艺术声乐硕士论文

　　声乐是一门感觉的艺术。从心理学上讲，感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，人脑中产生对这些事物的个别属性的反映。下文是学习啦小编为大家搜集整理的关于艺术声乐硕士论文的内容，欢迎大家阅读参考!

　　艺术声乐硕士论文篇1

　　浅谈高中音乐生的声乐教学

　　摘要：声乐是一门特殊的艺术，它是通过声音表达人的情感。近年来，在普通高中学校里，有相当一部分学生是在高中阶段才立志走音乐专业道路的，在这之前基本没有接受过专业的声乐训练。如何引导这些学生较快进入声乐学习的状态，在音乐素质和技术上较快地进步，帮助他们实现艺术的梦想，这的确是一个值得深思并急待解决的问题。笔者结合多年声乐教学经验，阐述了高中声乐生要想学好声乐，需要通过作品来表达自己的情感。首先，要打破美声唱法和民族唱法分家的观念，学好声乐演唱的基本方法与技巧，然后充分认识自身的能力，根据自身的条件来学习歌曲，将来才能从容应对高考。

　　关键词：音乐兴趣 歌唱姿势 互动式

　　近年来，全国各地的普通高中音乐课堂教学内容丰富多彩。学科间的渗透大大加强，从教材中可挖掘出大量的其他学科的知识，在长期的音乐课堂的教学中发现，音乐课堂需要其他学科知识的支撑，加强与学生所学的文化课知识的联系。既可以激发学生的学习兴趣。又可以让学生在轻松愉快的氛围中使自己所学的文化知识得到巩固和拓展，还可以依靠音乐课中的兴趣反作用文化知识的学习，提高学习文化知识的兴趣。捷克大教育家夸梅纽斯提出“兴趣是创造欢乐和光明的教学环境的主要途径之一”的至理名言。

　　一、想方设法激发学生内心对音乐的兴趣

　　兴趣是最好的老师，选择音乐课的学生从本质上来说应该已经对音乐发生过或产生了一定的兴趣。我在音乐课上的作用则是：为学生搭建通向音乐成长的桥梁。这就需要我们想方设法去激发学生们对音乐兴趣与渴望。我第一次面对高中新学生的时候，在第一堂音乐。我在自我介绍自己的教学观念后(不以学校发下来的教材为主，学生马上雀跃，眼睛都亮了)，然后再花较多的时间让每一个学生挨个发言，让他们说说自己喜欢什么样类型的音乐课、喜欢什么音乐、现在会什么特长等等，我则认真记录好每一个学生回答的音乐信息。师生第一堂课的沟通和了解非常重要，这样的话，师生间的距离会缩小很多，而且老师也比较全面地了解了每一个学生的想法和音乐学习的状态和大致基础，以便日后教学计划的完成。接下来，和学生们谈谈音乐人生(教师自己、或者别人学习音乐的故事。谈谈一些音乐方面的趣闻轶事等)，让学生也谈谈自己感兴趣的音乐人物或者趣事，这一节课主要就是激发学生们对音乐的兴趣。

　　音乐的兴趣在于熟悉。熟悉的音乐才更能激发或产生情感。音乐就是这样，越熟悉就越喜欢听，越喜欢唱。越容易产生情感。对于大部分学生来讲，歌唱的声音条件是非常有限的。掌握歌唱的技能技巧也并非一朝一夕的事。因此对于一节音乐课而言，先应选择简单短小、容易上口、音域较窄的歌曲。还有，学生在最初接触音乐作品时一定要给他一个正确的观念。这个观念不应只是理性的。而应是理性与感性有机结合的。因此我在歌曲选材时。特别注意选择与学生歌唱水平相适应的并对掌握和巩固歌唱方法有一定益处的歌曲，循序渐进。如：《阳光总在风雨后》、《飞得更高》、《风雨无阻》、《我不后悔》等一些朗朗上口的歌曲。兴趣是推动学生积极主动学习的内驱力，在教学中利用多样、创新、开放并且恰当的教学手段，可以促进学生上音乐课的积极性。让学生主动的参与到音乐课堂教学中来。利用学生对音乐的兴趣，使学生所学的知识得到巩固和拓展。使学生的某些能力得到提高。使音乐课能成为其他学科的延伸。从而使音乐课堂教学的质量得到提升。

　　二、掌握正确的歌唱姿势

　　对于初学者来要说养成一个良好的歌唱姿势是一个长期的过程，需要我们在平时的训练中逐渐培养，注意在训练过程中多对照镜子不断发现自己的不足并及时改正，及早形成一个正确的、良好的歌唱姿势。呼吸是人体发声的原动力，我国民族传统的唱法中就有“气为声之本，气乃音之帅”的说法，由此可见，呼吸在歌唱中占据了重要地位。呼吸的方式共有三种：胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式联合呼吸法。在这三种呼吸方法中，胸腹式联合呼吸法被声乐界认为是一种完善而科学的呼吸方法，在声乐这门艺术领域里，曾涌现出众多优秀的歌唱家，他们发声的技巧究竟是如何取得，如何唱出那么美妙动听的歌声，是我们后人不断探索，不断学习研究的问题，我们必须认真加以探寻才能发现前人成功歌唱的技巧，在大量的文献资料中，可以了解到最佳音质的标准，最佳声音的位置。在声乐学习中，我们不但要掌握科学的发声方法，立足于学习利用科学的发声方法来歌唱，还要客观分析自己的真实演唱能力，为自己量身定做适合的歌曲，并根据不同作品的语言、风格，利用不同的表现形式来体现作品的特色。如果做到以上这些，相信每一位学生都能在艺考时取得好成绩。

　　三、推行师生互动式音乐教学

　　所谓师生互动式音乐教学，是指学校教师在音乐教学过程中，直接参与学生活动之中。与生同乐，师生共同欣赏音乐作品，一起体验艺术审美的愉悦。从而创设一个良好的音乐氛围，激发学生积极主动地、全身心、全方位地参与音乐欣赏和音乐表现活动。最终培养学生对音乐的兴趣与爱好。通过师生音乐互动，可以融洽师生关系。缩短学生与教师之间的情感距离，学生喜欢教师，就会喜欢音乐课。学生们通过自身去体验、感受优秀的音乐作品，可以拓宽音乐视野，培养审美意识、独立思考问题的能力和创新意识，促进对真善美的理解。最终提高自身的音乐素质。在课堂教学中，教师要把爱心融入到声乐的教学中。把学生往后的前途放在自己心里，要树立敬业精神，不断地努力，不断地学习和创新。要经常关注学生的学习、生活、思想、行为，耐心地倾听学生的心声，尽力帮助课堂学生解决音乐以外的困难。了解学生心情不畅快、学习不顺利、家庭生活困难等原因，消除这些外在因素对音乐教学质量的影响。教师还要以朋友的身份去关心学生。以敬业精神去感染学生。激发学生对音乐学习的热情和责任心。相信，只要教师用心去教，学生用心去学，一定会收到良好的音乐教学成果。

　　结语

　　总之，教学过程是一种师生相互作用的过程，师生互动构成了教学活动的正反馈机制，它对于新的《音乐课程标准》的实施有着重大意义。“音乐教育，首先是人的教育”。作为音乐教师，我们应该努力寻求一种全新的教学方法。吸引更多的学生来关注音乐课，以提高他们的音乐素质。师生互动教学无疑是这种方法之一。让我们共同努力。把音乐课变成学生创造和展现才华的音乐课堂。

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