《哪吒之魔童降世》影评及观后感：别在意别人的看法
《哪吒之魔童降世》由饺子执导、编剧的动画电影，改编自中国神话故事，讲述了哪吒虽“生而为魔”却“逆天而行斗到底”的成长经历的故事。大家看了这部电影有什么感想呢?下面是小编给大家整理的《哪吒之魔童降世》影评及观后感，欢迎大家来参阅。
《哪吒之魔童降世》影评：不必谈情怀，它也许是
2015年一部《大圣归来》点燃了票房，也点燃了国产动画电影市场，引来大量资本注入。时至今日，当我们打开影院的电影排期，已能看到许多不同风格的国产动画电影位列其中，譬如《哪吒之魔童降世》。看过点映场后，我确信这就是今年国产动画电影的巅峰之作。
关于这部影片，即便我们不用“国产电影”的滤镜去审视它，这依旧是部相当棒的电影。换言之，不必谈情怀，不用太宽容，我们可以用观看好莱坞动画电影的评分标准直接套用在它身上，它必然是一部各方面都经得起审视和推敲的作品。
那么，接下来我们就从剧情和节奏、画面和音乐以及电影整体规划等方面，谈一谈这部《哪吒之魔童降世》。
剧情和节奏
其实这部影片给我的第一印象并不好，之前在影院看到过它的预告片，画面固然不错，但台词着实是过于中二，就像是时下一些“鲜肉剧”的对白，连带着对影片剧情的期待度也大幅下滑。我相信大部分人只看预告的话，都会得出和我一样的结论。
但实际上《哪吒之魔童降世》的剧情是很不错的，它的主线剧情脱胎于大家很熟悉的《封神演义》，内核则是“自己的路自己走”、“我命由我不由天”、“对抗偏见认识自我”、“不要让别人给自己贴标签”等等。无论主线还是内核，其实都不新鲜，可剧组依旧把整个故事完成地流畅而有新意。
商业电影，尤其是动画电影，其内核多是大同小异的，就像迪士尼的公主动画，也可以一字记之曰“女权”。优秀的制作者，能把老故事讲出新花样，不会让人觉得沉闷老套，而达成这点的法宝，通常是紧凑的故事节奏和合理的剧情发展。
在故事节奏上，《哪吒之魔童降世》长达110分钟，对于动画电影来说可是够长的。剧组在电影里添加了丰富的设定和众多支线角色，李靖夫妻、人类村民、龙族、昆仑仙人、海夜叉和结界守卫……这些角色都获得了不少戏份，支线和细节剧情让主线故事不再沉闷，也营造出很棒的世界观，让观众们不会感到无聊和急躁，能够一直保持兴奋。
至于剧情发展，这部电影一度被诟病“戏说不是胡说”，一些设定是很颠覆传统印象的。不过在主线剧情的发展上，无论是申公豹和龙族的背景，还是哪吒敖丙的双生，又或者李靖一家的亲情，从人物设定推衍出人物的行为，几个大处的转折都合情合理，角色感情的蓄势也很足够。
人们不会质疑李靖夫妻对哪吒的感情，也不会质疑敖丙和哪吒的友谊，或者质疑敖丙为何忽然就要毁灭陈塘，只要能接受一开始混元珠和雷劫这个略显单薄的基础框架，那么随后一切故事的发生都是合乎道理的。
画面和音乐
《哪吒之魔童降世》的画面是毋庸置疑的优秀，随着资本的注入，剧情、设定、节奏把控等“软实力”可能还需要积累，但国产动画电影在特效技术上对好莱坞的追赶是非常直接和迅速的。
2015年的《大圣归来》已经让人眼前一亮了，现在过去了四年，《哪吒之魔童降世》的画面与CG技术更是到达了一个相当成熟的阶段。这部影片集中了国内动画制作领域最顶尖的几家公司，合力之下，使得片中人物的动作流畅自然，而山河社稷图里的画面，以及几场大战的庞大CG，更是场面宏大，水准高得惊人。
这里还得特别提一下画风，一千个人可能有一千种偏好，《哪吒之魔童降世》对哪吒常规形象的塑造是略显哥特的阴沉黑眼圈，对李靖夫妻的塑造则十分美型，其它角色里，仙人精怪们稀奇古怪，龙族一系人马则酷炫帅气，从人物造型到场景绘图，说不上特别突出，也没有污染观众的眼睛……
很多人会以画风来评判动画电影，这其实是不应该的，因为画风是否讨喜是一个完全主观的选项。《冰雪奇缘》和《蜘蛛侠：平行宇宙》风格完全不同，这不妨碍它们都是奥斯加最佳动画;《火影忍者》和《海贼王》、《龙珠》也都各有特色，而它们都是日本漫画的巅峰。
至于音乐，电影配乐是一方面，动画电影还有额外的配音一项。我是个音痴，通常对电影的配乐并不敏感，但是《哪吒之魔童降世》后期，敖丙和哪吒决战时的配乐却让我印象深刻，史诗感十足，这要点个赞。至于配音，都是合格的，不会让人出戏。
《哪吒之魔童降世》观看心得
今天是2019年7月21日，我一时心血来潮，然后买了去看那个《哪吒之魔童降世》的电影票，没成想这部电影不仅是宣传的很好，而且这电影的确让我很有感触。
今天是自己一个人去看了这部电影的点映，恰好，在学校旁边的红星电影城就有，所以就买了票，兴致勃勃地去了。虽然还是有许多小孩子一起去看电影，但是我觉得，这一部动漫电影更加符合成年人的精神世界观。
如果用之前的动画电影来做比较的话，我觉得这部电影比《大圣归来》还有《白蛇：缘起》更胜一筹。倒不是说在电影画质方面这几部电影有什么太大的差距，只是呢，在讲故事的时候，我觉得哪吒这部电影得故事架构是最好的。
但是呢，我还是想要先说一下这部电影的人物。
太乙真人是个胖子，操着一口四川口音，笑点几乎都是他触发的。对了，还有申公豹，他的口吃总是让人觉得很迷，就像抖音里的那个口吃大爷，话没说完，永远不知道要表达的是什么意思。这两师兄弟总是抖包袱，我后面的小孩都笑出了猫叫声。
李靖夫妇在这部动画里面是一个非常爱他们的孩子的形象。虽然没有看到金吒和木吒，但是就单单通过哪吒来看，夫妇俩还是非常的爱惜自己的孩子。(具体怎么爱还是通过电影来感受吧)
小哪咤的形象非常颠覆我们的认知，但这种颠覆显然塑造得很成功，因为他的形象是跟他的性格和电影的主题相互搭配的。而这种成功也恰恰是团队制作的倾心注入心血的结果。我尊重他们的劳动创造也赞叹于他们的这种形象架构，两眼黑眼圈，带着痞子气息，又不失灵动可爱，以混世魔王(更确切地说是可怕，可憎的妖魔)的形象存在于钱塘关的百姓的眼中。
接下来说一下电影的故事架构。
这三部电影都是取材于我们中国传统的神话故事，并加以改造的。说实话的，我们本身自己的传统故事还是有很多底蕴值得去发掘的，也有很多材料值得去重新开发，需要我们用今天的眼光来看待古老的神话故事，用一种新的表达方式来传达我们中华民族特有的精神，并加以开发和利用来为我们今天的生活做一场精神方面的洗礼。看电影，本来就是图着娱乐和开心嘛，所以能够更好地表达出故事里面所讲的情绪和精神，这就是一件成功的事情，显然这三部电影都做得很成功。
这部电影幽默与严肃并存，精彩的打斗戏和感人的煽情戏，(不怕被你们笑话，我的确因为哪吒的煽情流出几次感触良深的眼泪)结合搭配很完美。
其实单论电影本身的好坏，本身就有一点狭隘，其实更重要的是我觉得我在这个部电影里面看到一些别样的东西，那才是这部电影的精髓所在。
首先，我注意到了个人的存在和他人的认同之间关系影响到一个人的成长。
这部电影里面的小哪吒，拥有天生神力，又是魔丸转世，被人们当做妖魔鬼怪来看。而人们的确非常惧怕他，他而因此受到了排斥。在他的反叛的心理应激反应，以及心智不成熟，又得不到指导和关注的情况下，他注定是一个具有极度逆反的心理特点的乱世魔王的形象。正如他所说：“既然他们把我当做妖怪来看，那么我就做个妖怪给他们看”。而李靖也说：“我不想他浑浑噩噩地度过一生，到死了都被人们看作是妖怪。”
其实，在我们生活中，我们又怎么不是为了获取他人的认同才去做一些“有意义”的事情的呢?人的最大的特点就是社会属性，不是生活在社会里面的人就不能称之为人，不能获得社会认可的行为也从来不会为一个人的发展换取好的结果。而我们所认为的成功，其实也是别人给予的成功，至少在成功的社会属性的定义上是如此。而其实，人类，或者说生命的存在，本身又有什么意义呢，或许没有吧(看我的上一篇文章有详解)
其次，我注意到：在一个人孤孤单单的生活中--朋友--这个身份的人在生活中十分重要。小哪吒和敖丙他们两个最终能成为朋友，不仅是因为他们都是孤孤单单得不到理解的人，(当然还因为故事情节的安排之类的关系)而且他们对于对方的出现都持一个非常欢迎的态度。一起在夕阳下踢毽子就能诞生出感情很浓厚的友情，说明他们对友情这种感情体验的需求的确非常迫切的。长大后，我们通常觉得自己更加孤独了，或许只是利益社交类的“朋友”多了，而共情社交类的“朋友”一个一个在失去，所以，人在情感之中没有获得良好的反馈，自然也就对孤单产生一种更加敏感的察觉。
还有在电影中不管是反派还是正派，他们的行为本身没有对错之分，有的只是他们为了自身的利益和自己存在所需获取的资源而是进行了一系列活动。至于对于正反派的划分，只是为了让人们有一个鲜明的身份对比。其实的话，不论是哪一方，他们都有自己做己行为的理由。这个要牵扯到下一点。但是，总的来说，成年人的世界，看待善恶总是会多了几分价值方面的考虑，不至于那么简单地划分好坏，但总体上不会偏离自己的价值观。
在社会共识中人们的固有成见是很难改变的。就算就像双手沾满他人鲜血的人永远会被别人看做一个恶魔。在电影里面哪吒，从一开始就给人们一个恶魔形象而后面不论他做出怎样的行为，都会被人们看作是一个恶魔在破坏的行为，哪里管哪吒的初心是什么样的。而这样子的结果是哪吒的行为总是被导向一个邪恶的动机。而在电影中申公豹和龙族也是如此，作为妖怪出身，申公豹得不到师父的认可，即使他本身很努力地修炼，很刻苦地完成师父的教诲;而龙族虽然贵为万妖之首，却因为身份得不到天庭和人间的认可，即使他们帮助天庭在龙宫之下镇压住了各种海底妖怪。他们合作，却也只能通过盗取灵珠来在封神大战中获得自己的一席之地，以此来打破人们的固有认知下自己的生存窘境。但是敖丙的身份依旧被遮掩得严严密密的，也就是说，妖族的身份依旧不能在世人面前公开。
有时候，成见真的是一种害人的东西。就像现在很多的文章下面的评论都戾气很重，那种老生常谈又老掉牙的无知论调总是层出不穷，是网名的知识没有随着时代进步呢，还是那种成见已经根深蒂固地存在于人们的内心呢。举一个最为简单的例子，在你的最最直接的印象中，非洲地区还有印度比起欧美地区是一个什么样子的世界，相信几乎大家都会是八九不离十的答案。从这个方面来看，电影中所传达的这种打破天命，打破成见的价值观念真的很值得学习，不仅是在字面意思这层意义上，还有拓展的意义上。
最后也最为重要的就是电影的主题。我很喜欢小哪吒说的那句话：既然命运不公，那我就要和命运斗争到底。这就是这篇部电影，表达出的最核心的精神主题。是的，我命由我不由天。不管是魔丸还是灵珠的转世是好是坏，总不需要他人来评判，即使一开始这就是他们注定拥有的命运。就像《阿甘正传》里面的主人公那样，傻子的未来不一定就是浑浑噩噩的，也可以是大放光彩的。
暑假观看《哪吒之魔童降世》有感
《哪吒之魔童降世》讲述的是，天地灵气孕育出一颗能量巨大的混元珠，元始天尊将混元珠提炼成灵珠和魔丸，灵珠投胎为人，助周伐纣时可堪大用;而魔丸则会诞出魔王，为祸人间。元始天尊启动了天劫咒语，3年后天雷将会降临，摧毁魔丸。太乙受命将灵珠托生于陈塘关李靖家的儿子哪吒身上。然而阴差阳错，灵珠和魔丸竟然被掉包。本应是灵珠英雄的哪吒却成了混世大魔王。调皮捣蛋顽劣不堪的哪吒却徒有一颗做英雄的心……
不仅剧情颠覆，连人物形象也来了180°的大转弯。
记忆里的哪吒和敖丙，一个勇敢善良，一个作威作福，因闹海一事势不两立。
影片中的哪吒和敖丙，却成为了惺惺相惜的命运共同体。
一向以反派形象出现的敖丙，也终于帅了一回，化身为温润如玉的龙二代。
魔丸投胎为哪吒，灵珠投胎为敖丙，两人亦敌亦友的关系成为了影片最大看点。
哪吒的师父太乙真人也一改往日仙风道骨的形象，成为了大腹便便的快乐神仙，坐骑竟然是一头猪。向来是背景板的哪吒母亲殷夫人，也成为有血有肉的巾帼英雄。
有句港句，一口川普的太乙真人虽然改变很大，但成为了本片的笑点担当。夸张大胆的人物风格，增添了很多喜剧色彩。
当然，最大的颠覆，还是哪吒本人的形象。
疲惫的三角眼、深邃的黑眼圈，一副丧出天际的表情，这就是陈塘关的熊孩子哪吒。
生而为魔，不受喜爱，哪吒的童年怎一个惨字了得。众人对他避犹不及、侮辱取笑，让哪吒变成了一个缺爱的朋克魔童。
作为一部动画电影，《哪吒之魔童降世》成功颠覆了无数观众对于动画、传统神话的定义，成为适合全年龄层观看的国漫力作之一。对于成年观众来说，影片并没有单纯地把“正义战胜邪恶”的口号声嘶力竭地从头喊到尾，而是试图呈现出一个有着人类真实情感、内心徘徊于人性善恶交织的主角哪吒。包括哪吒在内的所有人物，都没有绝对的反派与正派，善恶存在于每一个人的身上。通过极具现实意义的角色设定，影片赢得了无数观众的共情。
《哪吒之魔童降世》观后感
在我看来，它不完美，却值得一看。
有些人总对国外的片子给予极高的包容度，却不肯看国产的进步。
这部影片为了四星，原因是：
1、角色的塑造我很喜欢，“离经叛道”也是现在的人所想看到的吧。
哪吒的大眼大嘴，浓厚的“黑眼圈”，不齐整的牙。还有那插在裤子里的手(不是口袋)以及沙哑的声音。有人接受不了，我却觉得突破刻板印象未必不是件好事，对于片中“魔丸转世”的形象来说确实符合，且别有一番趣味。那浓重的“黑眼圈”还让我想起了《刺客伍六七》里的伍六七。
除了哪吒之外，母亲的塑造也让我觉得也可以。首先，我真的看腻了只会哭和只会躲在丈夫背后的女人。片中的母亲怀胎三年还跳过门槛入府。丈夫去往仙界求助，孩子顽劣捣乱，世上妖魔横行。而她披甲上阵杀妖，回来后却仍有为母的柔软。刚柔并济，确实得我喜欢。
父亲也是我觉得蛮有意思的设定。在我记忆中李靖是一个国比家大的人，但制作者很坚持的把他对哪吒的爱很全面的展现出来。将李靖变成这样，在我看来其实有一点过于理想化了。不得不说那一句“他是我儿”我哭了，但还是觉得少了点冲击力度。
龙王三太子和太乙真人我就不多说了。都有好，但缺点也非常明显。
2、台词我很爱，整部影片下来除了母亲大人说的两句台词有点刻意煽情，其他的台词在观影过程中并无太大的跳戏情况。
总结一下就是，庆幸编剧让角色选对时间不说话。
说了什么我觉得不重要，没说什么才更值得考虑。在哪吒将受天雷的时候，他没有说“爹娘孩儿舍不得你们……”或是“孩儿这一世幸成爹娘的孩子……”“爹娘莫想孩儿，孩儿会在天上看着你们的……”诸如此类的常见煽情台词。而是选择了一句孩子气的话“今天是我的生日宴，都不准哭哦。”不得不夸。
3、画面优(真的A+)
说真的，除了没有非常体现国风的能打动我的大景以外。其他的画面美感和细节都是在线的。
细节展示的让我记忆非常深刻的有两个地方，一个是太乙真人脸上抖动的肥肉，一个是哪吒被混天绫捆成一团的时候在沙滩上留下的印子。
4、调度
调度这个词我是真的不敢乱说的，在影视作品中可是非常考验导演功力的东西，我也是半懂不懂的状态，就随便说说吧。
主要就是打戏的部分，画面人物调度非常的流畅。不是指动作的流畅，而是动作衔接的流畅。这可是个细致活。
5、配乐
其实整部影片的前三分之二的配乐我都觉得一般，但最后决战时的配乐和天雷那一段的配乐着实让人喜欢。尤其是人声的加入，更显宏伟磅礴。
夸得差不多了，来说说我觉得不大喜欢的。我觉得故事铺的太均匀了。
怎么算太均匀呢?就是没有一个特别特别揪人注意力的点。这个点要从最开始就存在，并且以这个点推动故事的前进。
观看整部影片，这个点应该就是天雷。但前面故事中对天雷都是小提，我觉得更加深观众对于三年后到底会怎么样，哪吒能不能活，三年天雷之劫到底会产生什么变数，哪吒啥时候能知道自己的真实身份……片中应该在哪吒刚出生的那一段就有一句类似于绝不能让这孩子知晓他的身世，这样子的话。作为一条线索。中间再铺上笑点，也更显层次丰富了。不然总有种中间全靠好玩儿撑着的感觉。
差不多就这些吧。真的是很值得看的电影，不在于完美与否，而在于见证国产动画的成长。而且确实拍的很不错啊!
《哪吒之魔童降世》观后感
作为史上最坏的哪吒，《哪吒之魔童降世》一经点映就收获了超高口碑。
李哪吒(简称哪吒)是中国古代神话传说中的人物，活跃于明代神魔系列小说名著《西游记》、《南游记》、《封神演义》等多部古典文学作品。
“哪吒”是具备广大群众基础的人物IP，创作这样的人物故事有一定难度，如何让影迷接受并喜欢《哪吒之魔童降世》这部国产动画，是该片能否成为2019年暑期档黑马的制胜关键。
《哪吒之魔童降世》的导演(编剧)饺子非常聪明的选择了“哪吒出世”的切入点进行核心创作。神话人物(英雄)的起源故事，近年来颇受影迷追捧。讲述超级英雄从哪里来?怎么来?能够更佳地帮助民众理解人物故事脉络，为构建系列作品打下夯实的群众基础。
哪吒的出世在古典文学中基本都是一笔带过。比如《封神演义》第12回原文描写：“这位神圣下世，乃姜子牙先行官是也，灵珠子化身。” 一句话具备非常强的想象空间。古典中讲到【灵珠子】贵为阐教的镇教奇宝，奉师祖元始法旨下世，为保周灭纣而诞生，本为哪吒前世，灵性巨大之宝珠，太乙真人掌中奇珍异宝，孕育仙胎之神物，后胎化肉球经三年六个月出道。
《哪吒之魔童降世》抓取了这么一句话，进行了110分钟的详细解读，让哪吒活灵活现地出现在大众面前，玩世不恭的哪吒也以独特的性格圈粉无数。
《哪吒之魔童降世》故事流畅、角色生动，虽然魔改，但整体路线还是以脍炙人口的大闹陈塘关故事为基础，且更符合当下文化价值。观感体验与大圣归来很像，笑料与热血并举。设定方面除了哪吒三件套外，山河社稷图、神火罩等设定都是源自封神的噱头，也有小云云、结界兄弟等可爱的原创角色。扎实的故事，生动的角色，饱满的情绪，炸裂的场面，这一切都构成了110分钟云霄飞车式的、畅快淋漓的观影体验，只可惜结尾大战意犹未尽，不算过瘾。至于画面嘛，制作水平早就不是华语动画的掣肘了，这更是有着美观造型和时髦特效的视觉大餐。
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