学习啦——历史网>历史人物>其他历史人物>

拉斐尔有哪些故事

炜基分享

  拉斐尔是意大利著名的画家,同时也是文艺复兴后三杰之一,是文艺复兴时期绘画艺术的巅峰人物。下面是学习啦小编搜集整理的拉斐尔的故事,希望对你有帮助。

  拉斐尔的故事

  拉斐尔是意大利人,他的父亲是一位宫廷画师,所以他从小跟父亲学习绘画。父亲见拉斐尔天资聪颖,就和他的母亲商量给他寻个老师。拉斐儿命运多波折,七岁母亲就死了,又过了四年父亲又去世了。他后来被收养,收养人对他呵护有加,让他能够快乐成长。长大后他寻的名师佩鲁基诺,在老师佩鲁基诺对他要求严肃,老师对他说:如果你能超越我,那你将来的前途不可限量的,但是前提你得好好学,不过,看你也不会赶上我。拉斐尔被这样的话惊醒,他一刻也不能放松自己,他要向他证明自己可以,他努力的学。在二十一就画出了惊动意大利的名画,超越了佩鲁基诺,佩鲁基诺不但不怒反而大笑说:你果然没让我失望,当年我故意激怒你。拉斐尔听到了老师的话,他没有被胜利冲昏头脑,他更努力的学习绘画,最终画出了一副又一副属于自己独特的风格。

  还有一个关于拉斐尔的故事非常有趣,还有一次拉菲尔闲来无事,走着走着走进一个花园。看见一个很美丽的姑娘在修剪花枝,姑娘笑着用爱心在修剪这,拉斐尔被她的形象所吸引。姑娘的细心的的表情,被拉菲尔很好的记录下来,后来他让这个姑娘做他的模特,姑娘很爽快的同意了,让拉菲尔创作出又一副名画。姑娘是园丁之女,所以拉菲尔给这幅画取名《美丽的园丁之女》。

  拉斐尔的作品及其特点

  拉斐尔作品被人们称作是古典艺术最完美的体现,画家安格尔称他为绘画界的神。拉斐尔是西方美术史上最会画圣母形象的大师,在他那一系列的圣母像中,常常把人的感性美和精神美结合起来,从而来传达出人们美好的愿望。亲近自然、平易近人是拉斐尔作品最大的特点。

  在拉斐尔的笔下,深刻的知识和用心的绘画全部体现在了流利的线条中,一切都好像非常自然地流露,纯真美好、明快清晰、庄重自然,这一些古典艺术最重要的品质,在拉斐尔的身上都有完美的呈现。因而,那些画家将拉斐尔作为理想的楷模,拉斐尔作品有《大公爵的圣母》、《披纱巾的少女》、《椅中圣母》等。

  作品《大公爵的圣母》中,图片的背景全部由黑色进行填充,使人的注意力全部集中了圣母与她的孩子身上。画中的圣母低垂眼眸,充满温情地注视着自己怀里的孩子。整幅作品充满着神秘感和神圣感,这幅作品无疑是拉斐尔最具特色的圣母像之一。据说当时得到这张画的公爵对它爱不释手,就连出门也要带着它。

  作品《披纱巾的少女》中,图画的主人公是拉斐尔的情人弗娜丽娜。画中的弗娜丽娜穿上了白色的裙子,头上披上了纱巾,看上去既美丽又神秘。拉斐尔这幅作品跟达芬奇的《蒙达丽莎》有异曲同工之妙,在这幅画上能够感受到他对达芬奇薄雾法的运用。

  拉斐尔是怎么死的

  拉斐尔之死并没有一个明确的说法,基本都由后世所作的推敲。最被大家关注的死因是纵欲过度。这是一个大家都愿意听的结论,很黄很好看,坊间流传最有趣。拉斐尔15岁时,绘画水平已经声名鹊起,上至皇权贵族,下至平民百姓,都非常推崇他的圣母像以及壁画。在少年时急剧膨胀的虚荣心,一方面使他开始狂热追逐权利,公开竞争主教的位置,另一方面是配上青春期的躁动不安,发泄肉欲。他与非常多的女性有交集,在他大红大紫的时候,与一名面包师的女儿相爱不能自拔。他以她的肖像做蓝本,画出了一幅幅精彩绝伦的圣母像。艺术达到顶峰,是要付出精力与时间的,带着疲惫的身躯去创作,迟早面临身体崩溃的一天。在他37岁(也有说是33岁,以百度百科为准)时,已经精疲力竭,发起高烧,而当时的医疗水平有限,产生了医疗失误,最终病逝。

  拉斐尔之死的其他原因:

  第一个是:为人类的伟大事业而奋斗不息。在生命的末尾,仍然臂力不减,画着《基督变容》,虽然最后未完成,但高尚的情操值得回味,基督主教也为他举行了盛大的葬礼。

  第二个是:颜料中毒。拉斐尔一生创作的绘画与壁画无数,整日浸淫在工作室内或者封闭的教堂顶壁,作品之精也侧面显示了他“吃”过的颜料无数。化学中毒在当时还没有被广泛认知,引起的心血管疾病致死。

  第三个是:医疗水平有限,身患肺痨治不好。

拉斐尔有哪些故事相关文章:

1.拉斐尔的故事有哪些

2.拉斐尔的简介

3.叶芝的故事有哪些

4.励志成长的名人事迹故事

5.名人励志的故事

6.关于青春的短篇励志故事