关于散文的读书心得

心得可以记录学习或工作的过程，包括学习或工作的内容、方法、思路、问题、收获等，有助于更好地回顾和总结自己的经历。要怎么写关于散文的读书心得呢？下面给大家分享一些关于散文的读书心得，供大家参考。

关于散文的读书心得篇1

总是开着25瓦的小台灯，在深沉的夜幕中完成作业。早上醒来，虽是短发却依然缠绕成死结，从梦境中爬出来的身体如同走出泳池，在一瞬间感觉到史无前例的地心引力，身体沉重。每一天穿过同样的马路，眼前交错着挂满晾干的晒洗衣服，椭圆小巧的报刊亭，公交车顶着不一样的数字，他们的轨迹在城市交错出繁复的划痕。

这是我生活的世界，忙忙碌碌，却不明白为谁而活着。直到某一天，我翻开史铁生散文集，静下心来，细细品读了那一篇小说《命若琴弦》，以往读了很多遍，这次却获得了新的感受，突然感觉到为自我找到生活的理由是多么重要。老瞎子说：“人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。”

两个一老一少的瞎子，每人拿着把三弦琴，穿山越岭，说书为生。老瞎子期望有生之年能够弹断一千根琴弦，然后取出师傅留下的药方去治好自我的眼睛，好亲眼看这完美的世界。而小瞎子则期望能与自我心爱的姑娘在一齐。

二人抱着完美的梦想，揣着完美的向往，直到老瞎子弹断了那一千根弦。可那所谓的药方只是一张白纸！瞬间，一切都破灭了，一切完美的向往都消失不见了。而小瞎子也因为心爱的姑娘远嫁他方而心疼不已。为了让渴望光明的小瞎子重新拾起生活的勇气。老瞎子把师傅的空白的药方封进了小瞎子琴的琴槽里，就如当年师傅告诉老瞎子一样，老瞎子让小瞎子弹断一千二百根琴弦，再取出药方治好自我的眼睛。这善意的谎言，这虚假的目标，这渴望光明的动力，给予一代又一代瞎子艺人生活的勇气。

800—1000—1200根断弦支撑着一代又一代瞎子艺人的期望，支撑着他们的梦想，正因为有了这个梦想，所以他们一路走来，便会怀恋起过去的日子，才明白以往那些奔奔忙忙兴致勃勃的翻山、赶路、弹琴，乃至心焦、忧虑都是多么的欢乐。那时有个东西把心弦扯紧，虽然那东西原是虚设。

史铁生为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他唯一能做的就是怎样让小瞎子坚强地活下去。他应当做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”。

现实生活中，我们何尝不是这样。此刻的我们，更需要这样一张白纸，更需要这样一种追求，需要这些来给我们前进的动力，让我们努力去拼搏，拉直自我心中的那根弦，才能更稳健地奔向远方。

此刻我才明白了自我要为谁而活着。因为父母，我必须活下去；因为朋友，我能够活下去；因为那些未曾谋面的芸芸众生，证明我活下去；因为自我，我要以坚强的姿态活下去。

一根琴弦需要两个点才能拉紧。心弦也要两个点——一头是追求，一头是目的。让我们永远扯紧欢跳的琴弦，不必去看那张无字的白纸……

掩卷沉思，这样一句话已铭记在心：“人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。”

关于散文的读书心得篇2

杨绛在人生迟暮时写的书——《我们仨》，没有半点的文饰和卖弄，只是在听一位老人娓娓道来她的故事他们的故事，读来让人有温馨的感动。

她看着女儿钱瑗和钱钟书相续的离开人世，只能一个人思念他们仨。

杨绛和钱钟书的爱情一直是让我艳羡的，他们两可谓是典型的“书呆子”“书痴”，所以也许月老早就为他们牵了线才让他们在清华相遇，后来两人出国留学，国内发生战乱后回国，抗战，解放战争，三年自然灾害，改革开放……他们就这样相孺以沫的，当然后来还有他们的女儿一道走完了一生。

他们从来都是与世无争，与人无求，不事权贵的，他们只求能有一份自在的闲适和从容，他们也许物质贫困，却是知识的富有者，精神上的贵族，在他们，知识全不是为了卖弄。“我们要江青给的房子？”钱钟书这老头用如此轻蔑的语气如是说。而在如今这样一个被金钱灼烧的社会，在车水马龙，夜夜笙歌下，这种爱情，这种做学问的态度，这种处事的姿态已经不复存在了。

这又何尝不是一种可悲呢？我时常在想我们所心心念念追逐的真的是我们想要的吗？还是我们只是爱上了理想的赝品而已？这个世界上独立的人多，自由的人少，而自由亦不靠索取得来，像他们那样活出真性情实属罕见了。我们往往只是做着这肉身的奴隶，日复一日，年复一年，终是失了自己。

梭罗在读完哈佛后放弃了平常人走的路，他独自去了瓦尔登湖畔生活，他感受到一个人若心境知足，他便宛若置身天堂。确实，世俗人眼中的成功也只是一种生活方式而已，我们无需奉为定律，如若能获得真正的快乐而去做一件事，像他们仨，即使世人笑我痴，而又何乐而不为呢？

“陪他走的愈远，愈怕从此不见”，他们的女儿钱瑗与世长辞后，杨绛的这种担忧就愈加强烈了，然而老病相催，岁月总是不饶人的，钱钟书第二年也走了。

“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”，他们从此失散了，她清醒的认识到以前他们寄居的寓所只是古驿道上的客栈而已，而家在哪里？她还在继续寻觅。

也许我们都在寻觅。

关于散文的读书心得篇3

你的命就在这琴弦上——琴弦是终生紧绷的，一如文中师徒二人令人心酸的故事。盲眼的教师父，为了心中重见光明的愿望苦苦拼了一生，到头来发现是一场空时，为了同样盲眼的徒弟能够有期望有目标地活下去用了同样的谎言，就这样一遍遍，传了一代代。

故事的前半段，文字厚重却不失生机。虽然两个人的世界没有色彩，可是他们能够用心灵倾听世界。尤其是那个活泼的小瞎子，他对世界充满了热爱与好奇，他的感情纯真而青涩，让艰难的生活洋溢出完美与欢乐。然而前面愈是完美，后文当一切真相大白时就愈是沉痛。师徒二人眼瞎的命运无法摆脱，这给故事投下了挥之不去的阴影。随即而来的是两个深刻的问题——老瞎子该不该道出实情？如果是我又该怎样？

老瞎子无疑是一个撞破了真相的不幸之人。这之后他也想试着振作，却“摆脱不了那无字的白纸”。因为他的一生全在为此奔波，“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载饥载渴。我心伤悲，莫知我哀”。《诗经》中的这几句就恰如其分地说尽了他这一生。他的时间和人生阅历都要更丰富，更成熟。就连他也难以走出来那绝望的心境，小瞎子的情景会比他好吗？跌在雪地里想着死去，老瞎子已不忍心再给他鲜血淋漓的心添加重创了。虽然有很多人对于他隐瞒真相的做法表示不肯定，但在我看来，老瞎子只是表现了一种单纯的爱——对徒弟的爱。一路上风雨守护，期望一个谎言能够给予这孩子毕生的欢乐，对于这样一个饱经沧桑的老人来说已经足够了。

然而，谎言真的能够一劳永逸地瞒过小瞎子吗？先不必说假如他真弹断了一千二百根琴弦会怎样，单是小瞎子声泪俱下的哭诉“我想睁开眼看看！哪怕就看一回”，多么揪心！真能装作无动于衷吗？如果真的让他为了一个虚无的目标耗尽一生，我总觉得这负了他的努力和期许。那可是日夜辛劳奔波不停的追求啊！可是，正如原文所说，“心弦也要两个点——一头是追求，一头是目的——你才能在中间这紧绷的过程上弹响心曲”；如果小瞎子明白了一切而失去了追求与目的，他的心弦也会断掉，他就失去了未来。

这个局面就很像作者史铁生。可是他最终冲破了痛苦的束缚，“命运不是用来被打败的，关于命运，休论公道。”坦然地理解人生的不幸，就像有人说的一样，他找到了自我的路，坚强地活了下来，到达了“也无风雨也无晴”的境界。对于小瞎子，他也能够走出困境然后寻找自我的路，选择自我的而非注定的人生。我会愿意告诉他，但我会像史铁生的母亲一样做他生命中的引路人，陪他度过失意的时刻，让他在艰难中学会坚强，并一向不断地走下去。有时候，让一个人真正坚强起来，也许比让他活在虚无的欢乐里更有价值。唯有真正坚强，才会在生活的大风大浪中泰然不动，而虚无的追求会像一座纸房，最终也只会支离破碎。

所以我觉得，与其细心翼翼地不去伤害到小瞎子的心，不如让他做一个坚强的人。

于是就想到了这几天了解的苏轼。盲人努力睁大眼睛去看，天地仍是一片漆黑。苏轼也一样，想要凭才华在政坛上斗过新党，却也惨遭贬谪。前日身陷囹圄，昨日九死一生，今日即是他乡过客。想要取得设想的成果重新被重用，却发现他无法睁开已是虚无的“双眼”，因而他也叹道“世事漫随流水”之句，可是他很快走了出来并开始享受生活的美：“山高月小，水落石出，清风徐来，水波不兴。”重拾信心，在新的人生路上载欣载乐，“待他自熟莫催他，火候自熟它自美”，应对命运，他毫无畏惧，而是“一蓑烟雨任平生”。他的一生亦是艰辛的，黄、惠、儋州的辛劳十分人能受，但他仍然坚强地挺立。

这样想来，如果小瞎子也能够如此坚强乐观，那么无论应对怎样的打击，他也能够在这世上坚持琴弦一样的坚韧与顽强，命若琴弦的哀伤，也能够画上一个圆满的句号。

关于散文的读书心得篇4

《冰心散文》这本书用散文的形式记录了冰心儿时的琐事，成长时重要的长辈，成年时的杂忆以及对生命和身边人事的谈想。

有人说，冰心是“五四”时期的林黛玉，我却认为，她是那时的李清照。至少，她的童年是温馨的，是充满了欢声笑语的。随着时间的脚步，她的性子渐渐硬朗，渐渐柔韧，渐渐不屈于命运的安排。但她从不为此缺少对身边事物的观察。其中，那篇《我的奶娘》让我最为欣赏。文章语言质朴，但寥寥几笔，便勾画出了奶娘那慈祥的面容和她那跟明镜似清楚的心。虽说是个乡下的农家人，可是，她对世间的一切都明晰在心。于是，她便向她的“荣官少爷”说出了“日本鬼子”的恶行，用略带教训的口气不许她的“荣官少爷”再进日本饭馆子，不许“他”再碰“东洋鬼子”的东西……因为她希望她的“荣官少爷”成为一个跨海征东的民族英雄！

或许，正是在这样的一个正义的奶娘的尊尊教导下，冰心不甘于做一个不问世事的“富家木偶”，她不希望像那些小姐太太一样，小口细嚼着新鲜的蛋糕，品尝着美味的下午茶。虽说这本应是一个富家小姐的日常生活。

可她不要！

她用清润的文笔，写出对祖国的期望，如梦如幻的地景儿中又带了些许悲切，似漆黑夜幕中的几点零星，迷茫中又带了几丝光亮，耐人寻味。

关于散文的读书心得篇5

在读《毕淑敏散文》前，因读的是《张晓风散文》对于散文，便误认为是一些华丽的词藻以及高深莫测的言语拼凑而成的，所以当阅读毕淑敏第一篇散文，觉得有些抗拒，不像散文。但慢慢，发觉散文就似是记录作者经历的事，以及世间的悟，而毕淑敏就像在这世间游走的精灵。

毕淑敏所书写下的文字，似是在画着一幅幅她的人生画卷。像是我是她的一个朋友，她在我耳边诉说这经历。我甚至可以感受到她在西藏阿里当兵时的心情，可以感受到她在访美后所受到的震撼，可以感受到她做为一名母亲的勇敢。里面篇篇都是她经历或感悟的，就在我们的生活中找到的是本质的美。

让我感触很深的是《大雁落脚的地方》，初看标题，以为是写景，大雁的栖息地在她所游览的城市吧。可我发现我错了，那是毕淑敏与她母亲的寻故记。毕淑敏出生的小镇巴岩岱。那是她出生的故里，她们所寻的不只是新疆巴岩岱不长忧郁眼睛的伊犁杨，更是她母亲怀她时住的俄式建筑，漆黑夜里如同鬼魅一般的榆树。可半个世纪过去了，巴岩岱变化巨大，连母亲都找不到旧时的医院，而她却仅凭直觉找到她睁眼第一缕阳光的地方。我心中有什么触动了。她与这里有着的是千丝万缕的关系，而她与这里的情是紧紧相连的！那被绳子拽着，却又激动不已的心情，是她重归故里时最令我震撼的，那冥冥之中的安排？那是被命运之神所连系成的重重牵绊？我感叹于毕淑敏如此的直观切入，惊叹于毕淑敏与她旧时回忆的一线牵，更是诧于世间的情感与宿命的安排。

我心灵由此深深触动了，毕淑敏的写作风格是很实际的，现实的就像一面镜子，我读着读着，总觉得它像在我身边发生似的，最后便归咎于镜花水月的幻觉了。

我惊异于她是如何从索然无味的生活中寻找到那么多的瑰丽珍珠，最后向读者展示出一幅幅生活美景，她那敏锐的慧眼，给了我们一个不同角度的生活。就是日常生活，平凡的再也不能平凡中的哲理与普通人的心理。

我想是那精灵，带给以世间明朗，而它游走过的足迹，在身边，步步芳香。

关于散文的读书心得篇6

读了现代作家史铁生的作品集《命若琴弦》，它讲的是七十岁的老瞎子带着十七岁的小瞎子走乡穿寨，跋山涉水，不辞辛苦地说书卖唱，三弦琴上的琴弦断了一个又一根。原先五十年前，老瞎子的师傅说过：仅有弹过的琴弦到了一千根，用它们做药引子，那个让眼复明的药方才管用。老瞎子抱着“要看看世界到底是个什么样貌”的信念，弹亲卖艺为生，不知不觉最终凑够一千根了，他兴冲冲地照方拿药，可是谁都说他拿的是一张白纸。他惊呆了！在药铺前的台阶上坐了几天几夜，想起了师傅临终时说的话：“记住，人的命就像这琴弦，拉紧了才能弹好，弹好了就够了。”老瞎子忽然想起了他的徒弟，他明白自我死期将至，可那孩子在等他回去。

原先当他们经过一个小山村时，小瞎子情窦初开，喜欢上一个姑娘，老瞎子劝他不要想得太好，因为他比谁“看”得都清楚。果然，老瞎子赶回时，正是小瞎子痛不欲生之时，因为来他心爱的姑娘已经嫁人了。等到小瞎子缓过劲来，问老瞎子：“我们为什么是瞎子呢？我也要看看世界的模样。”老瞎子说：“要想复明，必须弹断一千二百根琴弦，然后用药才有效。我记错了，所以眼睛没法治了，你还小，必须好好弹下去。”于是，他们又像往常一样走街串巷了。

作家对于读者，呈现于文字背后而见，清晰而又模糊。对于史铁生，我更多了一份猜想。

对于身残的史铁生，开始并没有志坚。以往千方百计寻找自杀机会的史铁生，不会想到今日已获得如此多人的认可。之所以能活下去，是因为它为活着找到了充分的理由。他选择了写作，写作成了他的生存方式。能够说，他是被生活逼上文学道路的，可他却比比别人走得更远，因为人的残缺证明了神的完美。因为身残，他有了更多的思考机会；因为身残，他更多地关注人的精神；因为身残，他更懂得了人的生存境地；所有这些，为他铸就了长远的文学道路，并且越走越远。

读完《命若琴弦》让人更加明白为自我找到生活的理由是多么重要。老瞎子的师傅在临终前告诉他有一张复明药方，但非要弹断一千根琴弦，否则就不灵。这张药方支撑着老瞎子走过了七十多个春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目标就是将一千根琴弦弹断，以图看到世界一眼。之后，老瞎子发现复明药方可是白纸一张，复明计划失败，他千方百计找到小瞎子，对他说：“是我记错了，是一千二百根，师傅记错了，记住，是一千二百根！”老瞎子明白，这一千二百根琴弦意味着什么。这意味着小瞎子的生命。他们的生命就寄托在脆弱的琴弦上，这不是一个玩笑！琴弦脆弱但有韧性，人的生命也应当如此！

作者为老瞎子和小瞎子设计了一个人生的目标，可却又不让他们去实现。因为实现，等于破灭。老瞎子找到药方，发现只是一张白纸的时候，才明白师傅的良苦用心。可破灭，终究还是破灭，它不可能回到从前，不可能再有以前生活的热情，他唯一能做的就是怎样让小瞎子坚强地活下去。他应当做到了，因为小瞎子相信了。这时，老瞎子才真的是“生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美”。

在读史铁生之时，常会使我们想到加缪。加缪认为荒谬是人与世界之间联系的唯一纽带，荒谬是不可能被消除的，人只能带着裂痕生活。可是人必须超越荒谬，在荒谬的生活中获得意义。史铁生也是这样。他意识到人生的困境和残缺，却将它们看作获得生命意义的题中应有之义。生命的残缺，人生的虚无状态，反而为战胜自我，超越困境和证明存在的意义敞开了可能性空间。

人的生存是荒谬的，没有任何理由，但在一个梦想主义者看来，必须赋予它以意义，必须有东西证明它的意义。“仅有人才把怎样活着看得比活着本身更要紧，仅有人在顽固地追问并要求着生存的意义。”人必须选择一种东西作为生存意义的证明。史铁生选择的是写作。在史铁生看来，写作无非是一种生命的存在方式，一种意义的证明，他说“只是因为我活着，我才不得不写作。”

因为残缺，完美才得以显现。史铁生意识到：所有的人都有不一样程度的残疾。人生而就有缺陷，问题，不可能完美。所以有的评论家把史铁生的创作分为两个阶段：1985年之前写的是残疾的人，之后写的是人的残疾，人的缺陷和问题。意思就是说史铁生在为自我找到活着的理由之后，又在为别人寻找活着的理由。我们在史铁生的作品中，往往看到生活的活力，也时时感受到他本人的一份宁静。所谓“宁静以致远”，史铁生并不是在呐喊，而是在剖析，在阐释，为了生活。

“无所谓从哪儿来、到哪儿去，也无所谓谁是谁……”人生就是一条漫长的河流。你也可能会是老瞎子。这时候你会怎样办？

关于散文的读书心得篇7

读着《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。书里更有人间百态，有爱恨情仇让人们去品味，去欣赏，从中获得心灵的升华。

初次接触他的文章，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。

余秋雨的散文中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。

我欣赏《苏东坡突围》。正如苏辙的那句话：“东坡何罪?独以名太高。”正因为他太出色、太响亮，使得那些品格低下的谏臣有了嫉妒的目标。然后苏轼就被你一拳我一脚的批判，甚至贬损。八百多年前苏东坡先生的遭遇,本已尘封于历史之中,然而余秋雨先生的《苏东坡突围》，对曾经攻击过苏东坡先生的人经行强烈的反驳。用词之尖刻，情绪之激昂，在文字之中尽显铺张。恣意_的文采、率真自信的个性、乐观豁达的气质，都是我们对这位大才子苏东坡的认识。几百年来，其诗词文赋吟诵不绝，相传至今。

关于散文的读书心得篇8

快乐之于世俗是无处不在，随处看到一张笑脸，听到几声“哼哼”便构成了快乐。可是这样的快乐只是瞬间所引起的短暂的欢愉，深层的快乐是丰满而略带倾诉的，它是心灵的温存情不自禁地表露。甚至你不知为何而乐，但是你真的乐了，哪怕你的脸上还露出了悲伤，或者干脆你的脸上什么表情也没有。

我所读的《朱自清散文》便是这样的一种深层的快乐。朱自清本人的感情基调是深沉的，有一种浅灰色的气质。这也正应和了他所作文章的特点——沉静、优美、淳厚。如同一杯消溶的咖啡在乳白的杯盘里打旋的曼妙与柔美。而他的快乐正是溶解在这独特的品味深处的一丝清甜。

《朱自清散文》的快乐是《匆匆》而来的。“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”他疑惑地，略带焦虑地问着，然而“洗手的时候，日子从盆子里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从疑惑的双眼前过去。”这样的无奈与悲伤在朱自清的太息中越发清晰了。可是，这一切的发生是必然的。他开始注意到迁徙的燕子，开始等待再青的杨柳，他将自己投入到每一个迎面而来的日子中去。这样，他也觉得快乐。是从忧愁中萌发的快乐，再用快乐去解读忧愁。这是他的选择。

带着这样的心态，他又神迷心醉于《歌声》中了。他喜欢轻轻地、静静地融入那三曲清歌里。那是何等的舒坦与快乐。因为他追求快乐，他便置身于一个暮春的早晨，领略着霏霏的细雨，赏玩着做着清梦的群花，任凭东风吹来一缕缕的花香和大自然的滋味。不过这只是歌中所有的，却被他那平静如水的细腻心灵所捕捉，分解成了点点温存，收藏到快乐的宝盒里。别人不一定拥有的，但是他拥有这样一种寻觅快乐的眼光。

或者，他更喜欢在失落与惆怅的极致中提炼快乐。《桨声灯影里的秦淮河》中，朱自清与平伯雇了一只“七板子”船。在游河的过程中，他们经过了灯月交辉、笙歌彻夜的迷醉场景，又来到了荒江野渡、淡月疏林的秦淮河的另一头。而心情则是由沉醉转入窘迫再变为懊悔与惆怅。这是怎样整合在一起的情感呢？作者似乎陷入了幻灭的情思中。然而细细回味作者心情波澜变化的过程，实际上正是作者喜欢并陶醉于此的。还有如《荷塘月色》中作者寄予的那种情感，和他赏玩景物的角度，无不体现出朱自清对深层快乐的追求。

《朱自清散文》的快乐之不同在于他对快乐的另一种认知。他以不乐而乐，以独处而乐，是对快乐真谛的深入的剖析，也是对忧愁世事的积极的看待。正因为他追求这种深藏在心底的微妙的快乐，才会有那样包容万物、吸纳万物、寄情于万物的博大、超然的胸怀。

其实，真正珍贵的快乐往往藏在那些忧愁与哀怨的情感深处，等待着那些乐观、充实而又细腻的心灵去发现。