架子鼓入门基础

　　架子鼓形成于20世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等，脚击乐器有大鼓、踩镲。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。下面是小编收集整理的架子鼓入门基础范文，欢迎借鉴参考。

　　架子鼓入门基础(一)

　　架子鼓英文称作Drum kit或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。

　　架子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓(3-7个)、吊镲(2-4面)高音镲所组成。

　　低音大鼓(Bassdrum)折叠

　　用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬得过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。

　　踩镲(Hi-hat)折叠

　　用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下、脚掌上，脚掌下、脚跟上，脚跟、脚掌的运动必须自然跟随踏不板，不可抬得过高或动作缓慢。

　　小鼓(Snaredrum)折叠

　　一般左右手都可以直扣腕式(手心向下)进行演奏。

　　手镲折叠

　　用左手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。

　　吊镲折叠

　　用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

　　记谱折叠

　　架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。

　　架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲需要去调定选择。五线谱的五条线，从下往上依次叫做：第一线，第二线，第三线，第四线，第五线。

　　五线谱的六个间，从下往上依次叫做：第一间，第二间，第三间，第四间，第五间，第六间。

　　五鼓：底鼓，军鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。分别在的位置为：第一间，第三线，第四间，第三间，第一间。

　　三镲：吊镲，节奏镲(叮叮镲)，踩镲。踩镲有三种击打方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。

　　演奏基该方法折叠

　　⑴小鼓击奏法：

　　小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。

　　掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。

　　⑵低音大鼓踏奏法：

　　低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。

　　⑶踩钗踏奏法：

　　踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。

　　⑷嗵鼓击奏法：

　　嗵鼓击奏要领同小鼓，在换鼓击奏时，需用手腕带动小臂和大臂，自然地运动到其它各鼓的部位，形成自然协调的动作。

　　持棒方法折叠

　　架子鼓

　　影响著手与鼓棒间的一惯性，最重要的两大观念，就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。

　　在控制方面：主要是持棒的三种方式。

　　1、直腕式：左右手持棒一样，以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方，无名 指与小拇指自然并拢轻贴在后面，不要影响棒的运动，两手手心相对，注意双手的对称与平衡，鼓棒敲击点要相对集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。

　　2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然弯曲，整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒，并以无名指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及爵士鼓奏法。

　　3、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。玛琳巴琴、钢片琴、爵士鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。

　　不论何种方式控制鼓棒，均须灵活运用手臂、手腕及手指，尤其是手腕及手指，使双手与鼓棒成为一体，自然地运动鼓棒，轻松自如。

　　架子鼓-滚奏和压奏折叠

　　架子鼓滚奏：方法通过控制鼓追均匀密集的击奏形成一定的速度才称之为滚奏。(滚奏的概念在国外一些教材上对滚奏的解释是单击和复击通称滚奏，但要求了单击的速度和复击的速度，有些则分开论述，但到最后还是一个速度问题。)加强单击和复击练习是滚奏得以实现基础。滚奏并不是完全的腕子，有时手指也能起到很大辅助作用，甚至有时手指的功劳更多。

　　国际性的敲击艺术协会(Percussive Arts Society; PAS) 所归纳的四十式军鼓基本功(PAS 40 Essential Snare Drum Rudiments)详尽列出了不同种类的滚奏，好让鼓手能更有系统地加强对鼓捧的掌握和熟练度。

　　架子鼓压奏：这种演奏方法是靠手腕的控制及鼓皮的反弹相结合的方法。这种技巧是表面上看很简单其实很难练习的，开始先用你的鼓锤在鼓皮上反复弹跳，然后要做到均匀，且在不同的演奏中还有很多连音的技巧，可不是想来的这么简单。练习方法正确速度要慢，要求每一下要让鼓锤充分的在鼓面上弹击并控制好鼓追的弹跳高度直至停止，再换另一只手进行相同的练习(这里说的是对称式，标准式道理相同)，寻找鼓槌在鼓面弹击的感觉。练习到多次连续敲击时要有腕子控制的配合。最好有有老师的演示，一定要做到力度均匀和节奏稳定。

　　架子鼓-乐器地位折叠

　　在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出现，让音乐变得更加丰富饱满，一个好的鼓段编配，能够让音乐本身更具感染力，更加充满力量，再加上架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐，所以就音乐而言，架子鼓是一种越来越不可忽略的器乐之一。

　　架子鼓入门基础(二)

　　架子鼓入门基本常识：爵士鼓介绍

　　爵士鼓俗称架子鼓，包括小军鼓 踩镲 吊镲 通通鼓 演奏时需要四肢运动，需要手脚同时演奏及配合演奏，适合小孩子天性好动的特性。

　　A爵士鼓属西洋打击乐器。学习爵士鼓能进行独奏、还可以胜任各种乐团中打击乐的合奏，并为学习其它乐器打下良好的基础;

　　B不仅起到健体的作用，还可以缓解和释放人潜意识中的压力、郁闷、愤慨等等不良情绪，使人保持良好的身心健康;

　　C在锻炼四肢协调性的同时思维的敏捷性也得到了提高。鼓打得越棒，人变得越聪明;

　　D通过架子鼓的学习和表演，学生的自信心明显增强，个性得到展示，提高了音乐素养，增强了艺术气质。

　　E学过架子鼓的小朋友家长都知道:孩子学了架子鼓后,如果再去学钢琴 跳舞等那都比较容易了 学了鼓的小朋友再学别的乐器，都是老师的优生。音乐包括三大要素:节奏(架子鼓类乐器) 和声 (钢琴类乐器) 旋律(葫芦丝等乐器)。在这3大要素中，节奏是最重要的，节奏是音乐的灵魂。和声旋律都是必须建立在节奏基础之上才行的，可以说节奏可以单独存在。和声和旋律是不能单独存在的。

　　架子鼓入门基本常识：学架子鼓的最佳年龄

　　经过几年的教学总结：4周岁的孩子是最适合学爵士鼓的。

　　架子鼓入门基本常识：家长们的配合方法

　　1 最开始不要急于求成，先以培养兴趣为主。多看些打的好的小朋友打鼓的视频或现场，有机会去多看爵士鼓的相关演出。

　　2 在小孩子学鼓过程中，我们发现小孩子学鼓的好与否跟家长的努力也有直接的关系，家长需要帮助孩子做好上课的要求记录。

　　3 融入到这个圈子里去，多与学的好的小朋友玩、交流。家长积极参与老师的微信群交流讨论。

　　4 要给孩子养成每天按时练鼓的习惯。当然这个是需要一定时间的，最好刚开始就帮助孩子去养成这个习惯。

　　5 万事开头难：家长一定要配合老师把孩子最开始的正确动作给学会，宁愿慢点不要求学的多、快!同时，一定要坚持每天的练，学乐器切记：练鼓就像吸取营养一样的，每天都要吸收的。尽量做到：每天进步一点点!而且不要无故缺课，每周上课一次的学习时间是相当少的，这点家长最应对孩子负责。

　　6 多与老师沟通：掌握家长应扮演的角色，学会鼓励孩子，引导孩子在音乐方面的学习，平时也应多听各种风格的音乐。

　　7 积极参与各种形式的演出及比赛：刚开始学的小曲子也可以去上台露一手，要鼓励孩子多上台。

　　8 把平时孩子学鼓过程中的点点滴滴记录下来吧，这是家长送孩子的最好礼物。

　　9 坚持就是胜利，一定要遇到哪怕丁点的小问题也需要去问老师解决掉!

　　10 学好鼓的关键是：放松 放慢 反复反复再反复 思考 多参与实践。

　　11.平时在家里可以把架子鼓摆放在显眼的位置,加深孩子对鼓的印象，一来客人就让孩子在自己家的小舞台表演给客人看，多多的掌声让孩子增加对学鼓的信心。

　　架子鼓入门基本常识：帮助孩子在遇到困难时找回兴趣

　　其实学(音乐)鼓都是有一个过程的，比如每个星期都会学习一些新的知识，在这个星期的练习过程中分为几个段;先是困难时期，因为困难时期他面对的都是新的知识，这时他就会没什么兴趣，如识五线谱谱子可以作一些游戏的形式让他轻松的掌握，锻炼他的看谱子的能力，第二，家长的心理上一定不要急于求成，从开始就要去引导他去面对困难，解决困难。(要加以简单形象的提示语)让他有一个具体的形象思维的环节，这样的过程我们都要从家长先开始考虑能为孩子作些什么?能为他帮上什么忙?而不是总是责备他，说些难听的话，影响孩子、来加重孩子的负担。在孩子遇到困难时要引导孩子去把难点的地方用笔标出来，以便解决，然后下次上课时也可以问老师。

　　架子鼓入门基本常识：孩子一上鼓就胡乱打时家长该做的事

　　这个问题我们觉得是非常好的表现，此时是他在通过自身的想法、内心的体验、自己的构思而表现在鼓上，这证明他在这方面有想法，想表现出自己的感受和情绪。这是一个过程，所以我们应该尽量给孩子这样一段时间去胡打、所心所欲的发挥。(这也是以后爵士鼓独奏的基础)我们发现孩子有时胡打也是一个进步的过程，有可能打的当初不是很好听，听不出打的是什么，但是这相当于他自己的创作音乐，有时我们也会专门一些曲子先让他听然后模仿，这时他就有想法了，或直接给他放一些伴奏音乐让他自己去加上爵士鼓的伴奏。

　　充分发挥他的创造、创作、想象能力。此时家长一定不要急噪而批评他，有时他自己乱打的一段鼓真的还比较有意思好听的话，这时我们可以用摄像机给他拍下来然后放给他看，这样也刺激、鼓励他自己有一个再创作的过程。

　　架子鼓入门基础(三)

　　架子鼓基本功练习中特别注意的：

　　一、听

　　1. 听节拍器与自己击打的关系，保持稳定的速度。

　　2. 听敲击出的均衡度，是否平均。

　　3. 听轻重音的相互关系。

　　二、看

　　1、看自己的手型是否标准。老师是不是这么教的，然后在敲击时做微调，始终保持准确。

　　2、看击打的高度。两只手要尽量的抬起，这样会使质量更高。

　　3、看击打的位置，是不是你所需要的。

　　三、感觉

　　用感觉记住以上做的一切，形成惯性。

　　这样用时间来堆积，你就会是优秀的了。使用正确的方法来敲击，避免走上歧路。通过老师或自己把击打的每一下都严格的定好标准，并用时间来堆积这个标准。

　　架子鼓四岁就可以开始学了，入门简单，通过学习可以让四肢更加协调，促进大脑、小脑平衡发展，培养良好的节奏感，为掌握好乐器打好基础，同时也可以锻炼团队合作能力等。