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15岁的女孩学古筝教程

谢桦分享

  古筝是一件双手演奏的多弦制民族乐器,对演奏者的双手协调能力和手眼配合能力要求很高,所以很多中老年人对学习古筝心存畏惧,害怕学不会、弹不好。其实只要有科学的训练方法,合理的手眼分配,循序渐进的学习进度,完全可以在一定程度上克服。以下是学习啦小编为大家精心准备的:15岁的女孩学古筝教程。欢迎参考阅读!

  15岁的女孩学古筝教程:小技巧

  筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手职弹,用大、食、中、无名四指弹弦发声,控制节奏和音的强弱变化。左手司按,用食、中两指按抑筝弦,控制音高和弦音的变化,表现出不同的音韵,左手司按为其技法主要特色,同时也要职弹,职弹技法与右手相同

  15岁的女孩学古筝教程:注意事项

  1、如果节奏和基础动作有问题,那么其他方面也不会好到那里去。

  2、任何一个基础动作练习不好,都会导致将来的一系列问题。如手指到位不好、不够直立压弦,那么除了演奏把握性会受影响,圆滑音的质量也没有保证,然后所有关于圆滑音的装饰音也同样会有问题,左手独奏也会变的极难弹奏了。

  3、为一首乐曲确立指法前非常谨慎,指法对弹奏的影响比一般习琴者认为的要重要的多。但是一旦确定了指法,那么在以后的练习里一定要严格做到,尽快的养成弹奏习惯。

  4、不要随便的否定或接受书上其他演奏者的指法标注,一定要明白一个指法的含义以后再接受它或否定它。如有没有声部连接、音乐色彩、方便演奏等等的意义。

  5、一个不好的指法常常包含了指法连用,安排指法时候要特别的注意。所谓指法连用就是右手的同一指接连的使用(除了p指),所以一定要交替使用;左手同样有这个问题:同一弦上的的同一指可以连用,但是不同弦之间的一定尽量避免。

  6、每个阶段以至每次的练习都要有清晰的目的,如果练习的是音阶,那么可以考虑练习目的是音阶的起伏还是速度或是其他的目的,然后再考虑通过什么样的手段练习才能达到这个目的,这样的练习才能算是高效率的练习。

  7、如果练习时间不很多,但是又有几个练习类型要练习,那么应该一次就集中练习一个类型,下次再集中练习另一个类型,这样的效果要好于一次练习好几个不同类型的练习,同样的道理也适用于乐曲的练习。

  8、慢速练习对于练习的意义是非常大的,但是要注意在慢速的练习时,音乐的乐句呼吸和起伏同样也要做出来,不然到了乐曲正常的速度的时候,这些就会因为养成了习惯而做不出来了,而且因为慢速练习在练习里占很大的成分,如果不注意音乐表情,将会养成很不好的习惯,慢慢的音乐就会失去活力。

  9、在不能准确的完成乐曲的每一乐句的节奏下,先不要做一些自由式的处理。任何一个演奏家对某一部分自由处理时,他也可以弹奏那个部分的准确节奏,在明白准确节奏的基础上做自由处理,才是有源之水。(p.s其实大部分的西方音乐可以做的自由处理并不是象一般琴友想象的那么多。

  10、时常可以见到很多筝友问如何去选择练习曲或乐曲,没错“选择什么”是一个重要的问题,但更重要的是“如何弹奏”,就是说用什么样的方法来练习或演奏;而最为重要的是“表达什么”,即使有很好的乐曲,有很好的技术去操纵它,但是如果忘记了要“表达什么”,这样的音乐也是毫无意义的。其实这种情况在器乐演奏相当的常见;由于器乐的演奏技巧具有相当的难度,为了完成好一个乐曲,我们会对很多技术或处理的细节花费大量的精力和注意力:”谨毫发者失仪“,在对细节雕琢中,我们忘记了我们为什么要演奏音乐了。也就是常说的:他在弹奏,但是他不知道他在做什么。所以,任何时候我们不要忘记我们弹奏的音乐要表达什么,如果实在无话可说,那么还不如保持沉默。

  学古筝的入门教程:古筝演奏中的运动

  曾听到一位教学有方的老师说过,谈古筝正如打太极,太极打得好,古筝就弹得好。其中的句法我们没必要去咬文嚼字判定对错,想来去其中确也包含着一些道理。毕竟我们古筝的弹奏中,那种进退自如的运动包含着太极的因素。

  在古筝的演奏中,手指、腕、小臂、肘、大臂、肩乃至整个上身的运动都起着至关重要的作用。这些部位的运动直接与乐曲的处理或者说表达相关联。比如手指。一般而言,弹奏单个声音时,我们需要做好手型,将手指贴在要弹的弦上,通过手指关节的运动而将声音带出,而尽量避免用敲击的方法弹奏。在弹奏快速乐段的时候尤其是要注意手指的运动。比如我们弹奏快速勾托抹托。我们第一步需要做的就是要做好手型,手型不能太散,也不能太紧张,太散容易造成手指的敲击,弹奏出的声音也太笨;太紧则不利于手指的自如舒展和弹弦。这里我们需要用贴弦提弹的方法弹奏。这种谈法弹奏出的声音颗粒感强,而且连线较密,弹奏出的是一个个流畅的音串。所谓贴弦,指的是上一根弦在弹的同时,弹奏下一根弦的手指要有一个预备动作,提前贴在要弹的弦上,完成这一动作的主要是手指的关节部位,而并非整个手掌。有些人在弹奏这一练习曲时,整个手掌不安分,上下跳跃或者不断翻滚,一则影响了弹奏时的形体美观,二则整体上乐音也大打折扣,因为古筝俨然沦落为敲击乐器。

  我们在弹奏中,经常遇到同样的乐音,一排好几个。我们一般的处理不是由强到弱就是由弱到强。那么,这个过程怎样来完成呢?有些人在弹奏时,大胳膊粗笨一挥,上下拿来拿去,或者端着前臂在琴弦上移动,所谓的变换一下音色,但是实际上该有的音乐效果却并不一定出来。古筝的演奏讲究巧妙、轻巧,而那种挥动胳膊粗笨的弹奏显然不能保证有好的音乐。对此,我们不妨留心我们的生活,比如我们经常会看到麻雀跳着较觅食的情景,它们决不会迈着粗笨的腿去觅食,而是轻巧地在地上跳着小脚。或者它们啄食的那一刻,那种啄食的动作是迅疾而轻巧的,那么我们的弹奏也不妨借鉴一下。这样我们弹奏出的声音也才会轻巧自如。

  古筝的弹奏,在往前行进的时候,还需要时刻做好退回的准备,不要现用某个手指或者部位才拿过去,那样整个演奏即便能通下来,也是慌乱不堪的。古筝,应该要悠闲地弹奏的。其实在我们的生活中,经常看到一些可以用到古筝演奏中的一些奥秘。如上面我说的麻雀啄食,又比如荡秋千、打太极、扇扇子等等,这些也都需要靠领会才能运用到演奏中的。

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