服装舞曲设计毕业论文范文
服装艺术是人类为了揭示自然并改造自然而采用一种方式,通过服饰本身的语言进行高度概括并加以传递。下面是学习啦小编为大家整理的服装舞曲设计毕业论文范文，供大家参考。
服装舞曲设计毕业论文范文篇一
《 如何进行服装设计 》
穿什么衣服才美?服装设计师有一句名言“能烘托你的自然美,又能适当掩盖你的不足的衣服,就是适合你穿的美的款式。”这就告诉我们服装美的一个重要的因素,即要根据每个人的“个性”来设计,选择“得体”的衣服。
一、服装的造型美
服装的整体造型,即服装的轮廓,来源于人体,是外部造型同内部结构有机的结合,它是服装的总体风格。根据现代服装的流行趋势,设计师们在表现人体自然美突出个性追求的基础上,通过夸张修饰,调节服装的肩宽、胸围、腰围、臀围、衣长等,从而形成风格各异的造型效果,通常有以下几种造型风格。
X型,是以人体肩宽,腰细,臀围大的特征,而设计的贴合人体曲线的服装,充分体现女性姿态的自然,这种造型被人们广泛地接受,也是连衣裙的主型,适合理想体型的人穿着。
A型,通过分割、修饰肩宽、夸张下摆,整体造型上窄下宽,如由四片、六片或八片上下大裁片衣缝合的喇叭裙。这种造型稳重、端庄、走路时,线条自然变化无穷,给人以飘逸之感,受到青年女士的青睐,适合于臀部较窄的人穿着。
H型,通过放宽腰围,从肩端处直线垂下,具有整洁、利落、轻松随和、自由的感觉。穿着这种造型的连衣裙,走路时,裙身与腰部,臀部若离若现,产生一种朦胧美,韵味顿生,腰围大的人穿着,能掩盖其缺陷。
T型,采取夸张肩部及袖山,然后向臀部方向收拢,装饰上身,简洁下身,增强了挺拔感,使优柔的女性,增添了男子的洒脱,阳刚之俊。
二、服装的形式美
人体有美的,也有不美的,上帝没有给每个人都造成一个理想的身姿,服装美通过形式美的规律来表现人体的自然美,运用比例,均衡,分割,视错等到来弥补体型不匀称的缺陷,使穿着趋近于比例美。
统一与变化,统一与变化是构成形式美的主要规律之一。
统一在服装上主要指型、色、面料相互协调和谐。
变化造成一显著对比的感觉,其特点是生动、活泼、有动感。变化手法很多,常见的有省道的转换与分割,不同原料的搭配利用等。
统一必须适度,否则就会千篇一律,缺乏生气,在变化中求统一,统一中求变化,平中求奇,使两者有机地结合起来,服装才有生气。
对称与均衡,有服装设计的过程中,最常用的手法是将对称与均衡综合运用,即能取得稳重、活泼的艺术效果,在对称中变化而产生动感。
视错是指在某种情况下,使人的视觉造成与外界事实不一致的感觉。通过点、线、面的装饰及分割,把人们的视线引向一方,突出其长处,遮掩短处,达到趋近于比例美的效果。
旋律,主要指服装各种工艺线和色彩,有规律,有组织节奏变化,引诱目光可以产生旋律感,目光从一方移动到另一方,使造型上有运动效果。
三、款式,色彩与体型的和谐美
面孔,在设计上起着焦点的作用,领子是最易于吸引人们视线的部位,它的造型,直接影响着面孔。
例如,圆脸型的人,不宜穿一字领,圆领或领上有花边的上衣,因为,水平线把注意力吸引致横向,产生宽大的感觉,瘦脸型的人不宜穿领口长而尖的“V”型领,或长驳头西服领。因为这种领型引起的视错,会使人感觉到脸型越加瘦长。又如,身材高瘦的人,要减少直线分割或常有直条的图案,套裙会增加你的宽感,使你体态匀称,倘若上下略有色差,效果更佳。瘦人不宜穿过紧或过松衣服,穿连衣裙最好有腰带,袖子采用泡泡袖,胸部用花边做些修饰,臀围小的人宜穿百褶裙,在圆摆裙,有丰满之感。
胖人的款式要简洁,繁杂多样会显得臃肿,对于横向线条,图案及灯笼袖,蝴蝶领结,领花边,过量的衣褶,都应避免使用,上下身不能使用强烈的对比色,否则,上下身分成两段,显得越加短胖。
为了表现体型,突出个性,选择颜色很有讲究。红黄橙几种有代表性的暖色,有兴奋、热烈、温暖的感觉,它能给人的精神振奋之感,因此,适合于冬季服装。黄色调的服装,皮肤细白的穿着,能产生极好的效果,如果肤色比较粗黑,色感应选择较深沉的土黄色,或黄灰色。深绿、青、紫等到冷色,有沉静,高雅的感觉,适合于夏季服装,绿色调服装,肤色较黄或较黑的人穿着,会产生单调感,而孔雀绿,橄榄绿,暗灰绿则可以广泛用于服装中,青色是希望,智慧的象征,适合我国人民的肤色。
暖色,明快热烈,有扩张之感,冷色,沉着,稳重,有收缩之感,有服装的配色中,要很好了解色彩,在什么时候和什么条件下能发生的作用。一般说,深色有收缩感,浅色有膨胀感,体瘦的不宜穿深色和冷色的衣服。反之,体胖的人不宜穿浅色和暖色的衣服。任何肤色穿白色和浅色衣服,效果都比较好,因为它反光,使你的脸更富有色彩,具有生气。
黑、白、灰三处无彩色,在服装中被广泛运用。白色,象征着纯洁,朴素。白色与个性强烈的颜色拼在一起,会显得活泼,年轻与泼辣;黑色,坚实,庄重,黑色服装更有精神,表现出摩登与高雅;灰色,象征着中庸、温和。在服装上与艳丽的色彩配合,既能起到稳定色彩跳耀的效果,又能衬托其色彩,更加漂亮,如灰色常有色彩倾向,显得格外高雅。
四、服装的装饰美
服装造型本身就是一种装饰,它来源于人体,又能改造人体。
省道在造型中具有重要地位,如肩省、腋下省、腰省等,它的作用表现为适应人体曲线变化的需要,同时又可以利用省道的变化,获得造型上的分割效果,起到装饰的作用,这里介绍几种常用的装饰方法:
扎明线,是利用线的粗细和变化,起到装饰效果,它有一种流畅、明快、典雅的感觉。
打褶裥,采用不同褶裥打法,能产生动与静的感觉。如对褶,有一种静止,稳定的感觉,而百褶和飞边,便产生一种动感。褶裥在服装上,不但便于人们活动,而且直接产生富有无穷变化的线,形成不同的扇面,时合时张,富有情趣。
补绣、刺绣,补绣,也叫“贴布绣”,是利用零碎布料拼成各种图案。这种效果,概括简洁、装饰性很强,刺绣的手法很多,不同技巧者有独到之处,采用的面料不同,其效果也不一样。
手绘,在服装上,用不同的涂料,染料手工绘制,多彩用中国画的一些技法,如:工笔、写意等,其特点是色泽质朴清淡,浓郁雅丽,浓淡变化无穷,其效果是手工印花和机印无法达到的。
此外还有镶色、镶花边、镶条等到多种手法。现在人们更加注意腰带的装饰性。一套新颖的裙装,系上合适的彩带,使人体外形富有曲线,充满活力,会显得更加窈窕多姿,并能使人体的比例得到调节,倍添美感。
纽扣,它不但有着实用性,还起到画龙点睛的作用,有人称它是服装的眼睛,你千万不能忽视其作用。
五、服装的朦胧美和流行美
服装的魅力,表现在似露非露之间,给人以联想,产生一种美感。
在款式的表现上,如直身裙和一些宽松裙装,造型上,从肩端处直线垂下,似乎没有表现出人体的形体美,但随着人体的活动,柔软宽松的衣裙,与肉体若离若现,使形体间接地显露出来,便会产生一种朦胧感,又如旗袍是以人体结构为基础的紧身式,穿着之后,随着人体的起伏形成清晰流畅的曲线,随着活动,使旗袍一张一合。把腿部处理在露与不露之间,显露出的腿部线条,把人的视线移向整个腿部,产生一种特殊的韵味。
服装的流行美,符合了时代的潮流。服装随着科学文化的进步,制衣工业的发展,与人们求新的心理需求而变化,流行着。它也受到世界重大事件的直接影响。
服装变化总有一个起主导作用的基调。如裙装,这几年流行长裙。过几年又流行短裙,不是紧身,就是宽松。这是因为人们都穿式样近似的衣服,就会产生厌倦心理,为了脱俗,人们就开始寻求另一种式样,一旦这种式样普遍被人们效仿,就会继而流行。
随着社会的变革,妇女要求同男性一样,在社会上奋斗,拼博,追求,表现出男性的某些气质和风度。同样,服装也受到这种影响,女性服装开始追求男性化。
人们使自己爱美的心理得到满足,推动着服装设计周而复始地变化着,流行着,流行美就在这个潮流的和谐之中。
为使你穿的仪表堂堂,更好地体现出女性富有的魅力,让我们怀着美好的心灵,来进行美的探索,美的追求吧!
参考文献
[1]王蕴强,马玖成.色彩・服装与美.北京:中国轻工业出版社,2000.4
服装舞曲设计毕业论文范文篇二
《 服装结构设计中的误区 》
摘要: 服装结构设计作为服装工程的重要组成部分,它既是款式造型设计的延伸和发展,又是工艺设计的准备和基础。它要将服装造型设计所确定的立体形态的服装轮廓造型和细部造型分解成平面的结构衣片,揭示出服装各部位的形状、数量吻合关系,整体与局部吻合关系,修正款式造型设计图中的不可分解部分,设计出各处的结构合理关系。
关键词:裤子的内侧缝画法、后裆斜线的画法、裤中线的画法、上衣公主线的画法、袖子的画法
一、裤子的内侧缝画法
在服装结构设计中，一种线条经运用后就必定会造成面积与比例上的分割，便形成了服装的造型设计，服装的造型设计就是包裹人体曲面外轮廓的三维立体造型，所以他由许多规则和不规则的线、面、体组成外轮廓造型。在服装造型艺术中服装的外轮廓是多角度、全方位的。从不同的方向、不同的角度去观察服装的外轮廓，其特征各有不同。由于每一种线条都有着它自身的形态语言和情感语言，所以服装设计师运用不同线条的组合，能设计出不同的风格和情感特征的服装轮廓造型。在此我要说明的是结构处理的另一面见解结构设计的误区。裤子后片内侧缝线的的画法就是这样一个例子，传统制图法画图习惯做落裆处理，后片的画法也是在前片的基础上做后片，更有甚者单边放缝只看两裤片外侧缝线的画法却忽略了内侧缝线的结构不论是净缝还是毛缝显然是不合理得，它成型的效果是大裆尖角度小于直角成锐角与前片小裆缝合后整条裆弧线在前后片接缝处有微向上突起的结构，正是这种小于直角的锐角弧线结构至使裤子很容易开缝、开裆对于人体生理也有不同程度的伤害。正确的画法应该是将后片内侧缝线与后裆弧线的接角修改为接近直角的结构，同时去掉落裆，这样前后片缝合后裆弧线接口平直，贴合人体、结构合理自然也就舒适了。
二、后裆斜线的画法
后裆斜线在裤子结构设计中是一条非常重要的结构设计线，它得好坏直接影响裤子外型的美观和人体生理舒适，一条结构合理的裤子穿着舒适的同时会给人带来服装所呈现出人体的美感，与之相反会让人感觉很不舒服，失去美感，甚至都会影响到人们的正常生活和工作，那么如何绘制一条合理的后裆结构线在服装结构类书目中各有千秋例1后裤片后裆直线与裤中线之间的间距做二等份处理找中点与后裆直线与臀围线和交点也就是臀围点连直线形成后裆直线，这种制图法并没考虑人体臀部的变化，不论体形如何变化制图方法始终不变只是顺应尺寸的变化而变化忽略人体主导地位显然不合理。例2后裤片后裆直线与大裆线的交点向上2厘米的点与臀围点连直线形成后裆直线，这样的制图方法与前面的方法一样虽然在成型效果上并无太大差别但它们的一个共性都是忽略人体做为服装本身的主导地位。
那么在众多的服装书籍中被大家认为比较好的方法是用角度法来求解后裆直线的方法比较科学，因为人体臀高点到腰部最细处有个角度值，以前我们做裤子不考虑美观但随着人们的审美能力的不断提高这一点已不能满足广大消费者的需求，如果换算成直角比的话中性值为15比3这个角度可满足正常人体的体形，臀突者可适当加大比值例如15比3.5反之平臀者减小比值如15比2或2.5具体大小还要依体形变化而定，值得注意的是在国内女性臀部并没有国外女性臀部突出这个比值有点偏大，国内较适合15比2.5或2.8
三、裤中线的画法
裤中线是西裤的前后两条挺缝线，笔挺的裤中线加之完美的裤型给人以美感同时也起到隐藏人体缺陷的作用。但是裤中线偏移多少让人感到头疼，制造者头疼，穿衣者一样头疼，谁会选择这样的裤装呢传统制图法习惯用等份法来确定裤中线，这并无过错服装跟人体一样讲究对称美，无颖对称的等份法是最好的处理手法，在这里我要说明得不是等份法本身而是我们做等份法之前你的结构合理了没有，有人要问了这还会有什么问题吗?当然不同大多数的朋友都习惯先做前片再做后片而且后片是在前片的基础上进行得，这样前后裤中线共用一条裤中线，而在整个结构设计中后片并没有过多的考虑裤中线的因素而是在前片的两侧缝基础上做参考画后裤片，如果你这时将后片对折一条线你会发现这条对折的后裤中线与前片套用的裤中线并不在一处，而且后片不能单独制图。其二后片使用等份法找裤中线也要考虑几点比如在你并没有对裤型做进一步的修改调整情况下先做了二等份画出裤中线，做完之后感觉不理想再修整两侧，这时的裤中线实际上已经不是你所设计的裤中线了。正确的方法是先确定裤中线再画两侧线再调整修改，然后用等份测量检测你的裤中线是否是你设计的裤中线。
四、上衣公主线的画法
服装的结构线是属于二维平面的，它包括省道线、公主线、肩袖线、分割线、褶裥等内部结构线，从而将服装依据人体的起伏来分割和连接成多个面，由二维平面转化成三维立体服装。人体是一个由若干面组成的集合体，将平面的衣料转成立体的服装，必须依据人体工程特点，运用科学的处理方法即收省、分割等结构线的连接来吻合人体曲面。服装分割线的画法，在我们日常的工作中大家可能并没有注意到结构线的画法并不是书中理论所讲可以任意方向的分割或转省。从原理分析不假但实际操作就不是那么回事了，比如女装公主线的画法，通常前片做图时我们要考虑到胸突省的因素不能偏离BP点过远，否则衣服的胸点与人体的胸点不符，在胸点位置向袖窿方向做公主线分割画图并无什么不妥之处，相对于后片就不一样了，因为后片没有了胸点的制约变的很随意性。可以在任何位置画我们所要的结构线，只要不违背美的原则，其实不然，还是同样的公主线设计，让分割线过于偏直或靠近侧缝袖窿处就不同了，在结构上原理上说得过去，但到纸样放缝时这不行了，因为当分割线过于贴近侧缝或袖窿时实际上分割线的延长线已经跟袖窿弧线成同一方向线这时的纸样放缝会出现缝头无限长，而导致纸样放缝失败。这一点我们在今后的设计中应避免。
五、袖子的画法
袖子在衣服设计中是重点难点，古说：“领袖、领袖”估计这个领袖可能就是来自于衣服吧。衣领的确也是服装设计中的重头戏，如今女装衣身变款也很盛行。袖子设计不同于其它部件它的设计即独立又不独立，独立是说它可以单独制图，成型好可单独成一体，不独立是说它与衣身又有者千丝万缕的连接。传统做图习惯衣身和袖了分开来做，尽管做图是好做了，但结构是不合理，如袖子转折处的弧线与袖窿转折处的弧线分别制图就不能保证完全吻合，再就是结构线的变化不能做得一目了然改动的大小不直观心里没数，如改用依身制图袖子在衣身的袖窿的结构线上做图一目了然，改变的多少都可以做到心中有数，而且成型的袖子弧线能够准确无误得于衣身窿相吻合。依身制袖的另一个好处就是它还能够很好地控制袖子的前后，避免了传统裁剪法缝袖的不便，反复修改有效地节省了时间，可提高袖子制作的一次成功率。
六、结语
服装的结构设计不仅仅只是服装结构的问题,它还包括了对服装款式的设计,从理论上也可以说它是款式设计的继续。既然这样,结构中的曲线造型就尤为重要,它的重要性主要体现在对着装效果的影响―――服装美。从这个角度上来看,我们便能意识到服装结构设计的重要性及其设计的难度。其次,服装结构设计还包括了对人体工学的设计,内在结构曲线和结构外缘曲线设计。内在结构曲线主要是指以人体造型为基准的服装结构的对应曲线,正是这些于人体结构对应的结构线构成了纷繁复杂的服装结构与人体关系，需要我们用客观的辨证观念去分析解剖其结构原理以免进入结构设计的误区。
参考文献：
[1] 苏石民.服装结构设计. (第一版)[M].北京：中国纺织出版社，2003.
[2] 吴卫刚.服装美学.(第一版)[M].北京：中国纺织出版社，2004.
[3] 邓福星,王菊生.造型艺术原理[M] .哈尔滨:黑龙江美术出版社,2001:4.
[4] 蒋锡根著服装母型裁剪法上海科学技术出版社1994.1.1
[5] 刘瑞璞//刘维和 女装纸样设计原理与技巧中国纺织出版社 2008.9.1
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