学习啦——学设计>艺术设计>摄影构图>

风光摄影构图的形式美和摄影技巧

嘉琪分享

  风光摄影构图通过与形式美感的巧妙融合,是未来风光摄影构图的一种发展方向,也是风光摄影创作的一种新观念。 以下是学习啦小编整理的风光摄影构图的形式美和摄影技巧,希望能够帮到大家。

  风光摄影构图的形式美

  1、形式美中的和谐

  在《礼记乐记》中记载:“其声和以柔”,就是指艺术作品的一切组成部分有机地相互联系而形成的协调律,也就是相接近因素的调和统一。风光摄影中,构图的形式就是一种和谐的取舍。海水的波纹、树叶的外形、山坡梯田的线条、星星的轨迹等。在实际拍摄时,画面的元素出现的种类越少、越接近(包括形状、大小、方向、色彩、肌理等),呈现的和谐性就会越大。

  2、形式美中的对比

  如果说和谐是一种完美的表现形式,那么对比则是将过分的和谐统一进行一种具有视觉冲击力的转化。在风光摄影中,我们可以利用自然界中现有的物质,如形状、面积、色彩、大小、位置、方向等,选取一个视觉中心进行对比式的拍摄。自然界中固有的曲直、冷暖、粗细、疏密、动静、规则和不规则等都可以在拍摄中体现。常见的“万绿丛中一点红”,就是根据这样一种对比关系从色彩方面进行表现的。

  3、形式美中的对称

  古希腊美学家曾指出:“身体美确实在于各部分之间的比例对称”,许多美学理论将对称说成美好的基本标准。自然事物中有大量的物体体现着对称美。如植物的叶子、果实等。在风光摄影中可以选取对称的角度进行拍摄,营造一种对称的构图形式,给人们一种秩序感和平衡感。依据自然界中这样相对的对称环境,我们日常生活中的衣食住行,也处处体现着一种对称。对称不仅是视觉上的平衡更是一种心理上的均衡,利用好对称的原理进行拍摄是提升摄影构图的一个良好开始。

  如何拍摄出高水准的风景照

  1光线是永远重要的

  拍任何照片时光线都是最重要的,虽然很多摄影技术都有提过这点,但光线实在是一个不可缺少的因素,令照片由平凡变做不平凡。特别的光线可以造就特别的风格,这点在风景摄影是无疑的,在强光和天气好的情况下当然拍到好照,但太生硬的光线只能做一张平凡的照片,少了对比,深度,色彩与情感,特别的光例如极光,星轨等等便能造出一张特别的照片。

  2 拍摄前要看看天气情况

  天气是摄影中不可忽略的细节,因为不同的天气会产生不同的光线,会影响整体照片的感觉,天晴,下雨或多云都会造就不一样的风格,当你选择一个位置拍摄时,要记住提前看一下天气报告,他们不仅会帮助你避开倾盆大雨被,还替你寻找多云的天空,这通常会创造出最戏剧性和迷人的光芒。

  3无限的忍耐

  有时侯要拍摄出不一样的风景照并不容易,正所谓台上一分钟,台下十年功,摄影师需要刻服很多困难,包括忍耐冷的天气,压力和肉体上的痛苦,如果你希望拍摄出最美的时刻,便要努力坚持,守候着,即使在恶劣的环境中,有任何障碍,都要坚持,因为黄金时刻只会停留几秒,错过了便后悔莫及。

  摄影风景照需要注意的事项

  注意细节

  一般我们都认为所谓风光大片,肯定就是视野开阔,场景大气。不少的初学者在风光摄影的时候也就只注重拍摄大场景,只着重表达出事物的全貌。辽阔的草原固然值得欣赏,但是大家又有否留意山脚边的一颗柏树同样值得拍摄?特别是作为组图拍摄,一般来说应该是大景和小景的搭配。

  尝试加入人物

  有些摄影人认为风光摄影就只能是纯风光,总要相片中没有任何人物或动物出现才满意,其实,相片中的人物一方面可以平衡画面,丰富构图,而且很多时都能够为整个画面注入生气与活力,又或者让读者有丰富想象的空间。

  要有趣味中心点

  每张照片都需要有焦点,风景摄影也不例外。没有焦点,照片会变得空洞乏味,观众的目光亦难以找到落脚点,最後眼睛就会落到其他照片上去了。一张好的相片必须要有趣味中心点,吸引观众的目光,以及传递讯息。在风景拍摄之中,使用黄金分割构图或者井字构图是常见的做法,摄影人把主体放在画面中黄金分割点或者井字的交叉点上,通常都可以使画面有更多的变化,又不致于令画面某一边过于沉重。