日本音乐大学课程设置_日本的音乐大学教学制度
日本音乐有着相当浓厚的东方文化特色，有着在亚洲国家里较为完善的发展历史，并且日本音乐教育也吸收了欧美现代音乐教育的诸多特色，是东西方音乐实现交融的成功典型教育案例。下面学习啦小编为你介绍日本音乐大学课程设置和教学制度，以供参考。
日本音乐大学课程设置
日本音乐大学的课程设置大致可分为七大类，以国立音乐大学为例：
第1类一般教育科目。又分为人文科学：哲学、文学、艺术学、图像学、语言学、宗教学、伦理学等。
社会科学：经济学、社会学、史学、文化人类学、法学、教育学等。
自然科学：音响工程学、物理学、生物学、心理学等。
第2类基础教育科目。分为：音乐概论、音乐鉴赏论、音声生理学、乐器学概说、日本音乐史概说、西洋音乐史概说。
第3类外国语：英语、德语(其中1种为第1外国语)法语、意大利语、拉丁语。
第4类保健体育科目。
第5类共同必修专业科目：视唱听音、和声学、键盘和声、对位法、曲式学、音乐美学。
第6类共同选修专业科目：西洋音乐史分论(歌剧史、键盘音乐史、宗教音乐史、歌曲史、管弦乐与室内乐史等)、日本音乐史特讲(古代歌谣、声明、长钡等)、东洋音乐史(包括中国音乐史)、比较音乐学、乐器学、音乐教育史、作曲家·作品研究、现代音乐研究、流行音乐研究、格利高里圣咏、律动训练等。
第7类各学科特别设置课程。主要是各学科的主课，以及与主课密切相关的课程。
日本的音乐大学教学制度
日本的音乐大学普遍采用学分制。他们把学分叫单位。例如国立音乐大学规定，各科学生在学四年中必须取得124单位方可毕业。在这124单位中，一般教育科目须占28单位，基础教育科目8单位，外国语科目12单位，保健体育科目4单位，专门教育科目72单位。1单位(即1学分)的学习时数规定为45学时，即必须在一学期的16周中每周学习3学时才能取得1单位。
从教师的状况来看，日本的音乐大学早已形成一支水平很高，阵容整齐的教师队伍。这些教师许多是从欧美学成回国的。他们的专业素质都很好、音乐基本理论与技能、钢琴、外语的程度也都很高，与国外的学术交流很密切，常常有人利用假期去国外收集资料或作专题研究。
日本音乐大学的教师分常任与非常任两种。常任为本校教师，非常任为兼课教师。常任教师少。非常任教师多。我所在的国立音乐大学乐理学科共有25名教师，其中常任教师仅7名。常任教师领取固定工资，还有一年发放两次的数额相当高的奖金。当然，他们的工作量是很大的，除教学之外，许多人还要担负学校的教学行政工作。非常任教师按上课时数领取报酬，他们中的一部分是其他学校的常任教师，本校的常任教师也有相当一部分到外校去兼课。这种教师聘任制度，对学校来说可以节省大量经费开支，另外从人才交流来说也是有好处的。
音乐大学教师的职称分为三级：教授、助教授(相当于副教授)、专任讲师。此外他们还设有助手这一职务，但与我们的助教不同，助手不教课，而且人数很少，一般是一学科一个人，做些教学行政和杂务工作，类似于系秘书或系干事。关于教师职称的晋升，日本政府文部省有明文规定，进行得很正常，年龄结构要比我们年轻得多，35岁左右晋升为助教授，40岁左右晋升为教授是相当普遍的。
日本音乐大学沿革
从明治维新(1868年)开始，打破了长期闭关锁国的禁锢，以教育为先端，在各个领域里变革图新、大胆向西方学习，很快跨入了先进资本主义国家的行列。它的现代音乐教育首先是从在新型学校里开设唱歌课开始的。在中、小学音乐教育逐步普及的基础上，明治20年(1887年)东京音乐学校成立，成为日本第一所专业音乐学校。 第二次世界大战结束后的1949年，日本教育体制改革，原来的东京音乐学校和东京美术学校合并，升格为东京艺术大学，成为日本唯一的国立艺术大学。
随后，其他一些都立、市立和私立的音乐学校也相继升格为音乐大学，各种类型的高等音乐学校普遍建立，日本的专业音乐教育形成了自己的格局。从体制上说，日本的专业音乐教育是以音乐大学为中心，由三个基本环节组成的。 音乐大学相当于我国的音乐学院，四年制，另有少数短期音乐大学为二年制。一般都设有作曲、乐理(相当于音乐学)、声乐和器乐学部或学科(相当于系)。部分学校设有指挥和音乐教育学部或学科。
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