成年人应该挑选什么样的小提琴

　　对于小提琴初学者来说，应该如何选购小提琴，怎样挑选小提琴。下面是小编整理的关于成年人应该挑选什么样的小提琴，欢迎阅读。

　　成人怎样挑选小提琴

　　心态。有很多人，只是单纯地觉得小提琴很美啊，小提琴高贵又好看，声音又美妙，如果自己会拉的话……散发出的气质一定很高雅，也能打动人。然而小提琴又是一种极其难学的乐器，记得看过一组数据，学钢琴的人，90%可以学会。学小提琴的人，90%学不会。这里也仅仅是在“会拉”的层面上，还不是“拉好”的阶段。选择什么价格的小提琴，这个主要看你的经济能力和学琴的心态了。如果说学小提琴只是一时兴趣，想玩一玩的话，那就买个几百元的工厂琴，以后就算不学了，几百元的小提琴价格也不贵。淘宝上有很多这种便宜的，看看颜色喜不喜欢，美不美观这样子，基本也谈不上别的了，可以买一把试试。

　　如果是想好好学，长远来说，还是买一把音色好一点的小提琴，价格在3000-5000，一、是以后基本不用换琴了，二、是对你整个学琴过程有很大的帮助，尽管在初学的几年里，听不出音色的好坏，但是对你整体的乐感、学琴的信心、练习高难度技巧等方面都有好处。500块钱在大城市不够上3次课的。再因为用了音色差的工厂琴，影响了学琴兴趣或者增加了弯路。最终导致没有学下去的动力了……这样一来可不是一般的损失了。

　　下面说说手工琴的选购方法你眼前如果有一把小提琴，先看的是油漆。油漆说道很多，制琴师们也都在研究，各有自己的秘方，意见也不一样。比如油性漆制作周期长，但未必就是好。很多制琴师都用酒漆制作，相反，工厂的小提琴倒常用油性漆。亮漆和亚光漆也没有好坏之分，只是个人喜好问题。有的漆光亮如家具，一般是工厂的喷漆，如果琴看起来像一个硬亮的壳子，那么不会是好琴。而有的漆表面不是那么光亮，甚至有木纹的痕迹，那却是手工精心刷出来的。油漆看起来很厚，色彩也很丰富，但这并不是说油漆真的很厚，而是一种独特的油漆方法造成的。油漆主要起保护作用，一般对声音没有那么大的影响。有观点认为底漆会对小提琴有影响，但也有的专家根本就不用底漆。我觉得薄一点、能清楚地看见木纹、在阳光下有一定的层次感和温暖感一般就是不错的油漆。至于颜色，完全看自己的个人喜好，而且这种喜好会变。

　　再看看材料。面板对琴的声音影响最大，也是制琴师最重视的材料。面板的纹路要尽可能地直而细密，但一般的几百的琴，你就不能要求得非常严格。纹路过宽、过细、走向缺少规则，尽量不要选。背板一般要有虎皮纹，但没有也不影响声音，这只有美观作用。纹路的走向仍然很重要，至少要有一定的规则。侧板和琴头要采用和背板花纹接近的材料，一块板下来的很少。材料上有个别小的巴结并没有什么影响，个别琴甚至声音会好，但一般以尽量避免为宜。有的名琴甚至选用材料更随便一些。注意有些小提琴面板和背板贴的是花纹木皮，混入中档琴卖个好价格。据说小提琴的木皮销量还很大，卖到那里去了，我不知道。

　　做工和外观。一般4/4小提琴国内都选用斯特拉迪瓦里的琴型。在这方面，至少要求基本数据是标准的。当然很多数据都是相对而言，并不是说所有4/4的小提琴都一般大小，数据都是完全一样，琴身的弧度也都丝毫不差。有的时候制琴者会根据材料的硬软、结构和声学等特点，会做些细小的改动。你想你用的木料和斯特拉迪瓦里的某把琴不一样，数据怎么可以完全一样呢?机械地照搬照抄，对所有的琴都可能有问题。至于琴头、琴角、F孔、镶线(也有低档琴是画上去的)等体现高级制作者风格的东西，暂时不要考虑了，这只对于大师级琴有意义。

　　琴弦与琴弓。好的琴弦会对小提琴的声音有非常大的影响。很贵的尼龙弦和一般的尼龙弦效果完全两样，而国产的琴弦现在基本就不过关，但可以练习用。琴弦属于易耗品，几百元的琴弦，如果不是演出用，一般人根本就承受不起。不过高兴了，不妨买套高档弦享受一把，但恐怕富日子过惯了，难以忍耐日常生活的简单。弓子也是这样，一把好点的弓子价格成千上万，并不是我等普通业余爱好者应该去追求的。百八十的，差不多就可以了。

　　声音。如果材料、工艺过关，这方面就基本没什么问题。每把琴的声音都不同，每个人都有不同的喜好。但有一点是肯定的，你拉出的琴声和cd里的小提琴声是完全不一样的。刚开始学琴的人，对cd里传出的声音，会理解有误。就像你把一位自己崇拜的明星娶到家里做老婆，你也许会感到很失望。其中的问题就在于幻觉和真实的差距，其实很多人无法面对真实。另外如果你给自己录音，那么录音机的质量也非常重要，低档的录音机是难以录好小提琴的声音的，还有录音的环境、录音机的远近与录音的效果也大有关系。这点弦悦坊小提琴在视频录制的时候就有深刻的体会。尼康相机D3100(内置单声道麦克)也仅仅录入了音域很窄的部分。导致听起来高音过高，低音削弱。我看过赵薇老师的一个vcd讲座，她的琴应该是相当好的，但vcd发出的琴声简直没难听死了，这应该就是录制的原因。

　　价格。一般成人业余爱好者，买3000元左右的就可以了，这个可以用得住，也不丢人。当然这全依靠自己的经济情况，钱少的买500元左右的也可以练，也能练好(不过经济状况很不好的成年人，还学什么琴啊，应该想办法去赚钱才是正道)。对于一个成年人来说，我不是很赞同买那种低档琴，就像几毛钱的电子表也可以看时间，但你决不会戴在手上。你不懂琴，最好是让你的老师和你信得过的懂行的熟人给你买。别想什么老师吃回扣的事情，毫无意义。

　　开音。小提琴肯定存在生命周期，但每把琴的周期是多少似乎还没有规律性的定数。小提琴制作的历史也就不到500年，帕尔曼现在用的琴是将近300年前的。也就是说一把琴最成熟的时间到底是多少年，似乎也难以确定。专家说一些琴的声音要经过几年、几十年，甚至上百年才能成熟，而且要每天拉一小时。我们不妨假定100年的琴相当于30岁，那么我们手中新买的琴，不过都是刚出生的孩子。

　　最后想说的是，对于一把琴必须作出整体的判断。允许美人有一丑，但不能是丑人有一美。要从大局着眼，而不要光盯着精致的配件啊，花纹啊，没有划痕、疤节啊，等等。显然好琴、好弦、好弓子，会使你拉琴非常容易。有些技术难练，跟手里的家伙有一定的关系。但当你看到你的老师，拿你的破琴拉出好听的声音，你就会觉得还是你的水平不过关。练琴去吧，别总想着别人家的媳妇好。

　　初学者怎样选择练习用小提琴

　　小提琴具有四个特点：1、音色优美;2、音域宽广;3、音量大;4、能适应复杂技巧的演奏。它发出的声音即接近人声，又具有人声无法比拟的音域，有“乐器皇后”之称。

　　目前我国出售的小提琴，分为专业及普通使用两种，儿童小提琴属于后者。 选择小提琴要注意以下几点：

　　1.音响，包括声音和音色。要求音色纯净，清晰，悦耳，音量大，高银明亮，低银深厚而不闷，四条弦声音匀衡，共鸣时间长。

　　2.颜色，这没有统一标准。多为红色，红棕色，金黄色，黄色等，但均应要求美观悦目而不褪颜色。

　　3.表面光滑清洁，不含杂质。

　　4.琴头，琴身要正，直，不偏歪，左右匀称等。

　　5.面板要求文理正直，左右弧度一致。

　　6.背板要求花纹美观，密度适宜，纹理对称;整板或两板合起的都可以;左右弧度对称。

　　7.两“F”孔要求大小一致，长短相同，中间尖口一样;两孔左右对称。

　　8.黑白线要求曲线自然，不折断，接头看不出来;琴角黑白线要有蜂针。

　　9.琴头要和背板花纹相同。

　　10.指板要求与琴头胶合得好而且平直。

　　11.弦轴孔要求与弦轴倾斜一致，吻合。

　　12.马子要求纹理好，雕刻细致，左右对称;马脚与面板弧度吻合。

　　儿童小提琴，目前市场上出售的有：1/16，1/8，1/4，1/2，，也有1/5的。购买时，最好由专业老师出主意，根据每个儿童的身高，臂长，手的大小，尤其小指的长短来决定。原则上是“买小不买大”。如果一把较大的琴给儿童勉强使用，对基础学习，音准的掌握，身体负重都有不利的影响。这是提供一个购琴大小的参考准则：

　　1/16琴：约为3——4岁之间使用。

　　1/10琴：约为4——5岁之间使用。

　　1/8琴：约为5——6岁之间使用。

　　1/4琴：约为7——8岁半或9岁之间使用。

　　1/2琴：约为10——11岁之间使用。

　　成人用琴的大小和上述道理相同，可根据个人的生理条件选用小一号的琴，不一定都用成人琴，尤其是业余爱好者，往往使用过大的琴，而影响了对这件乐器的掌握。

　　初学者篇

　　流有很多初学小提琴的人都认为,一开始乐器不要买太好,能发出声音就可以.其实这是一个错误的观念,根据我自己教琴的经验,初学者对於音色的培养,往往会决定在刚开始学琴的时候,而一把发声较好的琴,也会使其在学习上达到事半功倍的效果.因此我建议初学者在购买乐器时,最好能由老师或懂琴的人陪同,或委托其代为选购,会比自己胡乱找一家店随便买,要来的恰当.现在问题来了,究竟要买那一种价位或那一类型的琴,才较为合适呢?首先您必须要考虑琴的Size究竟要买多大,小提琴有从1/8; 1/4 ;2/4 ;3/4到 4/4这几种大小.我建议最小也要从1/4的琴开使学起,1/8以下的琴因为太小,而会影响到其发声共鸣的构造.通常我们会用使用者左手的手长,和琴来做比较,看看手掌能否超过琴头.若超过,则再往下试一号,直到4/4为止.琴头能达到左手伸直时手掌的一半,就表示大小应该适中.目前市面上可供选择的琴的种类,实在非常的多.机械琴;半手工;纯手工....捷克琴;德国琴;法国琴;义大利琴; 日本琴;韩国琴;大陆琴;台湾琴;实在是琳琅满目.对於初学者来说,我建议最好先挑大厂牌的工厂琴,如台湾的功学社,雅音,日本的suzuki,或捷克的 Boehm,Mlnar.(我有帮学生挑过几把这个品牌的琴,还不错,价位也蛮适中的.) 这些牌子的琴,虽然不贵,但都有一定的品质在,不至於太差.价位多在一万至两万左右,而大陆琴我则比较不建议初学者使用,因为市面上的大陆琴品质差异太大,不容易买到真正好的大陆琴.另外在买琴时,也要注意所附的配件,一般来说弓,琴盒,松香都应该是附赠的,同时也要检查琴桥是否切好,弦是否该换新.当然和买其它的东西,一样能ㄠ就尽量ㄠ,如肩垫,预备弦.... 等.售后服务及维修也很重要。

　　如何选择小提琴入门教材

　　说起入门教材，一般首当其冲要讲霍曼和铃木。霍曼的教材讲一把位的东西竟用了100多页，然后飞速地跑到了七把位戛然而止，铃木的程度和进展也大致如此。但从所选曲目来说，铃木要更经典一些，至少和我们业余考级教材4级前的内容相近，可以推断考级教材参考了铃木很多。霍曼的选曲对于中国人来说熟悉的就少了，对于我来说，不熟悉它也没什么遗憾。霍曼对于中国50岁以上的小提琴教师来说，都有一种深厚的感情，讲课也愿意讲它，但对于今天的学琴者来讲，似乎已经过时了。铃木的优点是让你不知不觉地兴致盎然地学会了小提琴，对不懂乐理的孩子非常有效果。这也看出小鬼子的确很"鬼"。但铃木教材需要适当地辅导，对于成年人刨根问题的偏好有点不解渴，而且铃木里没有一首中国的曲子。

　　总的来说，霍曼和铃木相比较，我推崇铃木。铃木在上世纪70年代以来对中国，乃至世界的小提琴的教学影响甚大。至今我看到国内的一些教材对铃木都有所借鉴。比较好的是邵光禄的《少儿小提琴集体课教程》和《少儿小提琴集体课技能训练》。这套教材可以说是作者多年教学实践的总结，不但吸收了众家之长，而且很接近中国孩子。中外乐曲和部分考级曲目都有所涉猎。两本书互为补充，学完后可达到4级左右程度。再好一些的有赵薇的《学琴之路》系列和林耀基、杨宝智的《小提琴入门与提高》三册书。张世祥、梁大南、李本华(铃木的学生)、曾民信、李贵武等人的教材也相当不错。此外，还有我原来推崇的黄健《跟我学小提琴》、尹兴雅的《小提琴速学新法》、盛中华的《小提琴演奏与练习》，以及业余考级教材等。应该说这些中国人编的教材都能使成年爱好者入门，也未必一定要使用铃木，更别提霍曼了。当然确定一本书后，一定要考虑是否有相应的音像材料。不管有无老师，有录音录像会有非常大的助益。

　　那么达到了4级、5级左右的程度，往后怎么办?可以说如果一本教材把基本技术大都介绍了之后，往后也没什么可讲的了。我以前也总以为教学大师会讲什么更高深的东西或秘诀之类，去读弗莱什、加拉米安的大作，听国内大师的讲座。就发现这些里程碑式的著作说的都是基础的东西，也发现就算是林耀基这样大师级的人物，也是不管讲什么，都是使用他基本的理念、基础的知识去解构难题。还有林朝阳，他曾经在讲完基础技术时说过一句话："现在你们已经和我一样了，都是在不同层次上研究怎样克服复杂的问题"(大意)。因而我想会了基础技术之后，剩下的应该就是把基本技术运用到高难的乐曲里，这要靠的是一个学习者的头脑和毅力。这需要几个拐棍或者像梯子一样的东西，那就是开塞、马扎斯、小顿特、克莱采尔、大顿特、帕格尼尼等。

　　如果把小提琴演奏艺术的体系画一个图表，我想应是一个一个正方形里面一个正三角形。正三角形代表技术，方形内其他的部分代表音乐。越是初期的学习，技术越重要，甚至是占整个正方形的底部，渐渐地技术的因素就少了，音乐的部分增多。技术三角形的顶尖大概就是帕格尼尼了，但也只是技术的细枝末叶，一般人不掌握它也可以是一株大树。在这个体系里，技术是有限的，音乐两倍地大于技术。但音乐不会无穷大，它也有局限性，它永远不会把整个世界都表达出来，因而我还是用方块限定它。

　　如果让我编一本完全针对成年人的小提琴教材，也很容易，但它只适合我和类似我的人，不可能适合任何成年人。总而言之，成年学琴者尽可能多地占有教材，从中找到适合自己的东西，老师也是如此，都有个自己编教材的类似备课过程。如果一个老师死抱定一本霍曼，其他的都不涉猎或不准学生涉猎，我看学生还是辩证地否定他罢。在一本书中碰到困难过不去，就找其他书绕过去，回头再克服它。我们可以想象一个披荆斩棘的开路者，为了通向山顶，决不会开一条笔直的道路。在盘旋上升的过程中，学琴亦是其乐无穷的事。