有关高中音乐教育论文范文

　　音乐可以舒缓学生由于学习所带来的压力和紧张的情绪，使他们从沉闷的学习状态中暂时的解脱出来，进而可以更好地投入到学习当中。下文是学习啦小编为大家整理的有关高中音乐教育论文范文的内容，欢迎大家阅读参考!

　　有关高中音乐教育论文范文篇1

　　浅谈高中音乐教育

　　摘要：就我国目前的教育现状来看，教师和家长过多地注重文化课的学习，忽略了综合素质的培养。教育管理部门重智育、轻美育的现象相当严重。尤其是到了高中，由于高考指挥棒的压力，音乐基本上属于被边缘化的学科。随着国家新课程标准的实施，单一的教学模式正逐渐被淘汰，音乐作为陶冶情操、锻炼审美能力的一门学科，应该越来越受到重视。

　　关键词：音乐教育 现状与思考 改变现状 音乐教育是素质教育的重要组成部分，是培养学生想象力和审美能力的有效途径，是学习成长中不可缺少的内容。音乐教育可以使学生得到一个轻松的学习环境，创造出浓厚的艺术氛围，使学生的德行得到更好的培养。所以，当前的教育在加强学生文化知识教育的同时，也不能忽视他们德、智、体、美的发展。

　　一、音乐教育现状与思考

　　在我国应试教育的影响下，主课、副课的概念被区分开来，无论是教师、家长还是学生，都对副科产生一种懈怠的心理，从而潜移默化中削减了了对音乐教育的注意力，音乐课程已形同虚设。因此，音乐教育不能较好地实施和发展是我们音乐教育存在的一个重大问题。其主要表现在以下几方面。

　　(一)师资力量缺乏

　　音乐教育和其他教育一样，也是通过教师的素质和行为来教育学生，来达到对学生的审美能力、创造能力等综合素质的培养目的。所以，音乐教师应具备一定的音乐素养和音乐技能。但是，就目前的师资来看，大部分音乐教师只是音乐爱好者，并没有受到专业的教育和培养，对音乐教学的认识不全面，不具备作为一名合格的音乐教师的条件，这样一定会影响对学生进行音乐审美素质的要求，很难达到音乐课程标准的要求。

　　(二)课堂教学的随意性很大

　　语数外等考试科目都有一定目标性和目的性，音乐教育却恰恰相反，缺乏明确的学习目标和考核标准。因此，导致在音乐课上，多数教师的教学要求都比较随意，想上就上，只是教一些简单容易的歌曲，对音色和旋律没有过多的要求，会唱就行，甚至有的音乐课是用来给学生写作业或用来补习文化课的，这样完全违背了开设音乐课的初衷。

　　音乐教育是是文化教育中不可或缺的一部分，其主要目的就是挖掘和发展学生自身潜在的音乐素质和审美能力。作为新课程改革的重要内容，当地教育管理部门应加强对音乐教育的重视，提高对音乐教育的认识和思想理念，提高音乐教师的待遇，改变现音乐教育的现状。

　　二、如何改变现状

　　新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学观念、教学方法和教学模式等方面进行研究高中音乐课堂教学。

　　(一)转变观念，提高认识

　　随着音乐教育改革的不断推进，教师的教育理念也应该有所改变，勇于探索，以音乐课程的基本理念，“以音乐审美为核心”“以兴趣爱好为动力”“注重个性发展”等方面进行教学，改变传统的教学方式，改变传统的教学方式，面向每一个学生，采用专业的音乐教育方法和策略进行课堂设计，以培养学生的能力为目的，使音乐课堂更具有有主体性和创新性。让音乐教育正常有序地开展起来，让每一个学生确实拥有接受音乐教育的权利。

　　(二)改变教学方法

　　教学方法贯穿于教学的全过程，是整体结构中的一个重要组成部分。音乐教学包括唱歌教学、器乐教学、音乐欣赏教学、识谱知识与视唱听音教学及课外音乐活动等。一个好的教学方法能使学生在学习过程中取得事半功倍的效果。

　　1.音乐欣赏教学。

　　音乐是一种艺术，它可以带给我们无限美好的享受，在这个信息的时代，人们听音乐早已成为一种乐趣，感动人们的不仅仅是好听的旋律还有那些歌词中触动心弦的故事，音乐教学不仅仅是指导几个音符、曲调，更重要的通过音乐欣赏教学来培养学生的音乐具有感受美、欣赏美、创造美的能力。音乐欣赏教学的基本手段就是聆听、感受，使学生对不同风格的音乐有初步的感性认识。总之，通过欣赏教学法，可以培养学生对各种声音的感受力、观察力，以及对声音的选择、筛选能力，达到音乐教学的目的。

　　2.培养学生的音乐创造力。

　　教学不仅仅是注重知识的传授和继承，学生创新精神和创造力培养也不容忽视。在音乐课堂上培养学生的创造力，已成为音乐教学的一个重要内容。首先应该培养学生的创造性思维，音乐是一种富有情感的艺术，在教学过程中，教师应该正确处理模仿与探究的关心，启发学生的想象力，在课堂教学的过程中，不要一味地灌输，导致学生被动接受，要以学生为主体，引导学生积极的参与，通过切身感受得到实践的创新，使学生尽可能地投入音乐创作，给学生一个自由翱翔的天空，同时教师应给予学生正确的评价，通过鼓励来激发学生创作的热情，为创造性教学的展开奠定基础。随着现代科学技术的发展，多媒体被逐渐应用于教学活动中，尤其在音乐教学中发挥重要的作用。

　　音乐是一门充满活力的学科，有着其自身的独立性，在教学活动中，单靠教材和磁带很难达成理想的目标，学生对教师教唱的教学方式感到枯燥，注意力容易分散，教学效率比较低，采用多媒体教学，可以集声、像、图、文于一体，刺激学生的听觉和视觉，多重感官同时感知的学习效果会比单一感官感知的效果好，更好地处理教学中遇到的难点，帮学生理解歌曲。运用多媒体教学，还有利于提高教师的工作效率，播放文件更方便快捷，有效的促进了教学质量的提高，也可以通过多媒体的应用让学生了解和认识到更多的乐器，开阔视野。但是多媒体教学还处于发展阶段，需要不断的探索和挖掘，才能更好的发挥起作用。

　　3.创新教学模式。

　　音乐是人类活动重要的情感表达方式，音乐具有促进学习的良好功能。要想让学生在各学科紧张的学习生活中，情绪得到缓解和放松，教师必须改变传统教学方式，建立起创新的教学理念，立足于区域、立足于课堂、立足于学生，激发学生对音乐的兴趣。同时，教师还应在教学中逐步培养学生的情感体验情绪，将音乐理论教学与情景意念交融在一起。

　　在这个信息不断发展的时代，社会对人才的要求越来越全面化，我们更应该注重学生综合素质的培养，推进素质教育改革。总之，我国的音乐教育面临着很大的挑战，音乐教育任重道远。

　　参考文献：

　　[1]许虹.打造活力高效的音乐课堂[J].教育艺术，2011(7) .

　　[2]李渝梅，李方元.音乐课程编制中有关课程知识的几个理论问题的讨论[J].音乐研究，2004(2).

　　[3]谢嘉幸;我国当代音乐教育学研究综述[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版)，2005(3) .

　　[4]陈泓茹.新课标对音乐教师素质的挑战[J].教育探索，2005(12) .

　　有关高中音乐教育论文范文篇2

　　浅谈高中音乐教育中的音乐鉴赏

　　摘要：随着新课程课标改革的实施，高中音乐课实施了模块教学，在模块教学中音乐鉴赏成为音乐教育教学中的基础。通过鉴赏教学，培养感受艺术美的能力，以此为目的实施艺术教育，把培养人的创造性提到一定高度。音乐鉴赏课在以素质教育为主的现代高中教育中，得以重视，并发挥着它的作用。本人通过在教学中的学习和实践，对音乐鉴赏中的方法和模式谈谈自己的看法。

　　关键词：音乐鉴赏 审美 主体 体验

　　一、在高中音乐鉴赏课教学中，要以音乐为本

　　在音乐教学中，之所以要以音乐为本，这是音乐课程的本质所决定的。我们知道”音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐，表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动。使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感。为音乐所表达的真善美理想境界所吸引。所陶醉，于之产生强烈的情感共鸣，音乐课要突出音乐学科的特点。改变单纯的，过于强调学科体系的教学结构。必须在音乐课中以音乐为载体，以丰富的音乐艺术内容，绚丽多彩的音乐表现形式以及相关的音乐文化为学生体验，探究，学习的主要目标，主要内容和主要过程。所以在鉴赏课中要以音乐为本，以音乐为载体贯穿始终。

　　二、以学生为主题，开放式教学

　　新课标的出台给我们提出了一种全新的理念，即“普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体。将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。”因此，教师必须放下师道尊严的架子，勇于从传统的角色中跳出来，变“教书匠”为教学“设计者”，“指导者”合作伙伴，变以教师，教材为中心的封闭式教学模式为学生探索。交互学习和多种文化艺术交叉融合的开放式教学模式。课堂教学不能再采用知识的单向传输。而应力求贯彻以学生为主题，教师为主导的原则。

　　1.真正实现以学生为主体的音乐鉴赏教学。

　　改变学生以单纯的接受教师传授的知识为主的学习方式，为学生构建开放的学习环境。提供多渠道获取知识。并将学到的知识加以综合应用于音乐的深层次鉴赏。培养学生对音乐的感悟能力和对文化的理解。

　　2.满足学生在开放性的现实情境中主动探索研究的需要，提供更多欣赏音乐作品的机会。

　　通过亲身体验，提高解决实际问题的能力。使学生不在被动的学习，而是根据自身的理解去体验音乐。主动提出问题，积极的通过音乐去探求作曲家的思想，灵魂，汲取精神力量，成为学习的主人。

　　3.音乐是创造性最强的艺术之一，由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。

　　只有把音乐创作作为中小学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调。中学音乐教学才能获得最大的教育效益。在教学过程中，我通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景。激发学生对音乐的好奇心和探究愿望。引导学生进行以即兴发挥主主要特点的探究和创造活动。以达到发展学生创造思维的探究过程。

　　4.为学生提供发展个性的可能和空间，培养学生的发散性思维。

　　每一个学生都有独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智，再把全体学生的普遍参与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

　　5.营造自由的气氛。

　　培养学生的自我想象创造、创新是人类社会进步和发展的动力和源泉，音乐教育在开发和培养学生的潜能与创造力方面。起着极其重要的作用，音乐教育的目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，作为音乐教师，我们所要做的是为学生着想。鼓励。帮助他们成为积极的、有一定音乐能力的爱好者，为学生提供充分自由的活动空间和时间。使学生在音乐教学活动中展开自由的想象和表现。并让他们从音乐中受到喜悦、乐趣。

　　三、通过鉴赏提高审美

　　音乐的本质是审美，音乐最根本的价值是审美价值，所以教育方式是以情感人，以美育人。在教学中我们通过音乐鉴赏。引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，为音乐所吸引，所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。来提高对音乐的审美体验。因此，通过鉴赏，提高审美的基本理念。应贯穿于音乐教学的全过程，音乐教学应该是师生共同体验。发现创造，表现和享受音乐美的过程。