单反相机佳能760d摄影入门技巧
不少摄影爱好者都有买过佳能品牌的相机。佳能760d型号如何拍出好的照片呢？佳能760d摄影需要掌握哪些入门技巧？下面小编为大家整理了佳能76d摄影入门技巧，希望能为大家提供帮助!
佳能760d摄影入门技巧
AV模式：
大光圈拍摄人像，以尽可能虚化背景。
小光圈拍摄风景，以使得由近及远的景物都能在照片上清晰成像。
中等光圈，一般在微距昆虫生态拍摄中使用，以获得适中的景深。
TV模式：适合拍摄运动物体。当被摄运动主体越靠近镜头，所要使用的快门速度越快。
晴朗的户外最常用快门1/250秒。
阴天最常用快门1/125秒。
室内最常用快门1/30秒。
佳能760d摄影入门教程
中速快门1/60-1/250秒适用于一般性的日常纪念照。
慢速快门1/30-30秒适用于夜景和特殊技法摄影。
M模式：
焰火拍摄;光圈F8-16，快门1-2秒。
闪电拍摄;光圈F8-16，快门30秒或B门。
车灯轨迹拍摄;光圈F11-22，快门30秒或B门。
摄影棚采用闪光灯;需要根据闪光灯强度设置光圈F8-16，快门1/60-1/125秒。
P模式：
相机将根据现场光线条件自动设定光圈值和快门速度，自己可以随意设定自动对焦操作，测光模式和其它功能
白平衡设置的技巧：为了获得更精确的色彩还原或特殊的色彩创意。
色温设定：色温是对光源的色彩属性的量化参数。色温越低，则光源越偏橙红色。色温越高，则光源越偏青蓝色。当色温设定的高于光源色温时，则画面偏橙红色，反之则画面偏青蓝色。
环境色温：蜡烛2800K。钨丝灯(白炽灯)3200K。荧光灯4500K。阳光5500K。傍晚阳光4000K。阴天6200。日出日落2000K。烛光1000K。
风光摄影的白平衡设置技巧：
阳光下，只要将白平衡设置为日光模式，强调蓝绿色。
雪山下，白平衡采用阴天模式，雪山偏蓝色较适宜。
色彩斑斓的溶洞，白平衡采用荧光灯模式，红色很饱和，蓝色和紫色也很纯净。
舞台灯光，白平衡采用日光模式。
巧设曝光补偿获得最佳完美曝光：
雾霭和雪景拍摄时，一般是增加+1-2档曝光补偿。
人像拍摄，为了让皮肤看起来白皙一些，增加+1档曝光补偿。
在黑色背景下，拍摄花卉时，减小-1-2档曝光补偿。获得正常明暗层次和鲜艳色彩。
黎明或黄昏下，拍摄日落或剪影时减小-1-2档曝光补偿。白色物体或白色背景拍摄时，需要增加+1-2档曝光补偿。当使用了曝光补偿拍摄之后，应该立即将曝光补偿设置为0
巧用直方图判断曝光正确与否：
横轴是亮度值，纵轴是像素数量。曝光过度，直方图左侧是没有像素分布。反之直方图右侧没有像素分布。曝光正常直方图两侧都有像素分布。
巧设ISO感光度获得最佳画质：
ISO值越小，则噪点越少画质越好。但当光线不好手持拍摄时，可以酌情将ISO调高一些。
低感光度的使用：配合三脚架。在拍摄风景时，应该坚持使用最低ISO值。高感光度的使用：在光线微弱的场合抓拍运动物体或者人像时，为保证清晰度，则有必要将ISO值设置到较高的数值。ISO800就非常适合室内抓拍。
巧设AF自动对焦点和对焦模式：
采用快捷键手动选择自动对焦点。
ONE SHOT单次自动对焦。AI FOCUS人工智能自动对焦。AI SERVO人工智能伺服自动对焦。但拍摄完毕后，一定要将自动对焦点恢复为全部由数码单反自动选择。
巧设相片风格参数获得最佳色彩鲜锐度：
锐度，反差，饱和度等参数进行个性化的设置。
如果只是玩玩，尤其是在拍摄风景纪念照时，将色彩设置的较为鲜艳为好。专业的就选择标准风格或都设置为0，和选择RAW格式拍摄，便于后期处理。
黑白风格：使用颜色滤镜。
黄色，人物肤色更加白皙。
红色，强调天空云彩。
橙色，适合拍摄古镇建筑。
巧用半按快门功能锁定曝光和焦点：
对准你想要对焦清晰和曝光准确的被摄物体，然后半按快门按键，重新取景构图，并按下快门。
获得最佳成像质量的十大要诀：
尽量使用数码单反的最低ISO感光度。在拍摄风景，静物时，请关闭光学防抖功能，并使用三脚架。在使用三脚架时，没有快门线或遥控器，那就使用自拍功能。在拍摄运动物体时，请开启光学防抖功能，并尽可能使用独脚架。在使用JPEG格式拍摄，请将反差，锐度，饱和度等参数设置为0、
在使用JPEG格式拍摄，要想获得更丰富细腻的色彩，请使用AdobeRGB色域。
在逆光拍摄时，请使用遮光罩或帽子遮挡哪些直接摄影镜片上的强光。尽量选好点的UV镜，在拍摄重要瞬间时，请卸下UV镜。要想获得最高画质，请使用RAW格式进行拍摄，并适当曝光过度一些。采用“向右曝光法”在正常曝光的基础上曝光过度2/3档左右。
掌握光圈和快门的搭配秘诀
焦距越短则视野越大，焦距越长则视野越小。
静态物体，首选光圈优先。运动物体，首选快门优先。
1、光圈：
光圈越大(F值越小)则景深越小，光圈越小(F值越大)则景深越大。
光圈主要作用有3个：
a、控制进光量，b、控制景深，c、控制成像质量。
当在最大光圈(F值最小)的基础上缩小两至三级进行拍摄时，能够得到锐度和分辨率最高的成像质量。拍摄绘画或浮雕作品时，最好将光圈值设置为最佳光圈。大多数定焦镜头最佳光圈一般为F4或F5、6。大多数变焦镜头最佳光圈一般为F5、6或F8。
何时用最大光圈：
光线较弱时，例如傍晚或室内。当需要尽可能地将背景进行虚化模糊时，例如花卉或人像摄影。
何时用中等光圈：当使用焦距大于100mm的长焦镜头拍摄。
旅游纪念照时，也能很好地兼顾被摄入物主体和背景的清晰度。
何时用小光圈：拍摄风景照片时，希望远近的所有景物都清晰成像，F11/F16常用。
2、快门
快门的三个主要作用：
a、控制进光量，b、控制运动物体清晰度，c、控制成像质量。
快门速度越快，则曝光时间越短。快门速度越慢，则曝光时间越长。
1/125秒称为中速快门，这是在晴朗的户外拍摄纪念照时最常使用的快门速度。天气晴朗时，快门速度可以设置较快。傍晚或天黑后，快门速度则必要设置得较慢。必须时刻牢记安全快门速度：如何避免手抖所造成的模糊，那就要快门速度高于安全快门速度。安全快门速度等于镜头焦距的倒数。例如50mm—1/60秒，200mm—1/250秒。
何时用高速快门：当抓拍运动物体时。当使用长焦距镜头时。
何时用中速快门：拍摄一般性的旅游纪念照时。拍摄一般的运动物体时，例如鸭子这样运动较慢的动物。
何时用慢速快门：光线较为昏暗的傍晚或室内。当要将流水或瀑布虚化为丝绸般的雾状时。当需要有意将运动物体进行虚化时。
流水瀑布：快门1-2秒虚化效果最好。(配合偏振镜效果更好)
激光轨迹：快门1/2-1秒，ISO400，三脚架。
摄影镜头的艺术表现力
由于微距镜头的拍摄距离非常近，因此景深非常小，为了获得必要的景深，常常会使用F11/F16这样的小光圈。
偏振镜片的选用技巧：
a、消除非金属表面的反光，
b、提高色彩饱和度，
c、可以起到阻止部分光线通过的作用，可以作为灰镜使用，
在拍摄瀑布流水时非常有用。最好选购圆偏振镜(PL)。
使用时，必须不断旋转镜片，直到反光消除为止后才可以进行拍摄。
去云南，西藏，新疆等地方，天空本身就很蓝了，建议不用偏振。
去有水的地方拍摄，偏振是非常有用的。
如何在夜晚将灯光拍摄成为星光光芒效果：
a、使用光圈设置为F16/F22，光圈越小，则星光效果越明显。
b、装星光效果滤镜。
单反的特殊摄影手法
1、追随摄影法：在拍摄运动物体时，移动数码相机跟踪运动物体的同时按下快门，物体清晰，背景虚化。采用快门优先模式，并根据实际情况将快门设置为1--1/250秒。通常，对自行车和奔跑者，1/60秒左右比较合适。对于赛车等高速物体，1/250秒左右比较合适。
快门优先模式，1/15秒，由上至下纵向移动相机的同时按下快门，产生了印象派绘画的风格特效。快门优先模式，1/10秒，在按下快门时从左至右横向移动相机，制造出光线仿佛正在跳舞的特效。
2、变焦摄影法：在按下快门的同时转动摄影镜头的变焦环，将会产生非常有趣的拍摄效果。尤其是夜景拍摄时有意想不到的收获。光圈一般采用小光圈(>F10)，能加强景深。最好使用三脚架固定相机夜景拍摄的曝光时间最好大于1秒，转动变焦环时一定要保持匀速。如曝光时间较长，比如说4秒。则可在转动变焦环的过程中轻微停顿一下，这会制造出清晰的虚影轮廓。白天也可以使用这种技法。广角，快门速度设置1/30秒左右。长焦，1/125秒左右。
3、多次曝光摄影法：利用Photoshop实现多次曝光功能，影像合成。
使用三脚架，然后采用同样的镜头和曝光参数对同一个场景拍摄多张相片，然后打开软件开始拼接。在拍摄时，最好是使用M全手动曝光模式，并将光圈设置为较小的数值，以确保各相片的曝光度和景深都保持一致。
4、全景拍摄法：从左至右拍摄一组连续的数码相片，然后用Photoshop拼接。最好不要使用广角镜头进行拍摄，避免广角的畸变。
10个摄影技巧
利用倒影
利用倒影来拍摄建筑或者城市，是增强作品画面感最为简单有效的方法，天然的对称度，可以马上提升画面的美感。
抓住光线
光线是最奇妙的魔术手，能够让作品画面产生出一种戏剧性的故事效果。有阳光的地方总会有影子，影子还能突出图里人物的灵魂。
学会留白
设计需要留白，拍照也需要留白。有时候照片不好看，就是拍摄到的杂质太多，只要画面一留白，去掉多余元素，便怎么拍都好看了!
发现细节
为了契合照片主题，去捕捉一些小细节。你可以尝试捕捉雨滴在光亮的表面形成反射的特写，在背景的搭配下，一张有力的照片就诞生了。
构图干净
这一点应用在建筑摄影上简直再合适不过了，尤其是手机摄影，像素不如单反，为避免画面杂乱模糊，干净的构图显得更为重要。
应时应景
不只晴天适合拍照，雨雪天也能拍出很美的照片。阴天的时候光线比较柔和，更容易拍到城市中那些少见的、具有故事性的画面。
融入人物
人是很好的参照物，人物可以帮助照片增加比例感，有了对比才能反映出建筑真正的大小，而且看的人也会产生自己也在场的感受。
选择角度
不要总用水平的视线去观察事物，抬头看看你的头顶上有什么，再低头看看你脚底的风景，尽量拍出空间的延伸感或者纵深感。
色彩纹理
对比强烈的色彩，总是能够在第一眼就牢牢抓住摄影师的眼睛。在发现强烈对比的色彩元素之后，拍照时就只拍摄色彩，纹理也是一样的道理。
正方形构图
正方形四边等长，给人从中心向外扩散的感觉，因而图片的稳定性和均衡性很强，最为适合拍摄对称的场景，特别是拍摄主体在画面中心的时候。
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