《诗经》里的名诗
《诗经》里的名诗
关关雎鸠，在河之舟，窈窕淑女，君子好求。《诗经·国风·周南·关雎》
译：水鸟应和声声唱，成双成河滩。美丽贤德的，正是我的好伴侣。
蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。《诗经·国风·秦风·蒹葭》
译：初生芦苇青又青，白色露水凝结为霜。所恋的那个心上人，在水的另一边。
桃之夭夭,灼灼其华.《诗经·国风·周南·桃夭》
译：桃树繁茂，桃花灿烂。
巧笑倩兮,美目盼兮.《诗经·国风·卫风·硕人》
译：浅笑盈盈酒窝俏，黑白分明眼波妙。
知我者，谓我心忧;不知我者，谓我何求,悠悠苍天,此何人哉? 《诗经·国风·王风·黍离》
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。《诗经·国风·王风·采葛》
译：采蒿的姑娘，一天看不见，犹似三季长。
青青子衿,悠悠我心。《诗经·国风·郑风·子衿》
译：你的衣领青又青，悠悠思君伤我心。
投我以木瓜,报之以琼琚。《诗经·国风·卫风·木瓜》
译：他送我木瓜，我就送他佩玉。
昔我往矣,杨柳依依.今我来思,雨雪霏霏.《诗经·小雅·采薇》
译：回想当初出征时，杨柳轻轻飘动。如今回家的途中，雪花粉粉飘落。
风雨如晦,鸡鸣不已.既见君子,云胡不喜? 《诗经·国风·郑风·风雨》
有匪君子，如切如磋，如琢如磨。(《诗经·国风·卫风·淇奥》)
译：这个文雅的君子，如琢骨角器一般，如雕玉石般完美无斑。
言者无罪，闻者足戒。(《诗经·周南·关雎·序》)
译：指提意见的人只要是善意的，即使提得不正确，也是无罪的。听取意见的人即使没有对方所提的缺点错误，也值得引以为戒。
《诗经》艺术特征
赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了中国古代诗歌创作的基本手法。
简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感。
《诗经》是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶(前11世纪至前6世纪)的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇(南陔、白华、华黍、由康、崇伍、由仪)，反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。
《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣;《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》;《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。
孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子读《诗经》以作为立言、立行的标准。先秦诸子中，引用《诗经》者颇多，如孟子、荀子、墨子、庄子、韩非子等人在说理论证时，多引述《诗经》中的句子以增强说服力。至汉武帝时，《诗经》被儒家奉为经典，成为《六经》及《五经》之一。
《诗经》内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。
《诗经》的主要特点
1、《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。是中国现实主义文学的第一座里程碑。
(1)《诗经·国风》是中国现实主义诗歌的源头。在《七月》中，可以看到奴隶们血泪斑斑的生活。
(2)在《伐檀》可以感悟被剥削者阶级意识的觉醒，愤懑的奴隶向不劳而获的统治阶级大胆地提出了正义质问：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮?不守不猎，胡瞻尔庭有县獾兮?”有的诗中还描写劳动者对统治阶级直接展开斗争，以便取得生存的权利。在这方面，《硕鼠》具有震颤人心的力量。
2、《诗经》分为风、雅、颂三部分。
(1)“风”是各诸侯国的乐调。
(2)“雅”是宗周地区的正乐.
(3)“颂”是宗庙祭祀之乐。至于“大雅”和“小雅”当从音乐分，“广大而静，疏达信者，宜歌《大雅》。恭俭而好礼者，宜歌《小雅》。
《诗经》的艺术技法被总结成“赋，比，兴”，与“风，雅，颂”合称“六义”。
3、一般认为风、雅、颂是诗的分类和内容题材。赋、比、兴是诗的表现手法。其中风、雅、颂是按不同的音乐分的 ，赋、比、兴的按表现手法分的。
