高校乐理课程中的流行音乐

　　今天小编我就来和你们讲一讲关于高校音乐课程中的流行乐理教学，那么你知道有哪些具体的策略方法?下面是学习啦!我整理的相关资料，希望对你们能有帮助!

　 高校乐理课程中的流行音乐篇一

　　高校音乐课程教学长期在固有的模式当中开展，以传统音乐和古典音乐为主体教学内容。流行音乐只是新加入到高校音乐课程当中的内容。随着社会流行文化的发展与转变，网络及多种媒体形式的普及应用，学生的文化视野得到了极大的拓展，传统形式的高校音乐教学很满足学生的心理需求。高校音乐课程教学多元化已经成为必然的发展趋势。流行音乐由于通俗易懂、能够直击内心情感的文化形式，能够满足当代青年大学生的心理诉求。我们不能否认传统音乐和古典音乐的艺术价值，但也不可轻视流行音乐的重要性。在高校音乐课程教学当中，流行音乐形式的引入，与民族、古典共同形成完整的音乐体系，使高校音乐课程更加全面。流行音乐的融入，为高校音乐教学创造了良好的教学氛围，对音乐教学的开展有着积极影响。开设高校流行音乐课程，是高校音乐课程教学的必然需要。

　　近年来，流行音乐蓬勃发展，受到大众的欢迎和喜爱，成为重要的社会流行文化形式，在很大程度上引领着社会文化的潮流。流行音乐的快速，发展，多种流行音乐形式也逐渐被大众所熟知，是社会文化多元化共存发展的重要体现。流行音乐文化对于年轻大学生有着极大的影响，流行音乐也逐渐深入到高校校园当中。高校校园举办的歌唱比赛、校园乐队、音乐文化节都是社会流行文化与校园文化融合的最好体现。社会流行文化呈现多元化的发展，但是需要积极理性的对待。对流行文化要有争取的认识，流行音乐同样也是如此。高校流行音乐课程教育的开展，对学生予以正确的引导。提升其鉴赏力和判断力，能够深入的理解和感悟流行文化。在校园文化建设当中，吸取社会文化当中的精华，以完善和丰富校园文化，为流行音乐课程教学的开展创造一个和谐的氛围，极大满足了社会文化的发展需要。

　　高校乐理课程中的流行音乐篇二

　　流行音乐在高校音乐教学当中没有得到正确的认识，教学形式和教学内容缺乏特色，简单的几首流行歌曲以及流行乐器的演奏是不足以让学生真正的理解流行音乐的内容。高校音乐教学与流行音乐文化是相辅相成、相互促进的，流行音乐文化的引入，极大的丰富了高校音乐课程教学的内容。而高校音乐教学开展，对流行音乐的发展与传播具有重要的作用，但是在高校流行音乐教学当中却没能体现出来。过于单一的教学模式会使学生产生厌学的情绪，往往存在这样一种现象，学生对于流行音乐的学习有着很高的热情，但是对于音乐课却缺乏兴趣。主要原因就是因为高校流行音乐教学缺乏特色，吸引力不足，没有将流行音乐的魅力充分表达。流行音乐教学的目的在于培养和提升学生对流行音乐的鉴赏能力，引导学生正确认识流行音乐。但是在流行音乐教学当中，缺乏鲜明的特色，教学与流行音乐的联系不够，失去了流行音乐本来的特色。

　　通过对多所高等院校进行研究调查，以南京师范大学为例，针对该校的学生进行了一次问卷调查。样本共计400份，问题包括对音乐的喜爱程度、对于音乐课的喜爱程度以及对音乐课的看法。这四百名同学当中喜欢音乐的占了91%，而喜欢音乐课的人数只有18%，90%以上的学生认为音乐应该改革创新。另一张问卷则是针对高校所开设的音乐课程比例，传统音乐和古典音乐占据了80%以上，而流行音乐只占了不到10%。而更多的学生更喜欢流行音乐，而教师着重于传统音乐和古典音乐，成为了当前高校音乐教育的普遍现象。在高校音乐教学当中，任课教师与学生对流行音乐的理解和认识存在有很大的差异。长期以来，高校音乐都着重致力于传统音乐和古典音乐的研究和教学，对于流行音乐的关注度不够，还有一部分教师将流行音乐看做为“非主流”音乐。对于高校学生来说，与传统法音乐和古典音乐相比，流行音乐更受欢迎和喜爱。教师与学生就会产生一定的分歧和矛盾。教师以自己的理解和感悟进行流行音乐教学，很难得到学生的认可。这样的教学方法很难满足学生对于流行音乐学习的需要，学生得不到自己想要的，兴趣自然会下降，流行音乐很难达到理想中的效果。教师应该正确认识流行音乐的内涵，了解学生的学习需求，并尽量予以满足。流行音乐教学目的不完全是教会学生技能和知识，更为重要的是培养学生对流行音乐的理解能力和感悟能力。和谐、融洽的教学氛围是非常重要的。师生之间要做到相互理解、相互尊重，为流行音乐课程教学的顺利展开有着积极的影响。

　　高校乐理课程中的流行音乐篇三

　　在高校流行音乐课程教学当中，需要教师的努力以及学生的配合。教师应该正确认识流行音乐在高校音乐音乐教育当中的重要作用，一部分教师则需要放下对于流行音乐的“偏见”。而学生需要对流行音乐正确的认识和理解，不盲目追求。高校音乐教多元化发展，流行音乐做出了巨大的贡献。在高校音乐教育当中，流行音乐和古典音乐以及民族音乐一样，以培养学生的艺术鉴赏力和审美能力为教学目标。流行音乐有着多种形式和风格，包括摇滚乐、爵士乐、布鲁斯、Rap、Hip-Hop、R&B等。结合当前流行音乐文化的发展形势，我国的流行音乐形式受到西方文化的影响，得到了极大的拓展。随着拉丁、爵士等西方音乐元素被人们所熟知，在流行音乐教学当中，有效开拓了学生的音乐视野。流行音乐文化有着丰富的内涵，并不是通过简单的听几首歌曲、演奏几种乐器就能理解掌握的。流行音乐在高校音乐教学当中的融入，需要教会学生对音乐的判断力。正是由于流行音乐的多种风格和多种形式，其中一部分流行音乐的艺术性单薄，艺术价值不高，但同样也包括具有很高艺术价值，被称作经典的作品，这就需要学生正确的鉴别与判断，从中获得有价值的流行音乐知识。高校流行音乐课程教学，是一种传播和推广的途径。流行音乐之所以受到欢迎，因其拥有一种直击人心的力量，能够触碰到人的情感。而高校流行音乐课堂教学则是将流行音乐的魅力充分的发挥出来。学生能够真正的理解流行音乐，并能够在歌曲的演唱以及乐器的演奏当中将音乐的艺术感染力充分的进行表达，打破所谓线条、技巧的限制，不能将流行音乐教学固定在某一种模式当中，流行音乐就失去了其本来的艺术魅力。在高校流行音乐课程教学当中，摆正流行音乐的位置，正确的认识和了解，满足流行音乐普及以及高校学生音乐素养的提升，建立别具特色的流行音乐教学课堂。

　　高校音乐教学模式过于单一，课堂氛围枯燥学生对于音乐课缺乏热情。流行音乐课程的开设，将受到学生欢迎和喜爱的音乐形式引入到音乐教学当中，能够有效调动学生的学习兴趣，改善课堂教学的气氛。流行音乐课程教学需要打破固有的教学模式，以更加灵活、轻松的形式来展开。教师从自身做起，活跃课堂气氛，以唱歌、跳舞以及演奏的多种形式，向学生讲解流行音乐知识，而不是将音乐课变为鉴赏课。教师要鼓励学生积极的表现自己，通过学生演唱的流行歌曲，能够有效掌握学生的音乐水平以及音乐方面的兴趣。增进师生间的沟通与交流，彼此了解所喜欢的音乐形式和作品。在沟通的过程中，学生的流行音乐知识会得以有效的丰富。随着流行音乐课程教学的深入进行，许多高校的音乐教学模式得到了改革创新，以一种全新的形式进行音乐教学音乐文化节、校园歌唱比赛都是在流行音乐课程教学的基础上的衍生活动。给予学生表演的舞台，学生的个性得以张扬，提升学生的自信心，能够在表演当中懂得将流行音乐的魅力充分的表现出来，将流行音乐作为情感传播的重要媒介，学生对流行音乐有了更加深入的理解。

　　在高校音乐教学模式创新的基础之上，应用现代化教学手段。当前流行音乐的传播媒介有了极大的拓展，网络以及多种媒体形式都是流行音乐传播推广的新途径。在高校流行音乐课程教学当中，需要利用现代化技术手段，给流行音乐作品的演绎增加新的元素，以满足当前高校大学生的需求。充分利用网络资源，网罗国内外多种形式不同风格的流行音乐作品，并将其作为流行音乐教学的内容，使学生了解更加丰富的流行音乐知识。多媒体技术的应用，能够将流行音乐更加生动的呈现出来，在教学当中营造与流行音乐相符合环境气氛，从中体会音乐所表达情感，使学生能够对流行音乐文化有着更加深入的理解。

　　流行音乐的理解和学习，需要对音乐的情感表达予以把握。从某种意义上来说，流行音乐情感表达的方式代表了音乐的风格。丰富学生的情感体验，能够使其更好的对流行音乐进行理解。通过情感体验，使学生获得身临其境的感受。除了对流行歌曲进行欣赏以外，可以结合影视视频当中的流行音乐元素进行体会和理解。对电影《泰坦尼克号》背景音乐《我心永恒》进行鉴赏，从电影人物的情感角度出发，感受灾难之后的生离死别，以及男女主人公至死不渝的爱情。正是由于这首歌曲在情感表达方面有着独到之处，能够给人带来身临其境的情感体验，具有很强的艺术表现力，《我心永恒》已经成为流行音乐史上的经典。由此可见，对于好的音乐作品，能够从中获得良好的情感体验。反之，通过情感体验，学生能够更好的理解流行音乐作品。