如何练习小提琴能快速进步
好不容易爱上了小提琴，但是否在学习的过程中非常不顺利呢?要怎么学习才能让小提琴进步?下面小编整理了练习小提琴进步的方法，一起来看看吧!
练习小提琴进步的方法
想要让小提琴进步，最基本的就是要勤练琴了!其实不管学习什么，”练习”是最基本的!至于练习要练多久?就要看自己本身练习的品质跟环境来定论了。
多听音乐
想让小提琴进步除了要多练习，听音乐也是非常重要的!因为多听音乐或演奏会，可以知道自己喜欢怎么样的演奏方式，从喜欢的演奏者身上去模仿并诠释，毕竟，学习的根本是从模仿开始，有了自己的想法必定会进步。
打好基础
任何的学习都是要从基础开始.小提琴也是!就像盖房子一样，基底打稳了房子要怎么越盖越高都没有问题!有了基础以后学习什么速度都快，所以基础非常的重要。
挑选好的乐器
「工欲善其事，必先利其器」想要让小提琴进步，首先你要挑选一把适合你的而且品质不错的小提琴，但千万不要因为没办法让乐器发出好的音色，而一直换琴，换琴是在进步以后的事情!
找好的老师上课
学费贵的老师不见得是好的老师，好的老师不一定是有名的老师!挑选好老师的目的是在于老师愿意指导你多少?当你有问题的时候老师愿意帮助你多少?而且你能从老师身上学到多少经验?
用对的方法学习
每个人对的学习方法都不一样，自己的学习方法要自己揣摩，虽然练琴是最基本的，但是用错的方法练琴可能只会在原地踏步，也最容易让自己感到挫折，所以寻找适合自己的学习方式也是很重要的，可以多方面去寻找!
懂得举一反三
在学习的过程中能吸收老师所教导的并且举一反三非常重要，因为这可以加速自己的学习状况，毕竟老师教过的东西不会一直反覆提醒，自己要懂得灵活运用在新的曲目里面。
不要只练曲子
学习乐器就是要会演奏曲子，但是为什么这边会说不要只练曲子呢?因为如果练琴只选好听的曲子练习，不练基础音阶，也不练练习曲，那么基础的没打稳，能学好的曲子也不多。
曲子要学完整
把一首曲子拉完是对作曲者最基本的尊重，如果只挑选好听的乐章或是只练习曲子的前几页，都是很不好的学习态度，而且也感受不到要演奏完整首曲子是要花费多绍的专注力。
多多接触其他曲子
很多人在练琴的时候只把重心放在比赛以及考试的曲目，我觉得这样将来出去也只是成为一个专门考试或比赛的演奏着，想要成为一流的小提琴演奏家，必须多方去尝试不同类型的曲子，这样在音乐的道路上才能走得远走得久。
小提琴换把的训练技巧
在连音上换把
如果在乐谱上换把写成连音的话，那么，以最后用的手指滑行至所期望的把位去的那种技巧应该仍被采用，如果需要的话，可变动手指来扣击琴弦，扣击动作只是在左手到达所期望的把位时才发出。这个时刻，扣击动作保证是坚定、有节奏的。这里也有各种不尽相同的、同样可以被采用的换把效果，但是，这个特殊的方法对所有换把技巧以及各种学派来说，是一个极佳的基本方法。
用不同的手指作手臂换把
当一指到四指的来回动作能够轻易地、富有节奏地建立起来后，便改用一指到三指，一指到二指，等等。随后，用同样的训练法练到第三把位。然后，再开始第一把位和第四把位，等等。既要练习分弓演奏，也要练习连弓。
不靠墙而用颈部的换把法
一旦换把动作变得有节奏感了，把小提琴从墙上移开，继续做滑行动作，但是，只有在向下运动即从高把位滑行至低把位时，才得借助一点颈部对腮托的压力。
此时，让小提琴时断时续地抵在墙上或许是明智的，直到你用一种可称之为“正常姿势”而建立了安全感时。以二指作为滑行的起点基础来练习这个技巧。同样把三指作为滑行的基础来练习，等等。什么时候加快换把速度，这就由你自己去决定了。同样，要在所有的琴弦上练习。
脸型小提琴的正确习惯
1、应保持谱架的架台与眼睛视线平齐。架台一旦位置太低，很容易使我们养成持琴过低的毛病。而这毛病对于发音很有害处，使我们需竭力抵消运弓时向指板的侧滑，并给灵活舒畅地换把带来制约;对于演奏形体姿势也大有影响，音色再美、技术再嫺熟，因为腆肚含胸，一定会使整体形象大打折扣。而与视线平齐的架台能满足身体自然挺拔，利于胸腔正常唿吸，给了左手自由移动的空间且不会形成防止琴掉下来的心理恐慌，右手的弓能近似水準地与弦接触，易于控制操作。
2、在开始练习时，可能手臂、手指仍然很僵硬，加上天气寒冷，结果匆忙练习会影响练习品质。较好的办法是：将手浸入较热的水中泡一会儿，手指会很快恢復柔软灵敏，克莱斯勒也是用的这种办法。
3、在练习前，应检验弦与弦之间的关係是否準确，通常的做法是用小六度音程检验。千万不要在音程不准的弦上进行练习，否则为了获得音準，手指必须去按不正确的位置，时间长了，会改变手指移动的准度;如按对位置，则音不准，结果会损坏听力感觉，或者使手指无所适从。
4、在练习时，应检查每根弦的音高是否正确，方法是使用音叉，有条件的用音準的钢琴。同一根弦如果每天的音高都不一样，对人的听觉和乐器本身都将产生不利影响。
5、不要在自己练习受挫时，以毫无理由的空弦拉奏结束。练习所需要的精神集中会因为这种标誌着不稳定的坏习惯而受到扰乱。
6、乐谱上的指法和弓法应标注清楚。对于修改或已经划去的指法或弓法连线，应尽可能使它看不出来，因为它会影响视觉记忆，并引发一些错误。
7、每练一小时应休息10~15分鐘，在休息的间隙里，可做一些其他的事，或者乾脆什么也不做。一张一弛，劳逸结合。
8、练习时，可选择一些使自己不觉得疲倦的姿势进行更换，不必强求始终站着或坐着，少儿应多一些站立的练习。如果练习时间过长而又保持从头至尾都站立着，会由于肢体的疲劳影响练习品质。
9、不要将琴临时性地挂在谱架的边沿上，这虽然看起来很酷，却最容易引发很多意外，对琴的损伤风险很大。
10、不要将琴临时放在沙发上，并因为疏忽大意而一屁股坐上去。
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