诗歌朗诵技巧及训练方法

学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，那么大家了解哪些技巧?下面是小编整理的关于诗歌朗诵技巧及训练方法，希望对你有帮助！

诗歌朗诵技巧及训练方法

1、特定意境的营造

营造与所诵读古诗文相应的特定意境，可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围，更能直觉地感性地让学生对作品有一个准确的第一印象。特定意境的营造往往具有暗示性、提示性，它是让学生直达作品核心的一种有效方法，用这种方法，运用于教学，有较好的效果。如《归去来兮辞》意境营造法，先奏出伴着鸟声水声、弥漫着田园气息的音乐作为背景，接着以“鸟鸣声婉转悦耳，音乐声悠扬动人。这来自天籁般的声响，仿佛让人置身于美妙的让人忘掉一切的大自然的怀抱中……”导入以自然美抒情言志的话题，然后朗读回顾借自然美景来抒发心志的朱自清的《荷塘月色》中描写月光荷叶的段落，再串起同样有月光荷叶意象的王维的《山居秋瞑》，接着以《山居秋瞑》是一个世外桃源所在的问答引出陶渊明，由此走进陶渊明。接下来教学《归去来兮辞》中对自然美的诵读鉴赏，对所抒感情领悟变得更为顺理成章就得力于这意境的营造。而且这种营造特定氛围时，注意把单篇诗文放入同样写此景此情的大背景中的方法，可使学生更全面更深刻的进行理解，感悟也就更深刻。

2、再现作品时辅助手段的运用

为了更好地表现作品，再现作者心灵，借助各种辅助手段，可以使作品的感染力更具震撼性、更具冲击力，从而更深的打动人心，让人难以忘怀。像我的《归去来兮辞》、《琵琶行》、《游褒禅山记》等古诗文教学，都用相应的音乐配音，而且又以多媒体画面配合，再配以现场诵读，教师读、学生读，这音乐、画面、人声的组合具有更为强烈的表达效果。

3、诵读技巧的把握

①把握作品的感情基调

要使诵读具有感染力,传达出自己的感受,传达出作品的神,关键的一点，是要把握好作品的感情基调。就像你如果不了解白居易《琵琶行》中感伤的情感基调，就无法把离别之愁，琵琶声之悲，身世之悲，同病相怜之悲，触动自身坎坷之痛之悲，一层一层传达出来。如果你不了解李白《将进酒》那正值“抱用世之才而不遇合”，于是满腔不合事宜借酒兴诗情，来一次淋漓尽致的发抒，就不能表现那既豪放又感伤的复杂情怀。

②体会人物的性格特征

了解古诗文中人物的性格特征，揣摩人物的语言口吻，可以细致入微地传神地再现作品，达到更为动人的效果。如把握《诗经?卫风?氓》那女子的痴情、专一、勤劳、善良，被弃后的坚强、果断，把握《孔雀东南飞》里刘兰芝的忠贞、专一、善良、倔强，焦仲卿的专一、善良而懦弱，可凭借富有个性的形象的使作品的警示力量更突出。如若能体会《项脊轩志》中母亲那慈爱的关切：“儿寒乎?欲食乎?”;祖母那怜爱、赞美及殷切的期待：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也?”;妻子传达小妹之语的天真中含好奇与顽皮：“闻姊家有阁子，且何为阁子也?”并把这些人物的性格、口气准确地表现出来，更能突出那言犹在、而母亲、祖母、妻子那人已去的那种刻骨的悲痛，更让人潸然而泪下。

③注意作品的风格特征

古诗文作品因时代不同、人物不同，或同一人物的时期不同，其作品都会呈现出不同的风格特征。或豪放，或婉约;或浪漫，或现实;或轻快明丽，或沉郁悲壮……诵读时注意对作品的风格加以仔细地体会，可更好地演绎作品，传达出作品的神韵。

4、处理好语言的声音表达

古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。

诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。语速的快慢安排要依情节发展与感情的表达灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时快，情节舒缓、情绪忧郁悲伤时慢。重音的处理，要结合句子找出规律，以更好地表情达意。如谓语动词、表性状程度的状语、表性状强调的定语、表结果或程度的.补语、疑问代指示代词等要重读。至于语气语调，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。

5、诵读方式的选择

各种不同的诵读方式，在古诗文教学中有着不同的作用。

①范读 教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

②独诵 让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

③男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合 根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。

④诵读比赛 激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。

古诗文诵读教学是一门艺术。对于曾经哺育出了既具有丰富的文化修养，又具有传统美德的一代又一代中华儿女的古诗文，如何通过古诗文诵读教学，让这棵滋养我们先人的大树开出新的奇葩，在继承中发展，在传统中融入现代意识，更好地在培养人、教育人、陶冶人、美化人方面作出贡献，还须不断实践与探索的。

古诗词朗诵现如今已经成为一种教育创新的形式，朗诵的经验与大家共勉：

1、要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

2、朗诵要有规范的语言的基本功。要求口齿清晰、字正腔圆、声情并茂，

朗诵要能够再现作品的思想内容，内心的事项要与作品和作者相同，必须要求内心所想到和看到的内心视像，能够有原始情景的再现和再有。

3、朗诵应该都是接近生活的艺术语言，而不要盲目地模仿腔调。 朗诵还要求有美感 。

4、要注意朗诵的仪表和仪态。如果要登台的话，还要注意上台的步伐。两条腿不要呈八字，而要微微收紧。

关于诗歌的朗诵技巧

一、配以辅助工具

选手在参赛之前，还需要配以适当的辅助工具，这样能够让听众身临其境地感受选手为其营造的氛围。

例如，选手在朗诵古诗词的时候，可以穿上古代服饰，梳童子髻，使用书简，这样很应景，更容易赢得听众的好感。

例如，选手在朗诵现代诗的时候，可以穿上民国服装，简单的化妆，女生的梳妆为简单的马尾或者是双辫子即可，男生主要是穿着中山装。

此外，为了更好地呈现出作品的韵味，打动听众的心，选手还可以配以背景音、PPT、视频、乐器或者是一些其他的辅助工具，更加具有画面感，更加具有冲击力，进而打动人心，让人难以忘怀。

二、营造朗读意境

在朗诵的过程中，选手应该注意营造出特定的意境，这样才能够更快地进入到所诵读的作品的氛围中。

例如，浪漫主义诗人李白所作的《将进酒》属于汉乐府短箫铙歌的曲调，诗由黄河起兴，整首诗的感情像黄河之水那样奔腾激荡，

那么，选手可采用比较激昂的古典乐作为背景音乐，这样可以将选手引导入到诗的意境中。

例如，宋代女词人李清照所作的《声声慢·寻寻觅觅》就是典型的沉郁型作品。词中寥寥数笔勾勒出残秋时节的画面，作者尝尽了颠沛流离之苦、亡国之恨、丧夫之哀，凝集心头，无法排遣的郁结，具有浓厚的时代色彩。

所以，选手可以选择比较沉婉、凄凉的古典曲子作为背景音乐，这样既可以快速将听众带领到朗诵的情景中，选手也可以将酝酿好情绪，快速进入状态。

不同的诗歌作品，所呈现出的情感是不同的，例如，陶渊明所著《桃花源记》，文中将现实和理想境界进行虚实结合，勾勒出世外桃源的安宁、和乐、自由、平等的景象，表现了作者对追求美好生活的向往和憧憬。

例如，苏轼所写的《水调歌头·明月几时有》以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。

三、处理好语言表达

古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。

朗诵语速的快慢要依情节的发展与感情的变化来灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时，朗诵稍微快一点;情节舒缓、情绪忧郁悲伤时，朗诵速度放慢。

例如，杜甫的《闻官军收河南河北》，全诗情感奔放，处处渗着“喜”字，痛快淋漓地抒发了作者无限喜悦兴奋的心情，朗读者在朗读的时候就需要控制语速，要注意语速适中。

关于重音的处理，朗读者要结合句子找出规律，以更好地表情达意。其中语气语调的处理，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。

四、朗读方式的选择

各种不同的诵读方式，诗歌朗诵中有着不同的作用，主要的朗诵方式如下所示。

范读：教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。

独诵：让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。

齐诵：男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。

诵读比赛：激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。

五、朗诵的小技巧

古诗词朗诵现如今已经成为一种教育创新的形式，选手掌握一定的朗诵技巧，对于参赛也是具有极大帮助的。

朗诵技巧包括了音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

朗诵要有规范的语言的基本功。要求口齿清晰、字正腔圆、声情并茂，朗诵要能够再现作品的思想内容，内心的事项要与作品和作者相同，必须要求内心所想到和看到的内心视像，能够有原始情景的再现和再有。

朗诵应该都是接近生活的艺术语言，而不要盲目地模仿腔调。朗诵要求有美感。

要注意朗诵的仪表和仪态。如果要登台的话，还要注意上台的步伐。两条腿不要呈八字，而要微微收紧。

诗歌朗诵技巧

第一：提高自己的听力，把听力作为自学朗诵的基础

听力是鉴别力和欣赏能力的基础，是自学朗诵的基础能力之一。提高了自己的听力，就相当于给自己找了一个无处不在的好老师。

围绕录音的制作、赏析、学习等方方面面，对您的听力的'提高将有直接的促进，对您学习朗诵也具有极大的帮助。所以经常不仅要常听老师的示范和点评，还要经常听自己的录音，这样才能锻炼自己的听力和鉴赏能力。

第二：解决朗诵中的吐字归音问题

在普通话的吐字归音问题上，有很多方面的知识，但海的那边认为，最好首先掌握如下的基础知识：

( 1 )普通话的声调

( 2 )普通话语流音变

( 3 )克服方言缺陷

普通话声调介绍

声调是音节的高低升降形式，它主要是由音高决定的。声调的音高是相对的，不是绝对;声调的升降变化是滑动的，不象从一个音阶到另一个音阶那样跳跃式地移动，

普通话语流音变

在语流(句子)中，由于受到相邻音节的相邻因素的影响，一些音节的声母、韵母或声调会发生语音的变化，我们称之为语流音变。

普通话中最典型的语流音变是轻声、儿化、变调(上声变调规律、不变、一变、和语气词啊的变化(啊变)等。

克服方言缺陷

各地人解决的方言缺陷是不一样的。首先要解决的有这些问题：

解决南方人的平翘舌问题、前后鼻韵问题、舌边音和舌尖音问题;

解决北方人的双唇音

最后在吐字归音问题上，海的那边在这里要提醒初学者的是：在平时就要说正规到位的普通话，不要在朗诵时才想到这一点。

第三掌握朗诵情感表达的方法。

掌握情感表达中的一点两线。

一点：情感作为一个支撑点

语言表达的核心就是内在的情感，如果没有情感的支撑，读出来的文章是没有灵魂的东西。第一位的就是你对文章的真实的情感。

两线：内心感受线和外部表达线

内心感受线：文章给你带来的内心感受。这个是自己感受的。

诗歌朗诵注意事项

一、深知背景，明确目的

朗诵诗歌前，应搞清诗歌写作的时代背景，作者为什么要写这首诗，了解了背景和目的后，会更加深刻的理解作品内容，朗诵时有利于唤起自己的激情，从而很好的表达诗人的意志和胸怀。

二、运用想象，大胆设计

一首诗写情、写景、写人、写物，虽是各有特色，但都离不开形象，诗人往往在抒发感情时，用形象来表达自己要说的话。我们在进行诗歌朗诵时，要运用形象思维，以“诗情画意”来丰富自己的想象，同时还要大胆的运用联想进行设计。更多诗词朗诵技巧可以到习古堂国学网学习。

三、节奏和谐，语言流畅

节奏是语言的音乐性，及其交替出现的有规律的语音强弱、长短的现象，节奏的轻重缓急是随着人的情绪起伏和环境的变迁而变化的，诗歌的节奏尤为明显。以古诗五言或七言绝句来说，如不掌握其节奏，朗诵后会给人以杂乱无章的感觉，要掌握好节奏，主要是处理好诗歌词句的停顿及节拍。

学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。