爆发的一瞬是凝聚的，爆发后(简直就是同时)又要即时恢复平静，无论手指离键、按键，都是如此。凝聚(触键)的瞬间，绝不能提前一丝，或延后一毫。
(8)腕关节要有对重力的调控能力。自小臂以上身体部位的重量及重量转化出的力量，都要经腕关节的调节、控制传递给手指。依据音乐的不同情形，需要传递的 重力(包括传递的方式)都不相同。这都有赖于腕关节的调控。这种调控，有时表现为可见的动作，有时是“暗中”的感觉，相当微妙，难以描述，但这种能力却非 常重要。
(9)手腕还要有将不同的动作方式综合起来的能力。比如腕关节自己的上、下、左、右动作和控制手部的上、下、左、右动作，自然都不限于这四个方位。不同的动作能力之间，也会有种种结合运用的情形。这都需要种种方式的综合。
多种能力的综合，将使手腕时刻保持着灵敏、灵活、灵巧、反应敏捷、得心应手，足以适应弹奏中千变万化动作状态的需要。
猜你感兴趣：
