蝶恋花春景读后感
蝶恋花春景是苏轼写的，写得清新秀丽,景中又有情理。大家欣赏此诗时，都有哪些认识?来看看学习啦小编精心为你整理蝶恋花春景读后感，希望你有所收获。
蝶恋花春景读后感篇一
本词是伤春之作。苏轼长于豪放，亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情理，我们仍用“何处无芳草(知音)”以自慰自勉。作者的“多情却被无情恼”，也不仅仅局限于对“佳人”的相思。本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。只是一首很好的婉约词。王士祯所说的“枝上柳绵，恐屯田缘情绮靡。未必能过。”《花草蒙拾》指出本词与风格婉约的柳永词不相上下。
“花褪残红青杏小。”褪对旨颜色变浅或消失。开头一句描写的是暮春景象，句意为：暮春时节，杏花凋零枯萎，枝头只挂着又小又青的杏子。作者的视线是从一棵杏树开始的：花儿已经凋谢，所余不多的红色也正在一点一点褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。“残红”，他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。“燕子飞时，绿水人家绕。”燕子在空中飞来飞去，绿水环绕着一户人家。这两句又描绘了一幅美丽而生动的春天画面，但缺少了花树的点缀，仍显美中不足。“绕”字，曾有人以为应是“晓”。通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草?”。两句大意是：树上的柳絮在风的吹拂下越来越少，春天行将结束，难道天下之大，竞找不到一处怡人的景色吗?柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感;而芳草青绿，又自是一番境界。苏轼的旷达于此可见。“天涯”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。最后竟被远谪到万里之遥的岭南。此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似。
上阕描写了一组暮春景色，虽也有些许亮色，但由于缺少了花草，他感到更多的是衰败和萧索，这正如作者此时的心境。作者被贬谪在外，仕途失意又远离家人，所以他感到孤独惆怅，想寻找一些美好的景物来排解心中的郁闷，谁知佳景难觅，心情更糟。上阕表达了作者的惜春之情及对美好事物的追求。
“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。”墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。作者在艺术处理上十分讲究藏与露的关系。这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路;墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命;墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，作者留下了空白。不过，在这无语之中，让人感受到一种冷落寂寞。“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间;也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄。但是行人的心却怎么也平静不下来。墙院里女子的笑声渐渐地消失了，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样;心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。男子多情，女子无情。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人;而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。作者发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢?也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，作者并未言明，却留下了丰富的空白，让人回味、想象。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。在这里，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
综观全词，词人写了春天的景，春天的人，而后者也可以算是一种特殊的景观。词人意欲奋发有为，但终究未能如愿。全词真实地反映了词人的一段心理历程，意境朦胧，令人回味无穷。
蝶恋花春景读后感篇二
熙宁七年，苏轼在杭州时，曾收侍女朝云，时年十二，后收为妾，侍奉苏轼二十三年，随他颠沛流离、起起落落直至惠州。朝云美丽、贤惠，长于歌舞，陪伴苏轼度过了无数艰难岁月，是苏轼至亲至爱的患难伴侣。据相关文学资料记载，在惠州，一日，苏轼与朝云闲坐，“时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。”于是，请朝云唱《蝶恋花•春景》。朝云歌喉婉转，满目噙泪。苏轼就问:“朝云为什么这样伤心?”朝云回答:“奴所不能歌，是‘枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草’也。”说罢更不能成声，自此终日惆怅，不久抱病而终。此后，苏轼郁郁寡欢，终生不再听人唱此词。全词如下:
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草!
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐消。多情却被无情恼。
这首词上阕“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草!”意思是说，春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。有燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但是不要担心，天涯到处都长满了茂盛的芳草。这里，词人描绘了一片暮春景色。首句“花褪残红青杏小”，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律。“燕子飞时，绿水人家绕。”这既交带了地点，也通过“燕子”和“人家”来增添了暮春时节的活力。“枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。”“柳棉”即柳絮。意思是说，柳絮漫天飞舞，芳草无际。“柳絮”和“芳草”在中国古代诗文中是最易撩人愁思的意象。芳草总是那样无情的延伸远方，柳絮却又纷纷扬扬飞舞，最易勾起思念之情与惆怅之感。词人用了1个“又”字，不但暗示了词人谪居此地已非一载，而且表现出时间的流逝，岁月无情，悲从中来的伤感之情油然而生。“天涯何处无芳草”表面似乎只是说春色无边，芳草茂盛。这里，词人不但用青青芳草渲染了暮春时节的“乐景”氛围，而且最为关键的是词人化用了《离骚》中“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”之意，以此表明了只要随遇而安，哪里不可以安家的深层意义。这是词人苏轼豪放、洒脱的表现，更是词人的无奈之举。词人“以乐景表哀情”，真是倍增其伤感。
据有关资料记载，朝云唱此词至“枝上柳绵”句时，感受甚深，情不能自抑。苏轼却笑曰:“吾正悲秋，而汝又伤春矣。”“悲秋”是词人苏轼的人生感悟，表现出词人年岁如秋而壮志难酬的叹惋。“伤春”是朝云的人生体验，是朝云对青春如残红飘絮无情的感叹。
下阕“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐消。多情却被无情恼”，重在伤情。“消”即消失。“多情”指墙外行人。“无情”指墙里佳人。意思谁说，围墙里面，有一位少女正在荡秋千，发出动听的笑声。围墙外的行人听到了笑声。慢慢的，墙里的笑声听不见了，多情的行人惘然若失，凭空生出无限的烦恼。“墙”喻指隔离物。从作品表层看，似乎是描写生活中邂逅的恋情，但从深层次看，却是反应了苏轼密州时政治上抑郁的心境。似乎苏轼与朝廷之间也是隔着一堵墙的。“佳人”(即美人)不正流露出苏轼渴望朝廷理解的情结。屈原在《离骚》中说:“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”其中的“美人”喻指理想中的人，即楚王。然而，词人却“忠而见疑，直而见谤”，最终落得贬谪岭南的下场。因而，“多情却被无情恼”实际上暗示了词人嘲笑自己的多情，一心一意为朝廷，最终被打击流放，来到这偏远的岭南还想到朝廷，真是增加了无谓的愁苦。
总之，这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。在艺术上，本词还表现出婉约词风，不但以乐景表哀情，而且实写虚写交互中，加深了词人的情感深度，表现出了词作的深沉意蕴。
拓展阅读：蝶恋花春景原文
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草!
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。
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