关于艺术设计专业论文
艺术设计教学不仅包含艺术格调,还要有效结合艺术形式、社会底蕴、文化市场以及科技等,充分体现设计者的综合素养。下面是学习啦小编为大家整理的关于艺术设计专业论文，供大家参考。
关于艺术设计专业论文范文一：地域文化对现代包装艺术设计的影响探究
【摘要】随着市场经济的不断推进和发展，人们对于商品包装的审美需求不断提升，现代包装艺术设计为了迎合人们的审美需求不断做出新的尝试，对地域文化的运用就达到了极为有效的影响效果，本文就地域文化对现代包装艺术设计的影响展开探讨。
【关键词】地域文化现代包装艺术设计应用效果和影响
包装随着社会发展和时代的进步，其价值和意义已经不仅仅再局限于商品的保护，而是融合了自然科学和社会科学的含义，开始具备一种商业性和市场性，包装的新意义使其需要更准确的进入市场需求，提升销售水平。优秀的包装设计则是艺术与技术的巧妙结合，包装艺术更是地域文化与传统文化的结合与创造，是时代特点的代表性见解。
1地域文化与现代包装艺术设计的联系
世界文化种类繁多，每距离数公里都会存在不同的文化特征和差异，每经历数年也会产生不同的文化改变，不同的地域和不同的时代背景催生出不同的文化。在历史上，总会有一些特定的事物展现出时代的文化特点，而现代包装的艺术设计就是对文化环境特征和文化背景的折射，由设计师所接触的文化特征和影响所决定。
1.1地域文化与包装艺术设计的含义
地域文化是指不同的民族或者是不同区域的人民所拥有的不同的文化，这些文化由其生存环境和社会阶段背景所决定，形成了各不相同的语言、价值、世界观、价值观以及审美观。地域文化往往能与主流文化交相辉映，产生鲜明对比的同时又为彼此增光添彩。包装艺术设计是包装在时代意义上的升华，其突破了原有的价值和概念，为包装提供了美化商品的新职能。包装艺术设计要将商品的优点和形象充分的展示，要做到准确的传达信息，富有极大的吸引力，引导消费。包装中地域文化存在的影响就在于，包装设计本身的灵感发源地就是存在于地域的文化背景中，地域文化在包装艺术设计中起到了重要的基础作用和指导作用。为了达到商品销售的目的，包装艺术设计必须迎合地域文化的特点，设计师需要通过对地域文化的研究，寻找消费者的消费方向，迎合消费者的消费诉求，包装艺术设计就是地域文化的另一种体现形式。在包装设计中，不同的地域文化背景可以通过商品表达出各自的精神追求，是一种运用了艺术语言的交流方式，通过包装设计中融入的地域文化，同时还能实现世界文化与民族文化的相互交融。
1.2现代包装艺术文化的内容
现代包装设计的艺术美感具备着多方面的深层含义。首先是初步和直接的感官刺激，经由设计师美感的表达，丰富包装设计出来的产品的特性，第一时间捕捉人们的眼球，准确简洁的表达出主体思想，使人们更为自然的理解和接受图形、文字、色彩等内容，得到其传递的信息。现代包装除了丰富人们眼球这一特性之外，还具有功能性的实现，让人们从包装上了解到产品的特点。经过设计包装的产品还能够并引发消费者的自主联想，比如人们常常通过食品的颜色来判断食品的味道。例如看到红色人们会想到草莓、番茄和辣椒，看到黄色往往就是橘子、橙子、芒果一类。所以现代的包装设计通过一定的技巧，牢牢抓住了消费者的视线，使消费者的思想受到引导和转移，从而提升产品的价值和销量。现代包装中的审美还有其表象叠加的手法，通过感官的拓展和表象结构的深化，使观看者产生多层次的综合心理体验，进一步激发消费者的兴趣。表象叠加主要是依靠包装的风格、材质和形态综合组成的造型美感。还有一方面，那就是与消费者意向的互动，现代包装设计能够做到人的内心情感与外在事物的互相交流和沟通，由于其融入了设计者本身的审美情绪和艺术思想，造就了内容与形式更深层次的完美统一，赋予了产品包装更多的文化底蕴，这些艺术内容能够与观看者的内心活动产生共鸣，具备一定程度的人文气息。这样的共鸣能够大大增加消费者对于产品的认同感，从而更进一步的增加了产品的销售量，以达到包装设计的最终目的。
2地域文化在现代包装设计中的具体应用
现代包装设计中往往强调的文化特色就是所谓的地域文化，将地域文化融入到包装设计之中的效果尤其显著。
2.1文化特色的应用
商家和消费者一直钟爱着具有文化特色的商品风格形式，在商品类型已经固定的情况下就要依靠包装来进行地域文化特色的灌注。文化特色的应用需要设计者总结出产品的具体特点，并对地域文化具有充分的了解，将二者巧妙和谐的融合在一起，再具操作过程中，要注意四个方面。第一个方面，设计构思一定不能局限在地域文化当前的圈子内，时代永远处在前沿不断进步着，消费者的购买倾向一半来自于包装的吸引力，新颖的设计和创新的内容往往更能提起消费者的兴趣。所以在包装设计中一定要具备一定的创新性，在传递出商品文化的基础上，用更具新意的创意内容，让传达的信息更为生动、可信，更具说服力和感染力。第二个方面，就是对于同类商品要进行一定的揣摩。包装设计师在设计之初必须要对产品进行细致分析，包括产品的内容、特点、生产背景和企业文化等特征，只有将这些内容透彻的了解和分析，才能使最终的设计结果令人满意，得到企业和消费者的认可。相同的产品往往其生产企业具有不同的企业文化和背景，也会因为这些因素造成或多或少的销量影响。于是，在同类商品竞争中，设计师考虑的是包装的文化价值，可以在实用价值上进行升华，创造出更具吸引力和影响力的文化因素，从而在市场中获得更大的优势。第三个方面，包装设计要对消费者的人群进行考虑，企业生产出产品往往就已经为产品做好了充分的市场定位，其消费人群已经被固定。包装设计作为一个需要被多数人所认可的实用性艺术，尤其需要获得消费人群的肯定，发挥其存在的基本价值，所以，设计者要根据文化特点，充分了解市场消费人群的消费心理，站在消费者的位置进行考虑，使设计出的内容与消费者的思想完美契合，充分调动消费者的兴趣和欲望，针对消费人群的操作是否成功对包装设计的成功与否具有十分重要的意义。最后一个方面是商品的产品地位。之前所说的是企业已经为产品做好了定位的情况，而在企业并没有制定产品定位的情况下，这就需要包装设计的过程中，根据文化特点对其进行市场定位。包装上的定位效果具有灵活多变，且层次丰富的优势，优秀的设计可以使不同团体的人群在不同的心理活动驱使下产生购买欲望，拓展消费人群也是包装设计的一大基本内容。
2.2地域文化在现代包装中的表现形式
包装设计作为销售的助力，除了考虑其基本的商品保护意义和进一步深化得到的宣传性意义外，还要特别注意体现出商品的地域性特点，而地域文化的表现特点往往存在于图形、色彩和文字这三个方面。首先是图形的设计。在现代包装艺术设计中，好的图形设计在于直接的视觉效果和持续的瞩目效果，也就是说，融入地域文化的包装设计需要第一时间捕捉人们的眼球，准确简洁地表达出主体思想，使人们更为自然的理解和接受图形内容，得到其传递的地域文化特点和产品信息，同时通过独具吸引力的图形效果，将人们的目光更长时间的吸引，产生更强的消费欲望。所以，包装图形的设计上要做到准确的传达信息和极大的吸引力，引导消费。利用消费者对待商品外形的感性判断，通过地域文化的有效融入，使包装的设计符合了这一基本的需求，让观众主动调动想像力，在接受设计信息内容的同时产生丰富的联想，将包装的内容不仅满足了设计意义，还增添了趣味性和文化性，获得了更多的人文气息，展现了地域文化和商品的现代设计文化的个性和魅力。文字一向是传达思想、交流感情和信息的重要手段和基本方法，其作为一种符号，承载着无数信息，是商品包装上不可或缺的元素，也是包装设计中的重要组成部分。运营字体可以突出表达地域文化的形象和精神气质，具有极佳的代表性，由于其识别性较强的特点，文字的设计可以满足各种包装设计中不同的需求，足以应对各种不同的市场需求状况，拥有丰富多彩的精神力和感染力，是文化的表达与灌注。在色彩方面，色彩最能够表达人的情感，也是视觉效果的决定性因素，人们识别事物、认识世界依靠的就是色彩，不同的色彩构成也能给人带来不同的情感变化，作为构成美感的重要因素，色彩的应用往往极为鲜明浓郁。在包装设计中融入地域文化的设计需要注重的一点就是文化的特点的醒目性，是否能够顺利让人们识别，从而使消费者产生情绪上的调动。另外，色彩上的联想和暗示作用是充分传达信息的有效手段，正确的运用可以使地域文化的表达事半功倍。
2.3地域文化的包装品牌设计
地域文化在设计中具备出色的影响力，其不仅仅是一方的文化特色，更应当是一个区域的品牌代表，将区域文化的内容联合起来，透过形式感受文化的本质精神，赋予整个地域的商品圈更高的格调，也就是对地域文化和包装设计的总体升华，建立地域文化的品牌设计能够使时代特征更为明显，也同样使包装设计的影响力更加强大。综上所述，现代包装设计在地域文化的运用上不能拘泥于传统，具体运用的过程中应当在文化传统风俗的尊重基础上进行升华和个性化的体现，传达出不一样的文化内容和特质，从而在满足了包装设计的基本原则的同时，完成了文化传承和弘扬的义务与责任。
结语
现代包装设计作为商业文化表现的重要形式之一，其实用价值及艺术价值日益高涨，使得人们对其的关注也不断提高。随着市场经济的不断进步，地域文化作为民族文化进步和发展的特征表现，社会的进步是其基础和积淀，是时代特征的重要体现。将地域文化运用到现代包装设计之中，能够更好地将产品特质进行升华，达到更好的销售效果和深远的文化意义。
参考文献
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关于艺术设计专业论文范文二：高校艺术设计教学的改革
【摘要】分析了高校艺术教学的现状及存在的问题。提出了高校艺术设计教学改革的思路和方法，以及高校艺术设计教学体系改革的设想。
【关键词】高校 艺术设计 教学改革
1艺术设计教育现状
高校内的艺术设计教育是通过将传统的美术教育与工艺教育相融合而产生的，其发展路线是沿着美术教育的发展方式不断向前推进。内地的艺术教育过于强调技艺，将实用价值与经济效益作为教育学生的主要目标。然而，艺术这门学科充斥着强烈的人文精神。学生如果缺乏艺术中蕴含的人文精神，即使技艺如何精湛，也无法成为合格的艺术大师。然而，现实环境的变化，诸多因素对当前的艺术设计产生了负面的影响，使得艺术设计变得更加的功利与乏味。由于市场经济对艺术本身的巨大冲击，导致那些本属于艺术最本质的东西，比如人文精神、美与学术等等都被排斥在外。这是完全违背艺术设计的最终目的的。作为一门极具综合性的学科，艺术设计具有自身的特点，与艺术学科教育还是有较大差别的。艺术设计带给人们的不仅仅是视觉上的享受，更重要的是带给人们精神上的震撼。因此，作为一名设计人员必须具备丰富的知识以及敏锐的洞察力，同时必须具备创造性思维。也只有这样的优秀设计人员的作品才能够创造出完美，将生活的真谛通过作品传递下去，带给人美的享受。因此，对于艺术设计学生的培养方式必须进行改革。
2高校艺术设计教学改革的思路
2.1认知过程的配合
在高校美术课堂上，常用的教学方式之一就是将直接认知与间接认知融合在一起。通过教师的引导、学生的直接观察与感悟，将自己的所思所想所知所感通过作业设计表现出现。在这个过程中，从观察认识到模仿创造，是认知的一个渐变过程。这种直接与间接相互融合的教学方式为学生的艺术水平的提高打下了坚实的基础。
2.2模仿性与创造性的配合
在训练学生的写实能力时，模仿是最为重要的方式之一，也是最为基础的艺术表现方式。学生在写生的过程中，不仅能够充分锻炼其观察力、思考力，同时还能够促进学生心灵与学识的全面提高。然而，单纯的临摹对学生的创造力会产生阻碍。因此，从长远的眼光来看，创造性也是最佳的导向，是学生训练的主要项目一直。美术教学只有将模仿与创造紧密结合在一起，才能提高学生的全方面的能力，满足艺术创作的实际需求，培养具有综合能力的艺术人才。
3高校艺术设计教学改革的方法
3.1课堂教学将随意画与示范画相互结合
将随意画与示范画充分结合，要经历从学生点老师画到学生自己点自己画，在到最后的老师任意点，学生立刻画的阶段。然而一定不要忽视学生的个性，不用的学生会有不同的欲求。对于那些有困难的学生，要积极引导，多启发、多鼓励，从而能够促进学生自己突破内心的障碍。最终使每一个学生都能够将自己的思想情感通过绘画淋漓尽致地表现出来。
3.2各学科教学之间的配合
对于高校艺术设计教学改革，需要各学科教学之间加强配合，特别是对其知识和能力方面。学科的交叉配合可以极大程度上对于学生在德、智上全面发展，从而避免出现对于专业精通，而常规知识的匮乏。所以，对于艺术设计教学而言，需要在个学科中进行交叉，从而在促进学生全面发展，同时对于艺术设计提供生活灵感。
3.3课外写生与实体仿做的相互结合
从调查中，我们了解到目前大学美术教学，在与课外的活动环节没有直接联系，其教学的特点是：第一，在授课方式上，实行课堂上“临摹教学”和课外“写生活动”，使用文化差异分班教学;第二，在作业设计上，学生的艺术产品往往较为普通，不具备创造性和创新性，较为陈旧。因此，对于高校艺术设计教学改革而言，需要积极的将课外活动补充课堂教学中，从而发挥出更关键的作用，例如从开设课外写真等户外实践体验活动，直接培养学生对于例题空间的感悟能力和创造能力;另一方面，积极运用各种材料，例如3D摄像，四维技术等，培养学生创造力。
3.4学生素质的综合考核
考核是为了促使个人行为得到正面的最大的提高和促进，对于高校艺术设计教学改革而言，需要建立的相应考核体系，以保证改革的顺利完成。例如，对于老师而言，需要设定考核标准在课程设计和安排方面，从而促进老师的积极性;对于学生而言，需要对于学分进行值班设定，例如确定某些课程为其必修课，从而督促其学习;对于学校而言，需要建立长期稳定了考核体系，例如开展多种校园活动，如艺术展等等，从而对其奖励，正面引导。
3.5艺术设计项目研发的建设
现今大多数高校都存在一个共同的问题，就是学生多，但是课时有限，导致艺术设计类专业创新缺失，实习基地提供也较少。如何有效的运用现有资源，充分调动学生积极性，由被动学习转变为主动学习，从而改变教学模式，形成连贯性和创造性知识学习。而达成这样的母的，加强对于艺术设计项目研发的建设就至关重要。可以从以下方面着手：一方面利用校内外实习基地的专业实践活动，直接参与设计项目，从而提高学生的创新能力;另一方面完善校企合作的模式，为学生提供广阔的实习天地。
4对于高校艺术设计教学改革设想
高校艺术设计教学当前注重：自由化。直接表现为，在一堂课程中，纪要对知识进行讲解，又要对于心理进行训练，达成最新的完整教学模式。主要可以从三个方面进行改善：第一、注重对于现代人文景观的深度挖掘，对于历史文化的深层次研究;第二，成立相应的设计研究协会，从而为其发展提供理论构建;第三，结合国外先进的经验，吸取精华，不断完善办学理念，从而使得设计教学紧跟时代步伐。对于高校的艺术设计教学而言，其长期稳定发展，需要注重学生综合能力的培养，不能单一的培训其设计基础知识，更要求全面素质的提高，使其具备创新意识。
参考文献：
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[5]程浩,孙绍昆.高校艺术设计专业教学改革初探[J].大众文艺,2014(21).
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