中学生美术教育论文
在现代中学生美术教育的过程中,中学生自主性的学习也是越来越重要。提升中学生的艺术素养,推进中学生艺术辨别能力的全面提升,就要不断增强中学生学习的自主性,提升中学生的美术视野。下面是学习啦小编为大家整理的中学生美术教育论文，供大家参考。
中学生美术教育论文范文一：浅析当前中学美术教育的现状研究
论文关键词:中学美术教育;现状;提高
论文摘要:随着素质教育改革的推进,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的重要作用。但是认识归认识,在实践的教学活动中师生们并没有按照新的大纲去要求自己,只是一味的停留在形式上的变化而没有从内容和态度上进行根本的变革。所以现阶段中学美术教育存在的问题还是很多的。在观念更新、知识更新和教学实践中贯彻实施新课程理念,在教学实践中有效地实施教学策略,增强美术教学的实效性。如何提高学生的审美能力,培养学生的兴趣特长,增强学生的创新能力,这些问题上都没有很好的解决。
素质教育重视人的全面发展,努力把人培养成德智体美劳全面发展的综合人才,这也是当今社会对人才的需求形式。但是经过我的调查研究发现现阶段的中学美术教育中还存在很大的问题。
美术课是素质教育所设置的课程体系中的一个重要部分,其目标是以审美教育为主线,以学生的智力和才能培养为核心。但是,目前中学美术课堂教学方法仍然处于旧式的绘画性为目的的模式上,追求更多的技法训练,应付检查。为了追求升学率,强制性的把成年人的教学模式灌输给学生,让学生对着范本临摹而度过一堂课。这种指导思想与教学方法,缺乏对学生创新思维能力的培养,违反了学生的发展规律,导致了学生个性扭曲。这种现状与我国九年义务教育所提出的素质教育相违背。具体而言,这种以绘画性为目的教学方法,不符合《九年义务教育全日制中学美术教学大纲》要求的直观性、系统性及理论联系实际的教学原则;有碍于创造想象和理论联系实际的教学原则;有碍于创造想象和视觉记忆发展及中学生个性、意愿、情感的表达。更缺乏审美教育的现代意识、缺乏对对象本质特征的分析和审美概念的表达,是一种被动刻板的教学模式,结果是仅有极少数学生或凭天资或家庭因素保持着美术的兴趣,而大部分学生在美术课堂上收获甚微。
二、社会各方面对美术教育有偏见
长久以来,我国一直在实行的都是应试教育。在上世纪八十年代非常流行的一句话"学好数理化,走遍全天下"成为那个年代人们心中的名言。而对于人的全面发展意义重大的音乐、体育、美术被称为副科、得不到应有的重视。许多家长认为:孩子学习美术是"不务正业",既耽误学习又浪费钱财,只有学好文化课才是正路。还有些家长有这样的想法:我的孩子将来不做画家,不考美术院校,学美术有什么用?有这种思想的家长可能即使发现孩子有美术方面的兴趣爱好,也不会给予支持,打击了孩子的积极性。另外,还有一个重要的原因,就是学习美术本身就是一种高消费。笔墨纸砚,颜料工具等开支比较大,即使将来考上美术院校,相对较高的学费也令许多平民阶层的家庭难以承担,只能望"美"兴叹。有些学生即使对美术有兴趣和天赋,也因得不到经济和精神上的支持,看不到出路,只好放弃。
三、学校与教师方面的不重视
学校方面,不能及时摆正美育与学生全面发展的关系。在"升学率"决定一切的风气下,只抓主科教学,把美术教学放在了无足轻重的地位上。有些学校虽然想开设美术课,但是,碍于教学设备以及师资力量的缺乏,使美术课不能顺利开展。教师方面,有些学校的美术教师由其他学科教师兼任。比如语文老师教授美术课,或者数学老师教授美术课等。中学教师的工作量本来就很繁复,他们根本没有时间充实自己的美术知识,专业水平可想而知。还有一种情况就是在一些学校班主任拥有很大权力,班主任为了自己班级的学生能够在主科的各类考试与考核中取得佳绩,大部分时间美术课不是被其他学科占用,就是作为活动课。无情占用学生的美术课,学生根本没有机会去感受美术的魅力,接受美育的熏陶。随着年龄的增长,对美术的兴趣越来越少,形成了恶性循环。
四、学生自身的原因
在当今社会,许多家长和老师还是把孩子是否能考入一个理想的大学来作为衡量孩子好坏的主要标准。他们的观念也在无形中影响着孩子,使孩子心中萌生了一种印象,那就是美术无用论。另外,我国现在中学班级人数众多。有的学生自控力比较差,管不住自己。教师在课堂上为了完成教学任务,无法兼顾每个学生的实际情况。这就造成一部分学生得不到同步发展,而在课堂上处于看似乖巧,其实是茫然而置身事外的状态,从而逐渐失去学习美术的兴趣。
五、当前中学美术教育对学生的影响
在这样的环境下孩子们的思维被死死的限制住了,因为它违背了孩子们的发展需求。在这个时期的孩子们有自己明显的特点。特点一,自我意识发展明显。
自我意识是青少年对自己心理的认识和评价。所以这时期的孩子们对世界充满好奇、表现出强烈的独立性,不愿受成人影响。但是这个时候家长和老师偏偏要让孩子们知道只有学好要参加考试的科目才能取得好的人生这样一个观点。这无疑是对那些爱好画画和搞小发明的同学的抹杀。特点二,广泛而浓厚的兴趣日趋增强。兴趣是指主体对某一特定客体所产生的心理动力倾向性的积极态度。特点三,意志发展日趋坚定。相对而言,儿童的心理意志是脆弱的、不稳定的,是非自觉的。随着年龄的增长,由于自我独立意识的发展和认识能力的提高以及认识范围的扩大,少年逐渐具有了克服心理阻碍、自觉调控心理活动、以便实现预定目标的心理品质这就是意志。这个时候就剥夺了孩子们视觉欣赏和创作的热情,那么以后要再培养就难了,因为孩子们已经形成了坚定的意志,那就是其他不重要升学最重要!
六、提高当前中学美术教育质量的方法
揭露问题的存在,并不是为了对现在的中学美术教育说三道四,而是为了让更多的人知道我们现在的孩子的处境,为了提出解决问题的几点建议。基于现阶段中学美术教育存在的种种问题,中学美术界和社会各界应积极探索中学美术教育规律,重视中学美术课堂教学方法创新,充分认识、尊重学生的个性差异,积极探索各种可行的途径和方法,拓展美术教育功能,促进中学美术教育的发展。第一点,就是要提升美术在学科中的地位。第二点,教学方法的革新。第三点,就是尊重学生的个体差异因材施教。
参考文献:
[1]尹少群.美术教育学新编[M].北京:高等教育出版社,2009.
[2]顾平.美术教育学导论[M].江苏:江苏美术出版社,2006.
[3]钱初喜.美术教育促进青少年心理健康[M].上海:上海文化出版社,2007.
中学生美术教育论文范文二：浅析校外环境中在中学美术教育的开发利用
论文关键词：户外写生 美术展览 美术教学
论文摘 要：在现代美术学科的教学过程中，要真正寻求突破,仅仅使用原有的课程资源是不够的，教师必须积极开发新的校外环境资源，并灵活运用这些资源。教师应尽可能运用自然环境资源以及高校和社会生活中的资源进行美术教学,使教学形式更加多样化，教学环境更加合理化，从而使教学成果更加显著。
课程资源的开发与利用是美术课程中一个有机组成部分。在教学第一线的美术教师都能感觉到，在实施美术课程标准的过程中，要真正体现美术课程改革精神,仅仅使用原有的课程资源是不够的，必须积极开发新的课程资源，并灵活运用已有的课程资源。课程资源的开发与利用也并不是一定要编成教材，最好的办法是在日常美术教学中, 把身边的资源合理地、有机地结合进自己的教学，开辟美术教学的新天地。教师应尽可能运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学,使我们的教学形式更加多样化，教学环境和空间更加广泛。
一、户外写生中陶冶学生的情操，加强基本功的训练，拓展美术教学空间
外出写生不单纯是普通的风景色彩写生课，也不是我们平常所说的风景速写课，它是学生搜集创作素材的重要手段，是学生获得创作灵感的重要方式，是理论与实践、艺术与生活的紧密结合，是培养美术兴趣不可缺少的实践环节。同时，外出写生又是一个复杂的、开放的教学组织系统，必须尊重艺术专业的客观规律，结合中学学生专业知识的特性，实施有目的的、科学的、人性化的、全方位的管理手段，才能保证其顺利进行，并取得满意的效果。
中学的美术教育，不仅要教给学生美术技能、艺术知识，还要引导学生逐渐走上艺术创作的道路，为以后考入理想的大学打好基础，培养学生在艺术上的创新精神和创新能力。对于中学生来讲，生活体验是艺术创作的基础，是艺术创作的源泉。外出写生课，就是引领学生走出画室，到大自然中去捕捉感觉，去观察自然，到生活中去感悟生活，为学生以后的艺术创作提供更大的空间。
此外，外出风景写生活动还是一项集体活动，在现在的学生中，独生子女占多数。教师要注重对学生进行集体主义精神教育，并激发他们的爱国情怀。特别是在自然风景优美壮丽，社会经济比较落后的山区，在感慨祖国大好河山的同时，学生们通过同吃、同住，一起学习，一起感受当地的自然景观和人文景观的同时，使他们逐渐意识到集体的存在和集体的力量，学会热爱这个集体，学会关心他人;引导他们接触了解农村偏远地区的艰苦条件，领悟到人生的真谛，促使学生更加珍惜现有的生活环境和学习条件，树立奋发学习，报效祖国的远大志向。
中学美术教育写生教学训练，是一种兼技术性与艺术性于一体的教学过程，对于每一个学生都是一次新的尝试。其教学方法与手段是需要不断变化、更新和成熟的，作为从事美术教学工作的教师，应积极坚持以学生为本，努力推进风景写生教学的合理开展，提高教学质量，激发学生的爱国主义情怀，以促进学生综合素质的协调发展。
二、聘请专家来校开设讲座，形成讲座课程
聘请专家来校开设讲座，跟老师沟通，不仅是学生开拓视野，增长知识的良好途径，同时也是老师接受新思想，形成新的教育理念的有效途径。特别是对于专业绘画领域的学生更是机会难得，他们将从专家讲座中获得大量信息：一是高校的专家们可以把外边有特点的东西以图片和文字的形式带进来，以讲座的方式传授给学生，使同学们更直观地看到不同的画面，更容易横向的比较，找出差距，分析自己的优缺点，从而更好地对自己进行定位;二是高校老师可以从更高的层面来指导学生作画，指出不足之处，使学生的绘画意识得到很大的提高;三是增强学生的专业优越感，学生在和高校专家名对面交流中会感受到一种榜样的力量，这种力量会使他们在学画的过程中充满自信，使学生在增强眼界的同时更能坚定他们学画的信心。
三、组织学生观看大型美术展览
学校的美术教育也应该实行校内校外相结合的教育方法，学校应该经常组织学生到美术馆、博物馆观看重要的美术展览以及具有时代特征的美术作品。观看美术作品虽然对升学考试没有直接帮助，但是却间接地提升了学生对艺术的修养，对一个人的人生有着深刻的影响。好的艺术是对心灵的洗礼，我们不需要用什么艺术理论去理解它，只要看过，感受过，就是熏陶。
在观看展览的过程中，老师针对典型作品进行讲解，能够增强学生的艺术修养，培养学生的鉴赏能力。
艺术鉴赏力是一种由后天专门训练、培养所获得的特殊能力。那么如何培养这种特殊能力呢?组织学生到美术馆观看美术展览是提高美术鉴赏能力的最佳途径。
美术展览会把我们带入美术这一特殊的视觉艺术领域，使我们在大量接受古今中外艺术作品的基础上，特别是在老师的引导下精细鉴赏艺术杰作的过程里，训练对视觉图像和形式美的敏感观察能力，培养其对视觉艺术语言的领悟能力、丰富的情感体验能力和高层次的审美鉴赏能力，进而育成健康的审美趣味，树立正确的审美观念和高尚的审美理想。
美术作品帮助学生们开阔了眼界，扩大了知识领域。在这种鉴赏活动中，美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力，这无疑对提高学生的文化素质和思想境界产生很大的作用
[参考文献]
[1]尹少淳主编.《美术课程标准解读》.北京师范大学出版社，2002(5).
[2]仲信生.《美术课程资源的整合》.《中国美术教育》，2005.
[3]祝湘秦.《美术教育的多元整合及与时俱进》.《中国美术教育》，2005(4).
[4]钱初熹.《跨越学科界限的美术教育》.《中国美术教育》，2002(5).
中学生美术教育论文相关文章：
3.中学美术优秀论文
5.关于美术教育论文
7.初中美术论文范文
