关于吉他和弦的介绍

　　有些成人学吉他，感觉和弦太多学不过来，只想学些最重要的和弦，那么有哪些呢?下面小编就来为大家介绍一下哪些吉他和弦最重要。

　　吉他和弦介绍

　　首先，不管什么乐曲，不管什么调，都离不开明确和稳定调性的主和弦。它是一个非常重要的必不可少的和弦，如G大调的主和弦G，a小调的主和弦Am等。

　　第二，与主和弦构成完整进行的下属和弦和属和弦，如G大调的下属和弦C，属和弦D。以上三个和弦是任何调性组成乐曲的骨架，一般都少不了。

　　第三，为构成和声完美进行，还有加进一个属七和弦，例如G大调的属七和弦D7。

　　就是说，一个调、一首乐曲如要配备基本的和声进行或伴奏，至少要保证三个正三和弦，例如G大调的G、C、D，假如该调乐曲要构成较好的终止式，就还要加一个属七和弦D7。

　　排除其他副三和弦，以及各种七和弦、九和弦、十三和弦、挂留和弦等，上述四个和弦便是最重要的吉他和弦了。

　　法国吉他四重奏《骷髅之舞》

　　《骷髅之舞》看似有点恐怖，其实挺灵动和幽雅，尤其用吉他来演奏。

　　这个名为“Eclisses”的吉他四重奏来自法国，他们相识于巴黎国立高等音乐学院，从那时起他们就成了好朋友。

　　2012年，四重奏组建之后，他们与较早的“流浪者”三重奏、“伊莎”四重奏等展开了竞争，不久便在吉他界和音乐舞台占据了一席之地，2013年一举获得法国第一届欧洲室内音乐比赛的冠军。

　　与所有器乐组合一样，出名之后接踵而来的就是各地巡回演出，出版CD，上电视台广播电台等。

　　《骷髅之舞》(Danse Macabre Op.40)又译《死神的舞蹈》，是法国作曲家圣桑创作于十九世纪末期的一部著名交响诗。

　　作品源自古老传说，说是万圣节夜晚，墓地里的鬼神常会倾巢出动，聚在一起跳舞，一直要狂欢到凌晨才结束。

　　与原作管弦乐相比，吉他不及或缺失强烈刺激的音效，但它充分发挥了自己的特性，诸如颗粒感极强的弹拨、丰富的和弦色彩、打击乐般的拍板与敲弦等等。

　　乐曲开头，富有共鸣的连续单音钟摆式地敲响，打破万籁俱寂的夜空。随后，响起一窜琶音和脚步般的低音，鬼魂一个接一个地登场。

　　一句尖锐不协和的和弦乐句出现，反复让我们看到鬼魂阴森狰狞的面孔，但其后轻快的圆舞曲节奏，使得这种感觉转瞬即逝。

　　乐曲中段都是对舞蹈的描绘，轻盈的旋律结合华尔兹的节奏，很美妙很动听，如果不是有意制造鬼魂骨骼撞击的干枯之音(手指虚按及轻敲琴体等)来暗示音乐背景，听众可能全然忘记这是死神之舞，而会情不自禁地感到，这是极具活力的生灵之舞、精灵之舞。

　　旋律越来越活跃。两个主题以紧凑和舒展的音型展开，一个活泼灵动，一个舒展幽雅，说神秘不神秘，说恐怖不恐怖，渲染出热烈而又曼妙的气氛，直至进入高潮。

　　在这一过程中，其声部的出入与力度速度的控制，吉他手竟是那样的出色，那样的得体。

　　最后结尾与神鬼出场时一样生动。舞蹈结束，音乐力度减弱，再度响起与开头呼应的琶音(分解和弦)，并依次减慢直到消隐，告示鬼魂已经退场，一切又归于平静。

　　重奏声部的丰富离不开精巧的编配，也离不开演奏者准确的演绎。四位吉他手分工细腻，又有着默契的协调能力，使得整首乐曲我们听上去干净、动听，不仅没烙上鬼神的阴影，相反享受到音乐的美感。