2019电影长安道最新观后感影评5篇
《长安道》改编自海岩的小说《长安盗》,讲述缉毒警察赵红雨为了参与破获一起文物盗窃案,在邵宽城的掩护下,化身卧底,来到多年未见的父亲身边,调查他的妻子林白玉的故事。这里给大家分享一些关于《长安道》的观后感,供大家参考。
2019《长安道》观后感
《长安道》聚集了一批演技相当有保障的演员,范伟自不必说,陈数、宋洋、焦俊艳每个人风格都很独特,任务完成度都不错。
虽然戏里他们的表现,在各自的表演生涯中都不算最出类拔萃的高光时刻,但也都可圈可点。
陈数饰演一个将欲望全写在脸上的角色,如果再更无畏、更风情一些可能更有魅力,不过现在这版的干练、阴狠也还不错。
宋洋在知道真相之后一人饮酒醉,且笑且痴且狂且悲的表现相当有张力。
焦俊艳一前一后,演一个吊儿郎当的混混和一个帅气上进的警察,两个角色的区分度很明显、完成度颇高。
虽然她中枪后表演的生理反应在我这个医学盲的常识范围之外,让我无法判断她演得对不对,但至少她演警察很讨喜,自带“大宝特别棒”的好感滤镜。
整体而言,这部电影堪称“一流表演”合集。
相比之下,故事则显得有些逊色,“二流故事”。
电影上线时的叙事角度颇有意思,开局几分钟就告诉你结局:女一号女二号都死了。
纵使是在“知道谁死”的已知条件下,电影也没有损毁故事的悬念感和后半程反转的力度。
这个反转本身很有惊奇感。
首先是破案之后棺椁才被盗。“破案”是一个结束性的叙事指标,在此之后反转让后续剧情很有意外感。
其次是人伦之外的意外。
电影开始的剧情是范伟饰演的父亲抱着中弹的女儿赶到医院,哭天抢地救救我女儿。
没有人会怀疑“亲爹谋杀了亲生女儿”。
假扮小混混的警察女儿,回到当年辜负母女二人的父亲身边,拿的是“两头为难的老父亲和不肯原谅的女儿剧本”,俨然一副父爱如山的模样。
罪行败露之后,他不送中枪的女儿去医院及时抢救,反而耗到她失血而死为止。
这层意想不到,倒不是因为电影里的细节多么缜密,反转多么高级,而是因为这件事有违人之常情。没有人会在看戏的时候提前想这个爹一会要杀亲闺女(除非剧作提前反复铺垫这个爹没人性)。
当然,戏里范伟这个角色的走火入魔、执迷不悟、贪慕虚荣,为他的“反常”做了很充分的合理注解。
问题在于,这部电影里的很多细节处理,处于三流水平、非常拖后腿。
警方已经破获盗墓案件,这之后棺椁居然丢失?
贼已经伏法,“隐形的贼”是谁?毫无头绪。
而揭开这巨大悬念,找出对案件起到重要作用的反转证据,太依赖一次又一次的小概率偶然事件。
贼在现场留下了脚印,鞋子上刚好有商标,商标的形状刚好完整印在了沙地上。
宋洋饰演的角色伤心难过独自喝酒,偌大一个西京市,这个贼恰好也就在这家店里。
喝到疯疯癫癫、频频引人侧目的宋洋,居然还能一眼就在人潮熙熙攘攘的店里看见贼的鞋。
而贼居然还没换鞋。
真是巧上加巧非常巧。
仅仅凭借这样一双烂大街的普通运动鞋和码数,宋洋就能断定,这就是盗墓贼。
编剧你一定是在逗我,抓盗墓贼怎么比抓“满大街都是的发传单的”还容易啊?
细节过度巧合,又缺乏背后深层的必然性,还将故事的重要转折寄托于此,太牵强。
当然,电影里也有非常惊艳的细节,比如下墓之后将唐朝景象流光溢彩呈现在黑暗中,如痴如醉如梦如幻。
整体而言,《长安道》是一部基本合格的电影,虽然有非常拖后腿的内容,但也不乏闪光亮点。
有好演员,也有不错的故事,最后败在了细节质感上,如同只差临门一脚,是否太过可惜?
2019《长安道》观看有感
导演李骏的作品一贯有着悬疑紧张,奇峰迭出的叙事风格,以往作品的累积让业界和观众认识到他对作品的思想性、艺术性的掌控能力,无论是故事的发展脉络,人物的情感走向,演员的表演表现,于其中都有着鲜明的个人色彩。
电影《长安道》是李骏导演的新作品,改编自海岩小说《长安盗》,是一部以侦破文物盗窃犯罪为核心的悬疑推理影片,缉毒警察赵红雨为了参与破获一起文物盗窃案,在邵宽城的掩护下,改变身份,来到多年未见的父亲身边,开始对他的妻子林白玉进行调查,但随着案件的侦破,一个更大的谜团出现在这对父女身上……
导演在《长安道》的拍摄中采用了与以往不同的拍摄手法,没有去选择那些长时间的,有距离感的镜头,一切影响故事的技术与视觉营造都被规避,将更多的视角,留在了人物身上,抓捕行动中吃糖的小动作,吵架过程里的文艺腔,拍摄最后一期节目的恳求……通过直视人物的行为特征,去推衍背后的心理动机,力求通过演员表演展现人物复杂性,这种拍摄手法,给予了演员能量,甚至也削弱了商业化镜头语言的调度,为表现人物不惜隐藏自己锋芒,其意图提炼“反类型片”的动机显露无疑。
这种全新的导演风格,其实与其一脉相承的精神内核并未有偏移,在《长安道》这部影片中,文物盗窃、卧底、推理、原生家庭、父女关系,甚至设置了一个非常极致的状态揭开自私和男权的伪装……这些都只是外在的故事元素,借助这部影片,导演更想让观众看到的,则是人性中被掩藏或被忽视的黑暗与美好——不避谈人性黑暗,坚信人性美好永存。
也正因为影片的视角关注人物,在《长安道》中,观众会发现演员都不同程度上表现出了尚未被观众认知的新特质——焦俊艳的痞子气:短发的焦俊艳一直有一种英气,但在这部影片中,她因为卧底的原因,身份变成一个女混子,虽然也在英气的基础上,但却更生猛了,这一点耐人寻味的不同让人对这个角色大为喜爱;范伟的文人气质:当然,不是“药匣子”那种草根型的酸腐,是一种更为高级的,可以走上电视荧屏开“讲坛”的文人气质,是一种会对着发脾气的老婆说:这十几年你每次跟我发脾气,我都百看不厌,你美的不可方物,我不忍打断;还有陈数的侵略性美感:那种强势之下的美感,危险但又充满欺骗性的诱惑力……
从用好演员讲好故事,到用演员的好表演去讲好故事,是导演在这部影片的创作角度上的最大不同,前者建立在演员的知名度号召力上,后者,则建立在演技与故事的相辅相成。表演没有绝对的高与低,与导演的喜好和他准备拍的东西有关,而《长安道》恰好拥有一群爱琢磨的演员,能恰到好处的展现复杂人物的细微变化。
观众对好演技的感受也受到剪辑的影响,《长安道》的剪辑几次打乱了时间线,一次次地细碎的把故事的过程和细节重复的剪辑出来,让观众一次次从不同的时间节点去进入故事,也一次次在原来如此的恍然大悟中,去感受这场激荡人心的人性“悲剧”。
2019《长安道》观看心得
范伟演的万正纲说的最多的一句话是:我是知识分子,不看重钱。他骄傲于或者说热衷标榜自己的出淤泥而不染,这是文艺爱好者最容易陷入的一种刻奇。这个犯罪电影,讲的是一个文艺中年的毁灭。
万正纲不但是文艺中年,而且是脑内剧场一触即发的文艺中年的顶配。动不动就能从文字创作上升到帝王将相酷吏诗人附体的高潮。他哀求着保留着最后一期电视节目,理由是有话要说否则会憋死,这种执着压倒了一般知识分子非同小可的尊严。
他当然是才高八斗还在恰当的遇到了知音兼伯乐兼财神,物质来得太容易,太充裕,也太抽象。于是可以在活在云端,假装不跟泥泞发生关系,哪怕泥浆已经没到了大腿根。
警察和罪犯一度都迷惑于他的动机,但拥有上帝视角的我们可以看到并确信,他对女儿的赎罪欲是真的,对历史的狂热痴迷是真的,对庞大名利的留恋是真的,对红杏出墙的憎恶是真的,对干净体面的洁癖也是真的。
但这些真,没法兼容在一个真的人身上。当他试图同时维持这些人设,就被它们的矛盾点中了死穴。就像一个声色犬马的名人试图维持纯情形象,就像大字不识的暴发户要装作饱读诗书。
前半段电影里万正纲是充满喜感的,喜感来自于他笨拙地处理突如其来的父女关系,无厘头地抚平妻子的愤怒,似乎是范伟喜剧形象的延续。但到后来我们会发现,那种喜感其实来自于多种人设冲撞后的凸起爆裂。
从赵红雨答应认爹的那一刻,万正纲已经毫无悬念走上了末路。曾经事事老练得体的他,突然失去了平衡内心的能力。
他处心积虑地展开复仇,策划出螳螂在后的计谋,与此同时却对联名卡会有短信提示这样的常识置若罔闻。那一部分没有没有作喜剧处理,但贯穿在这个角色身上的喜感被放大到轰轰烈烈。
这个电影里有很多犯罪分子,投行老板,公司老总,盗墓分子,他们伏法后至少都坦荡地招供。
他们很清楚自己求的是财,富贵险中求,本来就是赌命游戏,愿赌服输,所以心平气和。就像警察也很单纯,案子破了就K歌庆祝。他们都有光滑的定位,没有自我拉扯。
而自以为无欲则刚的万正纲,对精神的沟壑束手无策。多年的穷经皓首,包办一切的太太,让他早就迷失了真实世界的结构(邵宽城可以看做是万正纲年轻时的倒影)。
所以万正纲后知后觉,一败涂地。贪婪确实没有从物质上腐蚀他,却在精神战场把他杀得片甲不留。
电影的最后,万正纲近乎狰狞地嘶吼着真相不存在。自欺欺人自诩清白了那么久,他终于不得不双手沾血,终于不得不声誉扫地,终于不得不面对无法否定的自己而陷入分裂。
如果他再无耻一点就不至于这样了,或者哪怕是再贪财一点呢。