虞美人李煜的毛笔书法作品图片

　　虞美人的赏析

　　此词大约作于李煜 归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使 宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的 绝命词了。

　　全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

　　诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的 帝王生活和朝暮私情的 宫闱秘事。但这首 脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者 物是人非的枨触，跌衬出他的囚居 异邦之愁，用以描写由 珠围翠绕，烹金馔玉的江南 国主一变而为 长歌当哭的 阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

　　结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比， 刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而 秦观《 江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。

　　可以说，李煜此词所以能引起广泛的 共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日 纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以 千古传诵了。