声乐教学音乐毕业论文
中国民族声乐有着数千年的历史沉淀,形成了中国独有的民族声乐特色,呈现出多彩的风貌。无论是音乐的创作、理论的研究,还是表演的经验,都有着坚实的积淀。下面是学习啦小编为大家整理的声乐教学音乐毕业论文，供大家参考。
声乐教学音乐毕业论文范文一：中国民族声乐教学改革研究
摘要：民族声乐作为一种具有民族特色的音乐艺术形式，对传承和发扬传统文化、推进中国民族音乐艺术的发展具有重要意义。音乐教育工作者应关注新时期青少年学生的心理特质，结合先进的民族音乐教育理论和教学思想，探索中国民族声乐教学改革的策略。以提高教学的趣味性和愉悦性，促进学生的中国民族声乐学习，使中国民族声乐这颗现代艺术长河中的璀璨明珠更加熠熠生辉。
关键词：学生心理特质;中国民族声乐;教学改革
中国民族声乐是中华民族传统文化的丰厚积淀与艺术表达，因其节奏鲜明、音调感人、上口顺耳、讲究音韵的美学特点深受广大听(观)众的喜爱。近年来，随着市场经济蓬勃发展，文化多元化的趋势愈加明显，青少年学生的思想与情感也发生了深刻的变化，这就对中国民族声乐教学产生了诸多不利影响。为此，音乐教育工作者应立足新时期青少年学生的心理特质，在现代民族音乐教育理论和教学思想指导下，积极探索中国民族声乐教学改革的策略。以期使中国民族声乐教学更适合青少年学生的心理需要，让学生在充分的民族声乐体验中受到情感的熏陶，升华对民族声乐艺术的憧憬和向往。
一、新时期青少年学生的心理特质
伴随着社会政治、经济的发展，信息传播渠道日益拓宽，由此带来的文化、艺术的多元化对青少年学生的思想意识和艺术审美产生了深远的影响，形成了超越传统、清新迥然的心理特质。其主要表现在以下几个方面：一是自我意识逐渐增强，独立意识进一步发展，反感人云亦云，喜欢从自己的角度、用自己的眼光看待周围的事物，希望通过自己的思考和判断处理各种问题。二是求新、求变的心理强烈，不喜欢陈旧的、模式化的教学或学习方式，对新鲜事物有浓厚的好奇心，渴望对未知的社会、文化、艺术有更多的了解，喜欢在探究中破解疑问、获取新的知识和认识。三是情感和情绪尚不稳定，自我调节能力还比较差，面对各种刺激和压力，容易过度兴奋或消沉，使得得情绪忽高忽低。四是意志力还不够坚强，遇到困难和挫折容易灰心、颓丧，甚至出现理智不能驾驭感情的现象。五是在声乐艺术方面，追求流行和时髦的表现方式，对传统的、高雅的艺术形式缺乏理解和欣赏的知识基础。
二、中国民族声乐教学改革的策略
面对新时期青少年学生的心理特质，音乐教育工作者应深入学习、全面领会教育部《关于全面推进学生艺术教育的若干意见》(教体艺〔2014〕1号)，着力探索中国民族声乐教学改革的有效策略，把民族声乐教学作为挖掘学生艺术潜能、优化学生审美教育的重要途径和方法。
1.创设直观教学情境，激发学生的学习兴趣
学生的学习兴趣是学习的内在动力，激发学生的学习兴趣是民族声乐教学的首要任务。结合学生求新、求变的心理特质，教师应改变传统的教学方式和方法，将民族声乐抒发的思想和情感以直观教学情境表现出来，让学生在身临其境的状态中掌握声乐作品的思想内涵、领悟声乐作品的艺术魅力。如学习云南民歌《小河淌水》时，通过精彩的视频对应歌词“月亮出来亮汪汪，亮汪汪，想起我的阿哥在深山，哥像月亮天上走，天上走，哥啊!哥啊!哥!山下小河淌水清悠悠……”引导学生通过视频明确歌曲运用“天上”对“山下”“月亮”对“小河”的方式来拓展反差角度、拉大时空跨度;采取把哥哥比作月亮、把自己比作小河的巧妙映射含蓄地表达出哥哥与妹妹就是天生的一对，地设的一双;在深山、月亮、小河的情景交融中感受思念者充盈天地间的深情。有情境做铺垫，原本略显沉闷的民族声乐教学变得充满活力和精彩，学生的感性认识丰富，学习兴趣自然更加浓厚，主动学习的心理趋向逐渐形成。
2.优化课程设置，体现教学内容的时代特色
课程设置是教学的基础和导向。根据学生的心理特质优化课程设置，构建完善的中国民族声乐教学体系，使教学内容体现时代特色是中国民族声乐教学改革的关键性要素。第一，教师要贯彻“以学生为本”和培养“综合性人才”的教学目标，根据学生的嗓音特点和专业素质恰当选择专业教材，以帮助学生了解优秀的民族声乐曲目、建立科学的发声方法和歌唱习惯为首要教学目的，通过遴选高、中、低三个层次的不同曲目，让学生自主学习，逐步提高。第二，教学曲目要全面，尽可能多地包涵中国民族声乐的各种形式。如戏曲、地方小调、传统民歌、歌舞性歌曲等。地域范围要避免遗漏，既要有西北的新疆民歌、山西民歌，也要有东南的江苏民歌、福建民歌，既要有汉族民歌，也要有其他少数民族民歌。第三，既要积极采用经典且具特色的艺术作品作为范例，更要根据时代的发展及时更新教学内容，多选择一些具有鲜明时代特色的作品，让学生掌握民族声乐的发展动态，构建学生对民族声乐学习的新认知。
3.采取探究式教学，提高学生的学习自主性
现代声乐教学理论强化了学生学习的主体地位，把探究式教学作为提高学生学习自主性是重要途径。音乐教育工作者应在中国民族声乐教学中坚持以学生的个性发展为出发点和归宿，打破传统的“一对一”教学模式，引导学生主体参与民族声乐作品自主、互动的研讨与探究，启发学生踊跃发表自己的意见，在师生之间、生生之间的互动交流中形成正确的观点和认识，自主完成民族声乐知识的获取和民族声乐素质的提高。如学习花儿《上去高山望平川》时，针对歌词“上去高山望平川，平川里有一朵牡丹，看起是容易摘起难，摘不到手里是枉然。阿哥的白牡丹呀，摘不到我的手里是枉然。”让学生讨论：一是歌词的“双字双句尾”格式;二是以景抒情的艺术表现优势;三是望“花”兴叹的感慨心情;四是听歌曲，体会假声和真假结合的演唱方法。这样的教学方法，给学生广阔的学习空间，有效激发学生自主思考、放飞想象，增强了学习过程的和谐性。
4.优化教学评价，升华学生的学习信心
教学评价是对学生学习状态和学习效果的综合性考量，是提升中国民族声乐教学质量的重要环节。针对青少年学生视野宽广、头脑灵活、自我意识强烈的心理特质，教师的教学评价必须与时俱进，与学生的心理和情感需要相适应。第一，评价要突出激励性，以尊重、欣赏和期望为基本原则，评价语言洋溢积极的情感因素。第二，评价内容要多元化，既包括学生的平时表现、作品再创作及演唱实践，也包括学生的理解力、创造力和想象力。第三，评价要考虑学生的个体差异，用发展的眼光审视每个学生，注重对学生的纵向比较，使不同学习能力的学生都有成就感和自豪感。以教学评价的优化帮助学生逐步达到声情并茂、字正腔圆、气韵贯通、神形兼备的声乐演唱境界，升华学生的学习信心。中国民族声乐教学改革是一项长期而艰巨的系统工程。只有准确把握学生的心理特质，突出教学的针对性，才能明确教学改革的方向，探索出富有成效的教学改革策略，进而从根本上提升教学质量，为社会培养更多的中国民族声乐优秀人才。
参考文献：
[1]邓彦睿.我国民族声乐教学与实践的几点思考[J].中国民族博览，2015(05).
[2]张瑞红.我国民族声乐教学改革初探[J].艺术教育，2015(12).
[3]李娜.民族声乐教学改革的创新路径探索[J].当代音乐，2015(21).
声乐教学音乐毕业论文范文二：交互式教学下学前视唱练耳与声乐教学
【摘要】在构建主义学习理论支架教学模式的影响下，形成了一种独特的教学方法———交互式教学。交互式教学以语言为教学基础，重视教师和学生之间的互动。在学前教育专业的音乐学习中，视唱练耳包括节奏、旋律和调式、和声、复调等音乐语言要素。这种关于音乐语言的学习，就是将教材不断进行整合，通过聆听、视唱、互动和想象等学习方法进行学习。交互式教学以学生为教学主体，教师居于主导地位，两者进行互动式的合作学习，学生的音乐素养将得到提高。
【关键词】交互式教学;视唱练耳;声乐教学
视唱练耳和声乐教学的主要内容包括节奏节拍和旋律以及调式等多种音乐因素，这也是学前教育专业的较为基础的音乐学科。视唱练耳可以提高学生唱和听的能力，通过具体的教学活动可以提高学生的音乐感知能力以及记忆能力，声乐教学重点是为了培养学生的演唱技巧，将其演唱能力进行提高。随着我国学前教育专业不断进行改革，视唱练耳和声乐教学二者之间的联系越来越多，使交互式教学的重视程度日益加强。
一、将视唱练耳和声乐教学不断进行结合
视唱练耳和声乐教学的训练基础是有关于音准、音高、节奏和旋律的训练，视唱练耳和声乐教学二者之间存在着密切的联系，这就需要教育专业在进行音乐学习的过程中，应该将二者不断的进行结合。学前教育专业的视唱练耳和声乐教学都是以音乐学院的教学方法为基础，实行单科集体授课教学，将学前教学专业的专业性和前瞻性充分的发挥出来，但是却没有将学生和教材之间进行有效的联系。学前教育专业的学生大都是非音乐专业的学生，对于音乐的专业掌握可以说是空白的，所以在教学过程中，对学生进行视唱练耳和声乐教学时，应该将技巧和难度降低，增加与教育专业息息相关的内容和元素，将音乐教材的专业性不断淡化，将教材的实用性和通俗性体现出来，使音乐变得简单易懂。树立学前教学专业的教学目标，不断对视唱练耳和声乐教学进行整合，使二者之间不断进行渗透，相互联系。
二、以学生为主体，教师为主导
在学前教育专业的视唱练耳和声乐教学的过程中，受到师资力量的制约，大多采取集中上大课的授课模式。这种教学模式使学生在教学过程中处于被动的地位。然而交互式教学以支架式的教学模式为主，主要以训练学生的视唱练耳和声乐为主要内容。在交互式的教学过程中包括聆听、视唱、想象和互动，通过设立具体的情境，帮助学生可以利用音乐语言来将音乐作品进行理解，可以采取师生对唱等方式来进行互动教学，帮助学生形成一定的认知结构。视唱练耳和声乐教学的基础就是聆听，在教学过程中，教师可以利用多媒体进行音乐作品的播放，让学生在一旁进行视听默唱，让学生对于音乐产生一种直观的审美，结合具体的音乐作品，将乐曲进行充分的理解。在学生聆听的过程中，教师应该注意向学生们提一些具有启发性的问题，使学生们各个不同的乐曲进行对比和分析。聆听过后，要让每个学生说出自己对于这个乐曲的见解。视唱练耳和声乐教学的关键就是演唱，这就需要教师不断将自己的教学方法进行创新，引导学生进行互动学习，既要将书本上的知识进行合理的运用，又要考虑到学生的接受程度，加入适当的想象，将视唱练耳和声乐训练进行延伸，将学生们的视野进行开阔。
三、交互合作学习，积极实践创新
合作学习就是学生以小组或者团队的形式去完成教学任务，在团队中进行明确的分工。在平日的教学过程中，教师可以引出一个音乐问题让学生们进行探讨和分析，使学生在团队里进行通力合作，可是使教师和学生之间、学生和学生之间进行相互的支持、配合，让学生之间形成一种互敬互爱的局面，在团队学习中，将每个学生内在的潜力进行挖掘。多举办一些类似合唱和重唱等活动，让学生在具体的活动中感受到和声的魅力，更加具体的了解到合作的重要性。根据每个学生不同的音乐水平进行分组，将音乐语言转化为学生的内在的情感，做到因材施教，实行分层教学。教师应该主动为学生创造实践的机会，经常给组织实践活动，类似于视唱练耳音乐会、音乐比赛、文艺演出等活动，这也是对学生学习成果的一种检验，通过这样的实践活动，可以使学生之间的活动不断加强，又可以将学生的表现欲进行满足，提高学生的自信心和创新能力。
四、结束语
交互式教学下的学前教育视唱练耳和声乐教学强调的是以学生为教学主体，教师占据的是主导地位，师生共同参加教学活动，将教师和学生的关系不断进行拉近。提倡学生之间进行合作学习，提高学生的实践能力和创新能力，将学生的音乐素养进行全面的提高。
参考文献:
[1]龙春霞.高职学前教育专业乐理视唱练耳课程教学新探———以广东女子职业技术学院为例[J].艺术教育，2010，(02).
[2]郭亚杰，于凌云.技工院校学前教育专业乐理视唱练耳课程教学中的任务驱动教学模式[J].职业，2014，(30).
[3]贾力娜.西部欠发达地区高校学前教育专业音乐教学的现状、问题和对策———以贵州省毕节学院为例[J].艺术研究，2011，(03).
[4]刘力.以课程整合为手段提高学前教育专业学生的音乐素养———五年制学前教育专科音乐课程优化整合管见[J].教育探索，2012，(04).
声乐教学音乐毕业论文相关文章：
1.声乐毕业论文范文
2.声乐论文格式范文
