对学术论文规范的看法
对论文的看就是对论文所抱的见解、观点，小编整理了对学术论文规范的看法，欢迎阅读!
对学术论文规范的看法
就在几天前，导师给了我一篇中文论文，让我帮忙评审(review)。拿到论文后，我竟然有些兴奋 -- 的确，我的桌子上几乎不看任何中文论文。造成这种局面的原因比较尴尬和复杂，我们改日再讨论。在仔细读完论文后，除去内容不谈，我发现在此篇论文在书写格式方面有很大的问题，比如错误使用标点符号、断句、中英文和公式混排等。这其中有些问题也是我在写本科毕业论文的时候注意到的。
究其原因，可能是大家平时读写英文论文、英文E-mail太多，反而忽视或者忘记了中文书写的规范。下面我就谈一谈出现的问题以及我的看法。
(1)如果是用中文书写，建议统一使用中文标点符号，比如“，”而不是“,”，以及使用“(”而不是“(”。中文标点和英文标点虽然在形状相似，但是中文标点符号占的位置更宽。在这里多说一句，程序中不能使用中文标点，否则编译无法通过，不知有多少人曾经因为这个而抓耳挠腮。
有两个特殊的标点符号要特别提醒一下：1)现在无论是论文还是教科书等出版物，对于句号的使用，我见到更多的是用句点，像这样“.”。这实际上是英文中的句号，而中文的句号是圆圈，像这样“。”。我并不清楚关于句号的书写有什么更为特别的规定，也不明白为什么这个错误如此流行;2)关于括号的使用。我的建议是，除了数学公式中的括号，都应该统一使用中文括号，比如“(”和“)”。如果坚持这个原则，有时候看起来括号占的地方确实有些大，不过如果坚持使用英文的括号，比如“(”和“)”，书写过程中则必须频繁的切换中/英文输入法。
(2)段落缩进。中文的段落前要有两个汉字宽度的空间--相必这个大家都清楚。不过，我现在还没有见到哪个在线的编辑器，比如豆瓣日记、人人网日志发布器支持这个特性，而且默认都是没有缩进。所以如果想要缩进的效果，则必须手动在每个段落前加入空格。问题又来了，我到底需要键入多少个空格(这里说的是英文空格)才能看着像是“两个汉字的宽度”，四个还是六个?还是看心情?
(3)或许还是受英文书写习惯的影响，我审的这篇文章中频繁出现在一个句子后、下一个句子前，加入一个空格。这显然是不必要的。另外，还有一些文章中出现顿号和逗号混用的情况，比如“豆瓣，人人，新浪微博等都是社交网站”，表示列举应该使用顿号“、”。英文中因为没有顿号，所以使用逗号来代替。
(4)中英文混排。有时候要在论文中要提及模型的名称或者英文名字，比如LDA、NLP、David Blei等，这就产生了中英文混排的问题。少量的混排问题还不大，如果全篇都是这样的情况，整个排版看起来会非常糟糕，而你又不可能使用英文全角字母，比如“LDA、NLP、David Blei”。关于这个问题，除了直接写成英文论文，也没有很好的解决办法。另外，由于数学公式也常常包含英文字母，所以也会让这个问题更突出。
(5)再来说说字体和间距问题。一般来说，中文使用宋体，而英文是Times New Roman，而公式则是斜体。特别建议，文中的代码(或伪代码)最好是使用等宽字体，例如Courier和Monospace。还有，如果文字太密集，可以调整行间距，比如在Microsoft Word中，如果使用宋体小四字体，则建议使用1.5倍行距。
(6)避免中英文混用，这种情况多出现于口头表达，比如“By the way，我觉得这个problem还cover的不够，有些detail还没有讨论清楚。”似乎这种说话方式能让人感觉很高端的样子，只是有些装叉的嫌疑。
每个人都希望自己的文字赏心悦目(pleasing to the eyes)，我觉得排版和格式则是为达到这个目的付出的第一份努力。如果大家觉得还有其他常见的问题，欢迎补充!
规范的学术论文
民族音乐在音乐教育中的作用
一、民族音乐教育的现状
作为我国传统的民族音乐，能够把它与西方音乐相融合是音乐教育者不可忽视的问题。解决这一问题就可以完善以及提高我国民族音乐教育，使之更加丰富。对于民族音乐的完善问题是我们研究的关键。在音乐教学中，我国大多采用的是西方的教学模式，传授的都是欧洲的理论知识，传统的民族音乐知识却被忽略。因此，我国出现的是中国式的西洋音乐家，其中，西洋音乐也就占据了主导地位。近代以来，我国音乐的创造理论采用的是苏俄音乐理论。这给人们造成一种假象就是民族音乐在音乐教学中是毫无意义的。
二、民族音乐的地位
在社会上，人们普及音乐以及对于音乐的教育发展程度就是音乐的社会地位。民族音乐是我国的本土音乐，有着悠久的渊源，但是它是否能够顺应时代的发展?能否与经济文化相适应?
民族音乐在我国社会上是有一定成就的，以下就是这些成就：
第一，世界各地的流行歌曲都取材于民间。第二，民族音乐对于一部分人是情有独钟的，他们自发的组织乐团，比如民间的花灯，二胡等等，他们使民族音乐得以发展与继续。第三，中国的音乐开始进入世界领域。这些年来，中央乐团不断的出国巡演，这样就把民族音乐传播到世界各地，比如《牧童短笛》、《梁祝》。
三、民族音乐的作用
(一)培养民族精神
民族精神决定着民族的兴衰，五千年来，我国的民族精神以爱国主义为主，我们宣扬和平、勇敢勤劳、团结友善。我国的文化思想与民族信仰是与民族音乐一脉相承的。民族音乐教育要让学生运用情感体验，了解民族精神在音乐里的存在使民族意识得到强化今年来，我国经济不断发展，与各国之间的文化交流也是日益密切，这就给音乐教育带来了发展机遇，同时也带来了挑战，我们要防止青年人受到不良思想的影响，利用民族音乐让学生学会自强、自信、自爱、自尊。
(二)培养审美观
各地的民族音乐、古典音乐组成了我国的民族音乐，他们各自表达的形式是不同的，因此审美习惯与审美观也是不同的。少数民族与我们的风格与特点也不一样，在表达方式与节奏上也有并不一样的特色。然而很多青年人都青睐于流行音乐，缺乏民族音乐知识，审美观范围也就相对狭窄，更为严重的行为就是对明星的刻意模仿。对于这些没有自我意识的行为，我们应该从根本不杜绝，否则就会影响到青少年的身心健康。所以，民族音乐对学生的心理和文化素质，思想意识以及审美观的提高与培养都有着不可替代的作用。
(三)促进理解传统文化
中华民族几千年来的文化积淀是博大精深的，民族音乐也是重要的一部分，加强民族音乐的教育对民族文化的继承与发扬起到积极的作用。《十面埋伏》是我国的传统民族音乐，它的表现手法生动形象、富有交响音乐艺术，使当时的战争场面得以再现，给人一种和平的向往。在民族音乐教育中，要让学生了解以及学习民族音乐，最重要的是能够透过艺术科学、全面、系统的认识民族传统的文化底蕴。
四、加强民族音乐教育
(一)创新教学手段
生命力满活力就要用创新的手段才能激发出来，因此民族音乐要想更好的发展就要创新它的表现形式，得以传承。民族音乐要在内容与教学手段上加以创新，改变枯燥乏味的理论教学。教师在民族音乐教学上要注意贴近生活，跟随人们需求与时代要求。整合资源是最有效的方法，流行民族音乐，使学生接受民族音乐教学。在青年歌手大赛中，比赛内容也加入了原生态的民族音乐，这样就可以使民族传统文化得以传承，在比赛中创新民族音乐，使民族音乐也得以流行。教师要让学生学会创编具有时代气息的歌词，使民族音乐更为丰富。
(二)科学教学方法
教师是传授知识的，学生知识一个接球者，这是传统教学中的角色扮演。这种模式，学生没有主动性，不积极，处于被动地位。在这种局面下，教师与学生是很少交流的，因此要想让学生的实践能力与音乐感知能力加以提高是很难的。
第一，学生在教学中要注意看和听。教学中利用现代科学技术，例如多媒体技术与课件等，这样就可以使学生各方面的需求都得到满足，课堂内容与形式得到极大丰富，同时也会吸引学生的注意，提高学习兴趣。在这个过程中，学生的审美观与审美能力得到培养，对音乐的感知与想象能力也得到提高。
第二，要想增强学生实践能力就要让学生亲身体验演出与练习的过程。给学生自己组织活动的权利，让他们自己去想象与发挥，用自己的想法去设计与创造，用这种方法来提高他们学习的积极主动性，增强对民族音乐的理解。
五、结语
当代要求对教育进行改革，培养全面综合型人才，教师应该承担这个使命。借鉴国外先进的教学方法与手段，继承与发扬民族音乐。
看了“对学术论文规范的看法”的人还看：
3.标准学术论文例文
