电影《霸王别姬》5篇1000字观后感
《霸王别姬》是陈凯歌导演的作品，是国内最佳的电影之一。小编为大家带来几篇《霸王别姬》观后感供大家阅读。下面是学习啦小编为你们整理的内容，希望你们喜欢。
《霸王别姬》观后感一
“人间，只是抹了脂粉的脸。就这两张脸。他是真虞姬，跟他演对手戏的，自是霸王了。霸王乃是虞姬所依附之物。君王意气尽，贱妾何聊生?当他穷途末路，她也活不下去了。但这不过是戏。到底他俩没有死。”本不过是这样的结局，戏就是戏，系里戏外还是分得清的。程蝶衣却成了戏中的虞姬，唱了一生。
可这程蝶衣是程蝶衣，虞姬是虞姬，他俩怎就成了一块了呢?嘿，这始于《思凡》，终于《思凡》。
到“戏院练班”那一出，师爷让石头背霸王戏文，石头背得一字不差。让小豆子背唱《思凡》，他却一再将“我本是女娇娥，又不是男儿郎”唱反。任凭怎么打骂，都唱作“我本是男儿郎，又不是女娇娥”。到“那坤探戏”那一出，已有花衫模样的小豆子又再把《思凡》唱错，惹怒了那坤。关师爷见状，亲手把铜烟杆子插进他嘴里。
先前小豆子的母亲将他的第六指剁去，为“身体的阉割”;这一幕定下了乾坤，为“精神的阉割”。小豆子圆满了他的性别认定，只见他口溢鲜血，缓缓起身，凄凄沥沥，再唱《思凡》：“小尼姑年方二八，正青春被师傅削去了头发。我本是女娇娥，又不是男儿郎。”
这一次，他唱对了《思凡》，却唱错了一生。
时光流逝，小石头成了段小楼，小豆子成了程蝶衣。一场大戏开幕，模糊了性别，模糊了人生。
程蝶衣喜欢他的师兄段小楼，就像虞姬待霸王那样，他想与他唱一生《霸王别姬》。可悲的是，霸王早已不在戏中，段小楼是假霸王，程蝶衣却是真虞姬。戏是什么?戏就是虞姬对霸王从一而终的爱。程蝶衣咆哮了：“说的是一辈子!差一年，一个月，一天，一个时辰......都不算一辈子!”段小楼叹息：“蝶衣，你可真是不疯魔不成活啊!唱戏得成疯魔，不假，可要是活着也疯魔了，在这人世上，在这凡人堆里，咱们可怎么活哟!”
不疯魔不成活，这就是程蝶衣。他是个戏疯子，他爱京剧爱到痴狂，他把人生都融进了戏剧里。停电也要坚持唱完《贵妃醉酒》，座谈会上跟“劳动人民”谈唱念做打，他的生命里，除了段小楼就是戏曲，他对戏剧的爱持续了一生，哪怕死也要死在《霸王别姬》里的虞姬里。就像虞姬追随她的项羽，戏曲就是程蝶衣的“项羽”，他愿用自己的生命来谢幕。他又是个痴情人，他对段小楼的爱矢志不渝。他一直把段小楼当作自己的“霸王”，深爱着他的“霸王”,最后死也死在他身边，段小楼不想当霸王，也注定做不了霸王，京剧对他而言，不过是谋生的手段。他本质里有着普通人的贪生怕死趋利避害，剥去戏台上威震八方的霸王他不过是脸谱和戏服下的普通人而已。戏台上他是霸王，戏台下他是段小楼。终于他还是辜负了虞姬。
蝶衣一生坎坷，唯有在戏台上唱着《霸王别姬》才是他最幸福的时候，现在他的“霸王”早已离他而去，那“虞姬”还唱什么?是了，是时候该醒了。最后一场《霸王别姬》，气力跟不上时，小楼感叹“老了”。忽然，小楼唱起《思凡》：“我本是男儿郎，”蝶衣跟唱：“又不是女娇娥”，小楼便笑说：“错了!又错了!”可这明明不就是本来的样子吗?错在哪里?蝶衣被这句惹的若有所思，重复着：“我本是男儿郎，又不是女娇娥……”他仿佛记起自己的男儿身。某一天，闹市的天桥，他想起另一个自己，却又是很久以前，难分辨是梦是真。他即将再回到自己的迷梦中来。与霸王乌江告别，拔剑自刎，从一而终。
戏唱完了，《思凡》完了，《霸王别姬》也完了。
所谓“男怕夜奔，女怕思凡”，《夜奔》是段小楼的缩影，所谓英雄气短;《思凡》是程蝶衣的气质，就是儿女情长。着戏台上最难的两出戏，他在台下用人生演了一辈子，直至落幕。
我喜欢程蝶衣的执着、忠贞、疯狂。就是这样的程蝶衣，成就了《霸王别姬》这本书。但深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。
蝶衣想与小楼唱一生《霸王别姬》，却唱了一生《思凡》的独角戏。
《霸王别姬》观后感二
《霸王别姬》展现的是中国一个个真实的年代，讲述了从民国初期，横跨了国民党时期，抗战，解放，等一系列历史，包括人们生活状态，京剧文化，这对中国的那些年代是一个很好的复现。在不到三小时的影片里，观众感受到这段期间内政权交替的频繁。片中程蝶衣和段小楼二人也渡过了风风雨雨。此片借助人物的命运，以小见大，窥视了一个国家的兴衰荣辱。
影片中存在日本侵略我中华那一段时期的剧情，而且日本都邀请了戏中的主角去给他们唱戏，可见日本人也喜欢我国的京剧艺术。但剧中，程蝶衣去为日本人唱了留下了骂名。《霸王别姬》中的程蝶衣是个悲剧人物，因为没有人能理解他，理解他对这种艺术的痴迷程度，他给日本人唱戏不是为了献媚，而是希望通过外族人将这种京剧艺术传播出去，并且不希望这种艺术衰落，这方面，他和《梅兰芳》中的邱如白又有相似之处。在他们的眼里，唱戏不是为了赚钱，不是为了名气，是因为他们自己的爱好兴趣，从而上升到痴迷，为之献身。也许就因为这些人，京剧文化艺术，在当时那动荡年代也能如此盛行。他把自己完全献身于京戏，实际上是献身于京戏《霸王别姬》所代表的永恒的中国文化精神。
这部电影把我们的人生宏观融入到时代的大变迁上，又微细到一个演员的爱恨情仇中，从而敲击我们对社会对爱情对人生对一切真实与虚假的的思考。
剧中程蝶衣的形象所表达的精神在今天也仍有意义，这其实就是一种坚韧的无私奉献精神，无论是奉献给学术，奉献给艺术，还是奉献给人民，这都需要这种巨大的精神力量。
我们的社会主义建设历来重视文化建设，改革开放以来，虽然是以经济建设为中心，但是也始终坚持物质与精神文明的两手抓，而且取得举世公认的成就。中国在努力进行经济建设的同时，正在进行一系列政治制度和法律制度的改革，以适应经济的发展，这是一场以上层为主导进行的改革。建立完善新的政治法律制度，就必定要有在背后支撑这制度的价值理念，我们现在的价值理念是为人民大众谋福利，其实就是要符合人民的要求，人民的要求是什么，就是人性本善的“仁”的法则，就是自然法的法则，这其实与中国传统儒家以及西方文化都相通。这些价值理念，让我们在现实生活中和历史文化中去寻找什么是最符合人性的经济，什么是最符合人性的制度。
《霸王别姬》观后感三
“直道相思了无益，未妨惆怅是清狂”。近日忽觉忧伤来袭，郁郁终日，独饮，独思，独醉。开始怀念轻易被感动的时光，即便是幼稚单纯的哭泣。于是，这样的夜晚，终于再次沉浸于《霸王别姬》，隐隐觉得要在这一段婉转痴情中寻觅一物，以慰空寂，然而并不知心心念念的是何物。黛玉弹琴需净手焚香，只为不负此琴。而我，洗漱，关灯，盘膝而坐，只为不负这情，这痴，这红尘旧事。
哥哥的妩媚婉柔已无力再评，美艳如他，一笑一颦都是千转百回的心事。蝶衣自幼孤苦，为了将他卖至京剧班，母亲竟在严寒冬日举刀砍断他多余的手指。柔弱的孩子握着满是鲜血的手，口口声声喊着母亲的时候，门外除了纷飞大雪，早已空无一人。每每看到这个场景，心里便会阵痛。想起后来蝶衣一度消沉，吸食鸦片，身心俱痛时失声哭喊的依然是母亲，生之痛楚，人之脆弱可见一斑。也许上苍总会怜惜娇柔灵秀之人，所以多劫多难的童年里遇见了大气刚强的他。戏里他是霸王，他是虞姬，生活里他是他唯一的依靠，唯一痛惜他，弥补他心灵缺陷的人，所以他的心早已跟定了他，要跟他唱一辈子戏，从一而终。
熬过冰天雪地的童年，他们终于名扬京城，他的美丽，他的骄傲，他小小的开心都沉醉在师哥坚强的庇护里。蝶衣为小楼画眉，他的心里眼里都是疼惜和爱慕，那是他最喜欢的时刻，只要小楼愿意，他就是他的虞姬。然而，“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，这句他常说错的台词成了他一生无法弥补的悲哀。小楼遇见了他生活里的虞姬，他要和菊仙开始属于他们的幸福。而蝶衣望着他心里的霸王，固执地说道“不行!说的是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰，都不算一辈子”，这是谁给谁的承诺?谁又许了他一辈子?他只是他戏里的虞姬，他可以照顾他，怜惜他，但他不是他生命里最重的那个人。这个总是轻笑沉默的蝶衣却固执地相信生命里唯一的东西，那是他从小刻在心里的“从一而终”，他心里沉积的似火真情被小楼一言否定，在旁人眼里他只是疯魔之人。他的眼神从娇媚变为无边的落寞和孤寂。曾经以为只要小楼要他，他可以如虞姬一般与霸王生死与共，为他快乐，为他悲伤，为他度过人生每一次磨难。然而如今，他只是落寞，他的款款深情落入俗世的污流里，没有归宿，没有回声。他的追随只是一个人的独自沉醉。
然而，蝶衣并不曾说恨，一如他从未说出口的爱，他只是本能的厌恶菊仙，他以为是她偷走了他的霸王。其实都是这样善感痴情的人，谁对谁错，谁赢谁输，又有谁说得清楚。他还是固执地坚持自己的爱，倾其一切去维护他，帮助他，即便小楼一次次辜负他的深情，一次次令他心如刀割。直至最后，虞姬的角色被小四夺走，当小楼拉着他决意弃之不演的时候，他是那么骄傲而甘愿地随他而去。他要的就是他的霸王至死不降的傲气，他可以跟他同生共死，管他山崩地裂。然而，小楼终究是妥协，蝶衣寂寂地离开舞台，听着他的霸王那句一如往日的：“来也!”他的心早已破碎成灰。
他依然没想到最后疯狂地揭发他，批判他的是他心中一辈子追随的霸王，他变得茫然，是他疯狂还是这世界疯狂?心不再是心，爱不再是爱，他不再是他。他一生坚持相信的东西变得如此荒谬可笑，连霸王都脆弱不堪了，还有什么可以坚持?结局如此悲戚沉重，所有人眉目之间都是现实的痛苦和疯狂。小楼说蝶衣“不疯魔，不成活”，他没有他的执著和狂热，他只想获取凡世中一点点的幸福，如他所说“在这人世上，在这凡人堆里，咱们可怎么活”，而蝶衣，他心心念念只说“我这辈子就是想当虞姬”，他宁愿玉石俱焚，天崩地裂，都不愿放弃对艺术，对心，对爱的坚持。这样的痴迷，这样的深情终究只能落得沉痛的寂寞。他们的情感是不对等的，没有心智上的契合点，所以他们抓不住彼此，只能看着另一个人沉沦。电影的最后，蝶衣选择华丽地死在舞台上，死在他的霸王身边。他望着他，依然是恍惚，依然是痴迷，然而这样绝美的离去足以让他的霸王一辈子去怀念和追忆。他选择以虞姬的方式死去，以此来告诉世人，他生生死死，今生今世都只想做霸王的虞姬。
是世界太清醒，还是痴人太疯魔?想这茫茫情海，如此痴傻之人再哪里去寻。一部红楼，洋洋洒洒，出现频率最高的也不过是“情”、“痴”二字。古时元好问著诗，道逢捕雁者云：“今日获一雁，杀之矣。其脱网者悲鸣不能去，竟自投于地而死。”连雁都懂得从一而终，生死与共，而今人今事又是何等凄凉。“恨人间，情是何物，直教生死相许。天南地北双飞客，老翅几回寒暑。欢乐趣，别离苦，是中更有痴儿女。君应有语。渺万里层云，千山暮雪，只影为谁去”，这样的诗词如今读来却只能是无边的怀念。
突然明白自己心心念念在这部影片里寻找的是何物。是美引发痴，还是痴引发了美?情浓有几时?曾经令人心动的东西，曾经那痴迷炽烈却又无所归依的心……
《霸王别姬》观后感四
不记得这是第几次看这部电影了，每次我都会被触动。看完之后脑海里会出现那样一个温婉细腻，重情重义，满腔柔情的人。那样一个以戏为命，“不疯魔不成活”的人，演了一辈子的虞姬，自己心心念念的都是自己的楚霸王。把自己一生的心血都付与了戏，一生痴情都给了师哥。可是他的师哥却只是个凡俗之人，又怎能理解的了。爱情从来都不是一个人的事，一个人动心，一个人努力，一个人付出，一个人惆怅，有个人烦闷，一个人患得患失，一个人撕心裂肺。可那又能怎样了?就像《白马啸西风》结尾中写的那样“如果你深深爱着的人，却深深的爱上了别人，有什么法子?” 这将是人类永恒的悲哀，无论你有多么先进的科学技术都是无法来解决这个问题的。你有钱、你有权、你可以去杀人，但是人家就是不喜欢你，你有什么办法?你应该是什么办法都没有的，任何人遇到这个都是一种悲哀，这是一切文化都不能解决的问题。
你爱的人不爱你，甚至于他都不会理解你，更没有凡俗之人能够理解的。你付出了一切，付出一生，却原来发现你爱的那个人，他就是个自私自利的小人，他为了凡尘中的那一丝安稳，利益与名利，他可以放弃任何人，他可以伤害任何人。他已不是你当年爱着的那个人了，他变得污秽不堪了。你是那样的失望，绝望啊!可是那又能怎么办呢?你爱了他那么多年，那已然成了一种习惯，怎能停止不去爱他呢?
“小尼姑我年方二八，正青春，被师傅削去了头发。我本是男儿郎，又不是女娇娥........”《思凡》的这段戏文贯穿始终，故事的最后，程蝶衣发现自己”我本是男儿郎“时，最终从戏文中醒了过来。是啊，”不疯魔不成活”，终究自己疯魔了那么多年了，也该清醒了。“大王请将剑赐予贱妾吧.......”最后还是死在霸王的剑下，死都要为了霸王呀。或许，那一刻程蝶衣的生命才算是完美的吧。
电影就是这样结尾了，什么都没有说，却也什么都告诉你了。看完之后，我就开始失眠了，我的脑子里久久浮现这样一个程蝶衣，他一次又一次为师哥出头的场景。为了救师哥去唱堂会，因为师哥小时候喜欢过一把宝剑，甘愿忍受袁某人的欺辱，以换取宝剑。但当师哥接下剑后，只说了句是把好剑，却什么都不记得了，他失望了，或许也应该是死心了吧。故事中，一拨又一拨的执政者，他们来了去，去了来。一个视戏如命的人，一个凡俗人，在大时代洪流中，俗世中的生活点点滴滴，都是那样的无奈啊........
剧终人散后，我的心里难以释怀啊，心里仿佛某一角被深深触动了。人这一生能在自己最美丽的年龄里遇见自己心爱的人，也是一种美好，即使结局不圆满，那段惊艳到自己的时光，会温暖着今后平淡索然的生活。以后的生活中会遇到形形色色的人，有的人眼睛像他，有的人声音像他，有的人的看着你的某个眼神像他，有的人背影像他.......你会在看到这些时突然安静下来，不说话。内心绞痛翻滚的疼痛，久久不能平息。那个人就像封存在你内心深处的一枚种子，某个相似的场景，某首歌，某句话，甚至某个沉默的时间段里。那枚种子就肆意疯长起来，盘根错节地缠绕着你的心，封锁的严密又紧实。甚至于你会心痛到难以呼吸，一呼一吸之间都带着绵远又悠长的酸楚。多少个夜深人静时你在心里百转千回，那些思念似错乱纠缠的藤蔓，好似长在你心上伤疤，不触碰它会慢慢愈合，一碰还会隐隐地痛在那里。偏偏那颗让你痛到窒息的种子，却是最美丽的花结出来的果实。那花的名字叫爱，果实却叫不爱!
世人大多喜欢歌颂爱情的美好，殊不知爱情也会成为这世界上最大的灾难。感情最易伤人，特别是爱而不得，那是件无奈又悲凉的事情。安然转身的背后刻着的是深深浅浅的情伤，真正的喜欢一个人是做不到死缠烂打的，因为生而为人的自尊与骄傲是不允许自己那般卑微的。你在爱他的过程中会丢失了自我，你的心，你的一切仿佛都是为他而存在的。可他不爱你，也就否定了你，否定了你的一切付出与等待。那当然是场灾难，你的精神与身体再也承受不了这般的煎熬与折磨。你的精神世界在那一瞬间全线垮塌，轰然一下心脏骤停。剧烈的难言的酸楚和悲伤袭来。这是需要到少个难眠的深夜，多少个无语对黄昏，多少次泪眼婆娑恨相逢......可是爱情来的时候像阳光驱散阴影一样，那份光明与美好，引的你像扑火的飞蛾那般奋不顾身。 他的一切你都在乎你都介意，可是一切也都可以原谅。因为那是你珍爱若生命的人，即使他视你为草芥，那又怎样呢?你还是爱他呀!这像个难解的死局，就像蝶衣一样，或许死在他的怀里这一切才是个了断，才会是最完美的结局吧。 最后凝成一句话吧：平生事，此时凝睇，谁会凭栏意!
《霸王别姬》观后感五
《霸王别姬》，一直以来都是我耳熟能详的电影，但是因缘巧合之下我从来没有看过。11月3日，基于党员之家的活动，我终于有机会看了这部电影。与其说是看了一部电影不如说是我随着电影中主人公的脚步，经历了一次从清末至改革开放的历史之旅，其感觉不可谓不震撼。
电影《霸王别姬》改编自香港女作家李丽华的同名小说。具有多年的电影剧作创作经验的李丽华，很善于在多重交错的套层时空结构中，描写那些挣扎在历史与现实、梦幻与真实、生命与死亡的边界线上为情所困，为爱而饱受折磨的小人物。陈凯歌对原小说做了一定的改动，且在作品的主题寓意方面打上了他本人的鲜明印记。陈凯歌在他的一系列电影作品中，始终关注人物在极限处境下的生存状况，执意表现个体的人生选择：或是软弱妥协，或是奋力抗争，或是慷慨赴死，或是苟且偷生——他的影片中的人物，往往一生下来就被无端抛掷到一个极度拂逆的困境里，身世跌宕无常，有若江上浮萍;他们的性格，大都是让环境硬“逼”出来的，在逆境中饱受苦难，迫使自己在后天形成一种强势人格。而这种强势人格的核心，便化为影片里高度理想主义的迷恋和近于宗教信徒般的狂热献身精神。由此可以看出，陈凯歌是借用了李丽华的人物境况和模糊古今的恍惚氛围，同时又大大加强人物性格的偏执一面，以便令理性化的象征意味得以寄寓其中。
程蝶衣，段小楼……他们也许只是埋没于历史洪流中默默无闻的小角色，但是他们却是《霸王别姬》中当之无愧的主角。影片娓娓地道出一个关于戏，梦和人生的凄美故事。影片充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事，内中二男一女的情感纠葛，同性恋与异性恋的冲突，极具张力地展示了人在角色错位及灾难时期的多面性和丰富性。不仅具有纵深的历史感，更将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来，兼具细腻的男性情谊与史诗的格局。
京剧，一直被誉为中国正统文化的体现，视为国粹，影片以京剧作为发展背景也显得尤为具有中国特色。在这样的背景之下，影片开始了它的叙述。程蝶衣，由其成长环境造成其对待演戏到了“不疯魔不成活”的程度，他的一生可谓是人生如戏，戏如人生。他因戏结识段小楼，因戏而恋段小楼，最终因戏而结束了自己短暂的一生。正是因为他的这种态度，注定了他的人生是个悲剧。在这个动荡的时代中，他始终沉迷在自己如戏般的世界之中，确因认识到了现实的残酷而放逐自我。从一而终，是他的师训，而他也以他的人生践行了这一训诫。沧桑人生中程蝶衣注定是因戏而生，因戏而痴，因戏而死，戏就是他的梦，戏就是他的人生。而段小楼，在程蝶衣的映衬之下就显得尤为理性和现实了。他的这种性格挣扎贯穿全片，当面批判自己从小如亲弟的程蝶衣以及承认自己并不爱发妻，这样的耻辱，作为演了半辈子西楚霸王的段小楼而言，其艰辛可想而知，这是时代的不幸，是人性的折磨，也是段小楼这个人物的人生悲剧。当然，影片中还有许许多多鲜活的人物，有精明能干的妓院头牌菊仙，卖师求荣的小四，在世俗沉浮的那爷以及惊鸿一瞥的小癞子等人物，无不组成了一副精彩绝伦的浮世绘。
影片带给我的震撼远远无法用只言片语表达清楚，那是一种真正的心灵碰撞。时代的更替不断，但依旧是那一出霸王别姬，依旧如关爷所言的从一而终。这是一种人生态度，不论沧海桑田，日月变迁都无法改变的东西，也是我们应该坚持的态度。在今后的学习生活中我们应该以这种态度去对待生活，哪怕经历再多的苦痛，但是终有一天，坚持下去，我们也能够在数年以后成为一个“角”，最终达到成功的彼岸。
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所谓“男怕夜奔，女怕思凡”，《夜奔》是段小楼的缩影，所谓英雄气短;《思凡》是程蝶衣的气质，就是儿女情长。着戏台上最难的两出戏，他在台下用人生演了一辈子，直至落幕。
我喜欢程蝶衣的执着、忠贞、疯狂。就是这样的程蝶衣，成就了《霸王别姬》这本书。但深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。
蝶衣想与小楼唱一生《霸王别姬》，却唱了一生《思凡》的独角戏。
